От «Авиньонских девиц» и «Черного квадрата» до Фрейда и конструктивизма: культуролог, музейный педагог (и лауреат ТОП50 «НН.Собака.ru»!) Римма Газе представит цикл лекций об авангарде (первая уже завтра!) Авангард возник на рубеже 19-20 веков и достиг кульминации в 1910-1920-е годы. Его суть – в радикальном стремлении сломать все привычное во всех видах искусства – от литературы до кино – и создать универсальный язык. Это не было отдельным течением: в русло авангарда «впадало» множество экспериментальных направлений. На первой лекции говорим о неизбежности авангарда и погружаемся в контекст эпохи (от открытия бессознательного Фрейдом до стремительного технологического прогресса). Вторая посвящена творчеству Казимира Малевича – от его ранних фигуративных работ до «Черного квадрата», ставшего манифестом супрематизма. В этой системе простые геометрические формы становятся носителями художественной энергии. Чистые цвета и резкие контрасты задают ритм и напряжение, в то время как сама композиция не рассказывает историю, а передает ощущение. Третья лекция о книге как художественном высказывании авангардистов (пример этого явления – альманах нижегородских футуристов «Без муз»): изучим самиздатовские литографии и рукописные книги, где иллюстрация вступает в дерзкий диалог с текстом. Лекции приурочены к выставке «Авантюры талантов. Среда авангарда в Нижнем Новгороде», которая работает в Арсенале до 15 ноября. А в НГХМ, напомним, художники-новаторы, включая Малевича, Родченко, Гончарову, Кандинского, представлены в постоянной экспозиции. Римма Газе: Первая лекция раскроет истоки русского авангарда через призму творчества ключевых фигур этого движения, стоявших у его зарождения. Мы рассмотрим хронологический период с 1905 по 1930-е годы, включая первую волну авангарда (кубизм, экспрессионизм, футуризм) и послевоенные течения (дадаизм, супрематизм, конструктивизм). Обратимся к истокам, ключевым направлениям и идеологическим принципам авангарда. Обсудим связь авангарда с урбанизацией, техническим прогрессом и социальными изменениями эпохи. И увидим, как для авангардистов жизнь становится произведением искусства. Пабло Пикассо в «Авиньонских девицах» использует кубистическое разложение формы как ответ на кризис репрезентации. Анри Матисс через фовизм и «Танец» утверждает цвет как самостоятельную эмоциональную силу. Футуристы воспевают скорость, динамизм и насилие как эстетику машинного века. Супрематисты, прежде всего Малевич с «Черным квадратом», празднуют победу беспредметного мира над вещным. Наталья Гончарова соединяет иконописную традицию, фовизм и футуризм, создавая синтетический язык, где форма и цвет лучатся в пространстве. Когда: 1 октября, 22 октября, 12 ноября в 19:00 Где: Арсенал, Кремль, корпус 6 12+ Фото: Анастасия Волкова ♥️ VK | MAX | САЙТ