Елизавета Боярская

@lizavetaboyarskaya · Russian · active

Love. Peace. Art. Номер заявления (РКН): 6978872605

Subscribers 18.1K tracking since 21 Oct
Reach per post (ERR) 21.9%4K avg views
Posting 4.0/week last 1 day ago
Reactions per 1K views 46.1 ❤ 🔥 ❤‍🔥
  1. Друзья, сегодня поймала себя на мысли, что уже почти полгода активно веду этот канал. А мы с вами так толком и не познакомились. Мне очень интересно узнать о вас побольше. Расскажите в комментариях: сколько вам лет, откуда вы, чем увлекаетесь? Любите театр или больше кино? А может, кто-то вообще никогда не был в театре? Очень хочется вас услышать. 🤍

  2. Друзья, наша труппа добралась в Мелихово — на прекрасный фестиваль «Мелиховская весна». 22 и 23 мая мы играем здесь «Дядю Ваню». Это совершенно особенное место. Театральный фестиваль, посвящённый Чехову, проходит в музее-заповеднике, где жил Антон Павлович. В прошлом году мы привозили сюда «Чайку». Это совершенно особенное, трепетное ощущение, когда играешь произведение в месте, где оно было написано. Сложно описать словами, сколько это дает сил и вдохновения. Обязательно потом расскажу подробнее и поделюсь атмосферой фестиваля — здесь очень красиво, тихо, зелено и уютно.

  3. Май выдался очень плотным. Сейчас снимаем новый проект «Желтуга». Живём и работаем в Ленинских Горках, связи почти нет, но атмосфера здесь совершенно особенная. И тишина, и природа и полное ощущение погружения в работу. Иногда это даже хорошо - немного выпасть из суеты и остаться только внутри истории. За видео кадры спасибо Андрею Мерзликину.

  4. Друзья, билеты уже появились в продаже: «137. Сны о страсти и смерти» 24 мая 20.00 Санкт- Петербург «Дом Радио» Буду рада встрече🤍 https://www.afisha.ru/performance/137-sny-o-strasti-i-smerti-1002667/?ysclid=moua1t8cmt954602485 #137моноспектакль

  5. Сегодня день рождения у моего мастера Льва Абрамовича Додина. Я всегда говорю, что одним из главных, определяющих событий в моей жизни стало поступление именно на его курс. И чем старше становлюсь, тем яснее понимаю: если бы в тот год всё сложилось иначе, и я бы попала к другому мастеру, то вся моя жизнь сложилась бы совершенно иным образом. В такие моменты сложно не верить в судьбу и в какое-то удивительное провидение. Я бесконечно благодарна Льву Абрамовичу за внимание, заботу, любовь, доверие, требовательность ко мне, за то, как он умеет видеть в человеке больше, чем тот сам в себе способен разглядеть. Это счастье - учиться у такого человека. И счастье - продолжать идти рядом спустя годы. От всего сердца желаю Льву Абрамовичу здоровья, сил, бодрости, творческой ненасытности и вдохновения. И очень хочу верить, что впереди нас ждут интересные, содержательные совместные работы.

  6. repost
    +2

    ⚡️ Страх и ненависть на золотых приисках. Мы начали съёмки новой исторической драмы «Желтуга» Сериал расскажет об «Амурской Калифорнии», золотодобывающей республике на границе Российской Империи ⛏️ Ныряем в сюжет 👇 1883 год. Студент-геолог Владимир Проскуряков осуждён за преступление, которого не совершал. Во время этапирования ему удаётся сбежать, примкнув к банде рецидивиста по кличке Молот. Через суровые леса тайги они добираются до Желтуги. Здесь, среди лачуг и шатров, нашли пристанище беглецы со всего света. И пока Молот пытается подчинить республику своим правилам, Владимир оказывается втянут в опасную игру. Тем временем за беглецами открывает охоту следователь Светозаров. Кажется, у него с Проскуряковым личные счёты... 🛖 В долине Желтуги оказались Александар Радойичич, Елизавета Боярская, Андрей Мерзликин, Артём Быстров, Виктор Добронравов и другие. Режиссёр — Игорь Твердохлебов («Чужие деньги»). Тик-так 🕰 Пусть часики тикают быстрее и приближают нас к премьере на Иви! Макс-Макс, откройся 😀

