Bon Mot

@lebonmot · fashion · Russian · active

Ироничные экспертные заметки Александра Рымкевича* о мужском стиле и не только. *Экс-главред Robb Report, The Rake Russia, но главредничать не перестал. Регистрация в РКН: https://clck.ru/3Qnq5J 📌Реклама: @zapalichka @anastasia_taratina

Subscribers 36.9K Subscribers, last 30 days: 36.8K → 36.9K +0 24h
Reach per post (ERR) 10.5%3.9K avg views
Posting 3.2/day last 4 hours ago
Reactions per 1K views 26.6 ❤ 😁 🔥
  1. repost

    Если Элтон Джон может сам помыть духовку, то и я смогу! До Нового года и Рождества 24 дня🤪 📌via Elton John official

  2. Бразильский ювелирный дизайнер Александр Фурманович решил прикрыться котами в надежде, что мы не заметим странную сорочку. Но мы заметили. Котов горячо приветствуем, но все же лучше пойти и переодеться.

  3. edited

    Не имеет никакого значения погода за окном, если вы видите за ним Вандомскую колонну, и вы проснулись в The Ritz. Есть, правда, одно уточнение. На фото Мохаммед аль‑Файед, владелец отеля.

  4. Сегодняшний #ктовпальто - Леонард Бернстайн, который прсмотрел на прогноз погоды - и надел шубу. Правда, у меня есть подозрение, что это двухстороннее пальто с меховым подбоем.

  5. repost
    +2

    А что же было до Pantone?? В конце 18 века немецкий геолог Абраам Вернер создал свою классификацию 110 цветов. Тогда не было еще фотографий, поэтому его классификация состояла только из подробного описания каждого цвета и где каждый конкретный оттенок можно найти на животном, растении или минерале: «Жемчужно-серый можно найти на спинах черноголовых чаек или на обратной стороне лепестков печеночницы». В 1814г художник Патрик Сайм обновил издание, добавив в него образцы цветов. Этой версией классификации цветов пользовался даже Чарльз Дарвин в своем путешествии на борту корабля «Бигль» в 1831 году, где он «использовал его для каталогизации флоры и фауны, которые позже вдохновили его теорию естественного отбора». Этот справочник лег в основу Pantone. А совсем недавно у него появилась диджитал версия, где можно подробно изучить все описания, дополненные визуализацией в виде фотографий животных и минералов.

  6. +1

    Интересный материал о прическах борцов сумо публикует FT. В этом мире прическа магэ (mage) - не просто традиция, а священный символ, зародившийся в XVII веке среди самураев. Когда в 1871 году правительство разрешило японцам свободно выбирать прически, большинство мужчин перешли на короткие стрижки, но борцы сумо сохранили свои узлы. Сегодня лишь 600 профессиональных борцов носят магэ (в 1994 году их было 943), однако интерес к сумо растет. Недавно борцов с восторгом принимали в Лондоне, а летом они отправятся в Париж. Путешествуют они со своим токояма - парикмахером, или скорее хранителем прически. Никто другой не может прикасаться к их волосам. Существуют две разновидности узла магэ: простой вариант, похожий на хвост, зачёсанный вперёд от затылка, и более сложный «оичо», в котором волосы уложены в подобие раскрытого листа гинкго или веера, он предназначен для борцов высших рангов. Такео Масуяма, известный как Токотакэ, за 43 года работы стал одним из пяти лучших мастеров в Японии. Каждое утро после тренировки он укладывает прически 20 борцам из своей школы. Токотакэ верит: прическа влияет на исход боя. Волосы длиной 40-45 см распутывают руками, расчесывают гребнями из самшита и фиксируют маслом камелии, которое застывает пастой. Тут вспоминается, что камелия - самурайский цветок: он не осыпается, а падает с ветки целиком, как отрубленная голова. «Если стянуть волосы слишком туго, у борца будет болеть голова; если завязать слишком свободно, узел быстро распадётся», - говорит Токотакэ. «Борцы спят с этим узлом, поэтому он должен быть закреплён так, чтобы не ослабеть до следующего дня. Нельзя завязывать узел слишком далеко назад - тогда его не будет видно спереди. Но и слишком смещать его вперёд нельзя - выглядит неуклюже». На простой узел магэ у Токотакэ уходит меньше десяти минут. Сложный оичо требует значительно больше времени и для его фиксации используется металлическая трубка. Об искусстве постижеров в Киото, которые ухаживают за париками гейш, я рассказывал тут.

