Несколько дней назад на заседании подкомиссии «По ценностно-ориентированным креативным индустриям» Госсовета РФ говорили о роли креативных индустрий в формировании культуры исторической памяти. За несколько лет креативные индустрии стали мощным инструментом передачи смыслов новым поколениям и сохранения нашего национального кода. Особое место здесь занимает театр. Сцена обладает уникальной способностью говорить с людьми на языке эмоций: превращает сухие факты в живые переживания, а сложные темы, например, связанные с Великой Отечественной войной, делает доступными и понятными. Ярчайший пример — уникальная музыкально-историческая постановка «Ленинградская новелла», которую впервые представили в начале 2024 года в Санкт-Петербургском государственном театре музыкальной комедии. Это история об искусстве жить, побеждая смерть, которая была уготована Ленинграду нацистами. Театр музыкальной комедии — единственный театр Ленинграда, который ни на день не прекращал работу за все время блокады. Именно этому коллективу выпала сложнейшая и самая ответственная роль — поддерживать своим искусством дух защитников и жителей города. На протяжении блокады артисты и музыканты театра ежедневно играли спектакли, выезжали с концертами на передовую, выступали в госпиталях. Композитором выступил профессор Санкт-Петербургской консерватории, заслуженный деятель искусств России Геннадий Белов. Режиссер — художественный руководитель камерного музыкального театра «Санкт-Петербург Опера», народный артист России Юрий Александров. Постановка стала новым форматом сохранения исторической памяти. Это по сути исторический источник: историко-архивная реконструкция произведений, которые увековечивают память о блокаде и передают атмосферу мужества, стойкости и героической истории любви жителей города. Такие работы помогают передавать из поколения в поколение ценности, которые формируют наше национальное самосознание. Полная запись опубликована на сайте Национального центра исторической памяти при Президенте Российской Федерации.