В молодости Михаил Рогинский целых семь лет работал в маленьких провинциальных театрах — как художник. Там, среди дощатых сцен и облупленных гримёрок, сформировался его интерес к вещи как персонажу. Он вспоминал: «В работе по созданию декораций предмет должен был нести какую-то нагрузку, и от этого пошли мои первые работы типа газовой плиты». Позднее он говорил, что занимается не поп-артом, а документализмом. Повседневность — главный источник поиска художественных образов. Коробка спичек, чайник, примус — это были условные портреты вещей, которые рассказывали о жизни и о среде, в которой существует человек. Во Франции, где художник оказался во второй половине 1970-х, рождается серия картонных работ. Гофрокартон — доступный, бытовой материал, позволял Рогинскому сблизить искусство и жизнь ещё сильнее. Он не стремился к концептуальности, он просто писал и делал то, что считал важным, создавая портреты вещей, которые как декорации окружали советского человека. В самых обычных предметах он видел историю, характер и правду времени. Работы Михаила Рогинского можно увидеть на выставке «Фундаментальный лексикон» в МАММ. 📸 Михаил Рогинский Пальто. 1992. Трюмо. 1989