  7. +4

    В продолжение майских праздников вдруг захотелось вспомнить одну из самых дорогих для меня работ - сериал «Я вернусь». Мне ужасно жаль, что его так редко показывают, потому что я, правда, считаю эту историю очень хорошей, глубокой и важной. Сценарий писала удивительная Наталья Назарова. А режиссёром была Елена Немых. До этого она делала документальный фильм на эту тему. Большая часть фильма посвящена остарбайтерам - людям, которых во время Великой Отечественной войны угоняли на работы в Германию. И для своего времени это был действительно большой международный проект: мы снимали частично в Польше, в кадре было много иностранных артистов - немцев, французов. И это, конечно, давало фильму какую-то особенную подлинность, атмосферу, ощущение настоящей большой истории. А какой там был актёрский состав… Мы с Алёной Подкаминской и Леной Николаевой играли сестёр. И вообще, там снимались потрясающие артисты - Александр Пороховщиков, Екатерина Васильева, Александр Феклистов, Ада Роговцева и многие другие. Изумительный кастинг, невероятная команда. Я снималась в этом проекте ещё студенткой. И до сих пор очень люблю эту роль всем сердцем. Мне кажется, это очень честная, трогательная и по-настоящему сильная работа. И мне бы очень хотелось, чтобы о ней помнили и её смотрели. Если вдруг кто-то из вас видел «Я вернусь» - поделитесь своим впечатлением. А тем, кто ещё не видел, советую найти сериал на Kinopoisk.ru

  8. Вчера был юбилей у одного из выдающихся русских режиссёров, большого мастера сцены - Камы Мироновича Гинкаса. Я очень хорошо помню момент, когда Кама Миронович мне позвонил и предложил роль Катерины Львовны в спектакле «Леди Макбет Мценского уезда». Мне тогда было 27 лет и первая мысль была: неужели такой режиссёр, человек такого масштаба, вот так запросто звонит мне по телефону и предлагает главную роль? Откровенно говоря, я даже не думала, что он вообще знает о моём существовании))) И конечно, я сразу согласилась. Работа с Камой Мироновичем стала для меня огромной профессиональной радостью и настоящим счастьем. Это режиссёр со смелым, самобытным почерком, невероятно выразительным сценическим языком, целая планета. Ярчайший пример школы Товстоногова и очевидно,один из лучших его учеников. Мне, как представительнице школы Додина , в чем-то иной , а в чем-то очень близкой , было невероятно азартно репетировать с Камой Мироновичем. Его молодой задор, безжалостное хулиганство, страстность и темные,пугающие глубины заражали и очаровывали.Путь был непростой, но стал для одним из самых запоминающихся, важных и фундаментальных процессов в творческой жизни. Мы играем этот спектакль уже больше десяти лет. И удивительно, что он до сих пор остаётся таким же острым, беспощадным, болезненно точным. И, к сожалению, по-прежнему актуальным. Хочу от всего сердца поздравить Каму Мироновича с юбилеем. Пожелать самого главного - здоровья, бодрости, чтобы никогда в нем не гас азарт, чтобы рождались новые планы и обязательно воплощались в жизнь. 🤍

  9. +6

    Друзья, я уже рассказывала про нашу поездку в Верколу. Захотелось поделиться с вами фотографиями, видео и своими воспоминаниями о той самой поездке, с которой для нас началась новая жизнь спектакля «Братья и сёстры». Веркола… Северная деревня в Архангельской области, тишина, простор, воздух, который как будто звенит. Именно туда отправились когда-то наши старшие коллеги — первый состав спектакля. Они ехали знакомиться с реальной деревней, которую описывал Фёдор Абрамов, видеть своими глазами тот мир, в котором жили герои. Тогда ещё был жив сам Абрамов, и артисты разговаривали с людьми, ставшими прототипами персонажей, слушали северный говор, фольклор, впитывали атмосферу — всё, что не прочитаешь ни в одной книге. А в 2014 году туда поехали мы — уже новая компания, молодые артисты, которым предстояло создать свою версию легендарного спектакля. Поездка длилась всего несколько дней, но стала для нас чем-то несравнимым. Даже сейчас, спустя годы, я понимаю: второй такой в моей жизни не было. Это было и приключение, и погружение, и какое-то почти обрядовое единение. Мы учились косить, пекли шаньги, ходили в баню по-чёрному. Мальчиков возили на лесоповал. Мы проходили километры по этим северным дорогам — от деревни к деревне — и впервые по-настоящему почувствовали, что значит путь, который каждый день совершают наши персонажи. Мы слушали истории местных жителей — сильных пожилых бабушек и дедушек, некоторых из которых застала война. Они рассказывали про Верколу, про свои семьи, про Абрамова… И вдруг эта «деревенская жизнь», о которой мы читали в романе, стала живой, настоящей, осязаемой. Мы учились обращаться с предметами, которые для городского человека почти загадки: русская печь, коромысло, коса, старинные ухваты… Всё это переставало быть «реквизитом» — становилось частью нашого тела, дыхания, роли. Осень тогда была удивительной. Несколько солнечных дней — резких, ярких, северных — и такая красота вокруг, что просто дух захватывало. И, наверное, главное — именно там мы стали семьёй. В тот год в театр пришло много новых ребят, многие из нас только знакомились друг с другом. Но эта поездка нас сплотила так, что по возвращении мы уже были не просто компанией, а чем-то цельным, настоящими братьями и сёстрами. Эта экспедиция стала нашей опорой при создании спектакля «Братья и сёстры. Версия 2015» и остаётся ею до сих пор. Она — камертон, который каждый раз помогает нам настраиваться внутренне, вспоминать, ради чего и ради кого мы рассказываем эту историю. Историю людей, которые живут там и сегодня. Историю, которую невозможно играть формально. Историю, которую мы бесконечно любим. И вот сейчас, делясь с вами этими фотографиями и видео, я снова вижу ту осень, тот лес, ту реку, наши лица — усталые, счастливые, честные. И понимаю: без Верколы не было бы нашего спектакля таким, каким вы его видите.

