Аня Желудь — художник, без которого трудно представить себе российское искусство начала XXI века. Одновременно страстные и строгие, четко выверенные и личностные, структурные и лирические работы Ани Желудь узнаются сразу — будь то трёхмерная графика, металлические скелеты вещей или поэтическая живопись. Аня Желудь прекрасно знала историю искусств и вела вдумчивый диалог с классиками советского нон-конформизма — московскими концептуалистами. Однако, в отличие от художников старшего поколения, она постулировала в своей практике ультимативную самость, не желая делегировать что бы то ни было персонажам: «Концепцию я формулирую уже на протяжении четверти века, прожитого мной. Называется она “Аня Желудь”». Личностное измерение искусства Желудь очень важно для понимания ее работ, она постоянно рефлексировала и оставила после себя множество записей: это и дневник, и теоретические изыскания, и литературные зарисовки. На выставке «Вдох выдох» в МАММ можно прочитать тексты Ани — выставка говорит ее словами.