  10. +4

    Фантастической красоты вечер подарил своим гостям ювелирный бренд MIUZ Diamonds. На улице был ужасный холод, а у нас расцвел настоящий «Таинственный сад». Именно так называется новая коллекция. Каждое изделие - настоящее произведение искусства, тончайшая работа блестящих мастеров, на которую смотришь, затаив дыхание. Счастлива и благодарна, что в этом году я присутствовала на этом вечере как амбассадор бренда. Спасибо команде: Tash (Muah), Эля и Vika Gazinskaya (style), что помогли мне стать частью цветущего таинственного сада.

  11. Друзья, в четверг была на закрытии 48-ого Московского международного кинофестиваля. В этом году на кинофестивале было очень много зрителей. Люди активно покупали билеты, ходили на показы, смотрели разное кино, и наше, и зарубежное. Очень радует, что публика осознанно выбирает поход в кинотеатры, а не только просмотры дома. Это важно и ценно. А если говорить про само закрытие - погода, конечно, была совершенно ужасающая. Мы все изрядно замёрзли… Но при этом атмосфера была очень тёплая и душевная. Встречи с друзьями, с коллегами, с теми, кого давно не видела, согревали куда сильнее любой погоды. Красная дорожка - это всегда работа. И работа большой команды. За каждым выходом стоит огромное количество людей, внимания к деталям, времени. Всё продумывается заранее, за несколько дней, иногда и больше. И мне очень хочется поблагодарить свою команду за талант и вовлеченность. MIUZ Diamonds - за тот самый блеск, благодаря которому глаза сияют ещё ярче. Стилиста Эльмира Тулебаева - за образ, вкус и за точность. Визажиста Tashapreo - за make up, прическу, настроение и уверенность. Vika Gazinskaya - за платье, в котором чувствуешь себя фарфоровой статуэткой. Это всегда совместная работа, и она всегда про доверие. И за это отдельное спасибо.

  12. Друзья , хотела обсудить в вами интересную тему: Как ИИ на сегодняшний день может заменить и обесценить работу артиста и подготовку к роли. Делитесь в комментариях, что думаете по этому поводу⤵️

  13. Будучи на 3 или 4 курсе, я подошла к своему педагогу по речи Валерию Николаевичу Галендееву и спросила : «Если брать стихотворный материал - что мне подойдёт?». Он без паузы на обдумывание, безапелляционно ответил: «Цветаева». Я согласилась, но хотела услышать еще варианты))) Но Валерий Николаевич был непреклонен. И, как оказалось, абсолютно прав. Тогда я даже не могла и помыслить, как прочно Цветаева войдет в мою жизнь. Какое ощущение внутренней созвучности предстоит обнаружить. Хлесткость ее текстов завораживает и пронзает, отзывается во мне со всей широтой. А в прошлом году мне захотелось сделать шаг в сторону от привычного. Я очень хорошо знаю, что такое быть частью труппы, работать в ансамбле, чувствовать рядом надёжных партнёров. В этом смысле мне невероятно повезло - в МДТ у меня всегда есть эта опора, это плечо. И вот я подумала: а что, если выйти на сцену одной? Без этой привычной поддержки. Проверить себя, побыть в полной ответственности за всё, что происходит. Честно скажу, это было и страшно, и очень притягательно одновременно. И тогда возникла мысль о моноспектакле. Я позвонила Алле Дамскер. Мы с ней ранее уже работали вместе над спектаклем о Цветаевой. Эта работа была посвящена переписке с Пастернаком и Рильке. У нас с Аллой есть какое-то редкое совпадение в ощущениях, в интонации, в том, как мы думаем и чувствуем. Кроме того, Алла, безусловно, талантлива, чувствительна, умна и невероятно эрудированна. Она замечательный режиссер и автор. Я сказала: «Давай снова попробуем прикоснуться к Цветаевой. Но по-новому. Попробуем понять - про какой период, про что мы хотим сказать сейчас». Алла с головой нырнула во все возможные источники: дневники, письма, воспоминания и вскоре принесла написанную ею пьесу. И так началась эта работа. Собственно, из этого разговора, из этого импульса и родился наш спектакль. 26 апреля в 20:00 играем «137. Сны о страсти и смерти» в Доме Радио. Билеты: https://tickets.afisha.ru/wl/1208/api#/place/1232572 Буду очень рада нашей встрече. 🤍 #137моноспектакль

  14. Друзья, вчера мы играли «Братья и сестры», спектакль, который длится 6 часов. Он всегда для меня занимал особенное место не только в творчестве, но и в жизни. Я впервые увидела его ещё студенткой. И, честно говоря, не могу до конца объяснить, что тогда со мной произошло. Я, городская, благополучная девочка, была просто ошеломлена. Я не могла понять, почему во мне так остро отзывается эта деревенская, послевоенная история, будто каждое слово про меня. Это было какое-то очень сильное, почти физическое переживание. Теперь то я уже знаю, что это ощущение посещает каждого зрителя и знаю почему. А тогда я даже представить не могла, что однажды сама выйду на сцену в этом спектакле. Сейчас я играю Варвару Иняхину уже больше десяти лет… И каждый раз бросаюсь в этот омут с радостью и яростью. Когда мы начали работать над новой версией спектакля, нас, как когда-то первый состав, отправили в экспедицию в Верколу - на родину Фёдора Абрамова. И я могу честно сказать: такой поездки в моей жизни больше не было. Это было не просто погружение в материал. Это было настоящее единение друг с другом и с этим удивительным местом. В какой-то момент мы действительно почувствовали себя братьями и сёстрами. И это ощущение осталось с нами. Оно живёт в спектакле до сих пор. Я очень хорошо помню те дни. Осень, воздух, лес, цвета… Иное ощущение времени, когда никуда не нужно спешить. Когда можно думать, чувствовать, смотреть на небо. И рядом люди, которые за несколько дней становятся тебе по-настоящему близкими. Этот спектакль идёт уже много лет. Первая редакция жила 30 лет, наша - больше десяти. И каждый раз полный зал. Приходят молодые ребята, совсем юные зрители… И мы вместе проживаем эти шесть часов. Овации в конце - для меня всегда особенный момент. Потому что это не только благодарность зрителя. Это какое-то общее «спасибо» друг другу за то, что мы прошли этот путь вместе. Для меня «Братья и сёстры» - это разговор о человеке. О его боли, силе, слабости, о способности любить, терпеть, жить дальше, несмотря ни на что. Этот спектакль никого не оставляет равнодушным. Будете в Петербурге, обязательно приходите. Это впечатление останется с вами навсегда, без сомнений.

  15. Друзья, в воскресенье, 26 апреля, в 20:00 в Доме Радио играем «137. Сны о страсти и смерти». Буду ждать встречи с вами! https://tickets.afisha.ru/wl/1208/api#/place/1232572 Фото - Виктор Челин. #137моноспектакль

  16. +4

    Друзья, хочу поделиться одной важной для меня историей. Я решила поддержать благотворительный проект «Через театр» — и передала на аукцион книгу Юрия Лотмана «Беседы о русской культуре». В книге я оставила пожелание и свою подпись. Это удивительная книга, выросшая из телевизионных лекций. Лотман говорил о культуре так, что начинаешь буквально чувствовать эпоху: быт, правила, интонации, внутренний мир людей того времени. Я очень люблю слушать его лекции — в них есть какая-то особая глубина и точность взгляда. Сам проект «Через театр» делает, как мне кажется, очень важное дело. Он даёт подросткам пространство для поиска себя — через театр, через диалог, через совместное творчество. Ребята из разных городов вместе с педагогами создают спектакли и привозят их на фестиваль, где могут не только показать свою работу, но и поговорить со зрителями, услышать друг друга, почувствовать опору. Если эта история находит отклик в вашем сердце — можно поддержать проект на странице сбора. Любое участие здесь действительно имеет значение 🤍

  17. Отпуск позади, с новыми силами в новый проект 🎥🎬 Скоро обязательно поделюсь подробностями.

  18. Older posts