  7. +5

    Когда сотрудников Pantone заставили выбрать цвет года за полчаса до окончания рабочего дня, но, к счастью, под рукой оказался каталог Maison Martin Margiela. Процитирую его и вспомню момент, когда впервые вошел в бутик МММ на задворках Пале-Руаяль в 2003-м. Забыть это ощущение невозможно. “Покрытие предметов краской - важная особенность творчества Маржелы. Красится не только одежда - перекрашиваются интерьеры магазинов, шоурумов, офисов. Причём их оставляют в исходном состоянии (иногда прямо с мебелью), просто покрывают белой краской широкими мазками, создавая незавершённый вид. Мебель обтягивают белым хлопком, люстры упаковывают в белый муслин. Высятся штабели коробок и чемоданов, будто прежние жильцы спешно покинули помещение, а Maison Martin Margiela попытался «законсервировать» время слоем белой краски, превратив его в мгновенный снимок непреодолимого хода истории”.

  8. Я бы еще вспомнил про винтовую трубу, как в аквапарке, ведущую из офиса Миуччи во двор. Получился бы хороший заголовок The tube of no return.

  9. repost

    Это своего рода забава — делать невозможное Уолт Дисней С днем рождения, Уолтер Элиасович. Великая честь - разделять ваши забавы, спасибо! На фото Уолт Дисней с женой Лилиан Боундс, которая прежде работала у него секретаршей.

  10. Какой год, знаете, такая и елочка. Немного эксгибиционистская - у португальской марки Isto.

  11. Обратил внимание на покрывало в миланской квартире Оксаны Бондаренко (Ли-Лу), опубликованной в декабрьском AD Italia. Оно само по себе тянет на произведение искусства (коих у Оксаны немало) в технике текстиля. Оказалось, что это работа Грейс Эткинсон, новозеландской художницы, живущей в Париже. Ее произведения продаются в галереях, а не магазинах декора, и могут использоваться как настенное украшение или как ковер. Ткутся они вручную с использованим традиционной техники гуцулов из Карпатского региона. Их характерная особенность - сочетание длинного ворса и фетровой основы. В горном регионе такие покрывала незаменимы по свомм теплосберегающим свойствам.

  12. edited

    Одним, словом, на ковер Дарио вызвала не Донателла, а Миучча. Учитывая, что переговорные в офисе Prada больше похожи на кабинеты дознания, могу живо представить себе эту картину.

  13. +5

    Как известно, в смокингах мужчины выглядят лучше всего и ведут себя хуже всего. Тема Black tie во всем ее разнообразии - в съемке Style Magazine Corriere della Sera. Коричневый смокинг я категорически не приемлю, но бархатный табачный уже смотрится comme il faut. Фото: Davide Santinelli. Стиль: Giovanni de Ruvo

  14. Жалкая пародия и неповторимый оригинал. 1.Спальня Гарри Нуриева в Тоскане. 2. Спальня Джованни Аньелли в Риме. Дизайн Уорда Беннетта. Можно представить, что видало это кожаное покрывало в середине 1970-х.

  15. +1

    Есть в зиме свои радости, и одна из них - фестиваль фортепианной музыки Pianissimo, который пройдет с 5 декабря по 8 февраля. В этот раз к традиционным концертам в Санкт-Петербурге и Нижнем Новгороде, добавились Петергоф и Калининград. Как всегда, выступления молодых пианистов выступают в знаковых культурных пространствах - от Большого итальянского просвета Нового Эрмитажа до Большого петергофского дворца. Из российских музыкантов выступят Даниил Харитонов, чьи концерты транслируют в прямом эфире телеканалы Кореи и Японии, и Илья Папоян, выступающий на сценах Мариинского театра и Санкт-Петербургской филармонии, и другие лауреаты международных конкурсов из Бразилии, Италии, Швейцарии, Турции, Южной Кореи, Южной Африки и Китая. Учитывая международный статус фестиваля (сразу после России Pianissimo состоится в Бразилии), логичным видится его партнерство с часовой мануфактурой «Константин Чайкин». Вне всякого сомнения, это сегодня самый необычный, известный и коллекционируемый российский часовой бренд в мире. Узнать больше о фестивале можно в официальном канале Pianissimo, а приобрести билеты на концерты - на сайте.

  16. Иногда портновские ножницы это не просто ножницы. Эту сатирическую гравюру в 1750-м году создал Джордж Бикхэм-младший, один из ранних английских карикатуристов. В то время художники увлекались подобными гростескными изображениями представителей разных профессий, их называли “человекомашинами” и “арчимбольдесками” (в честь Арчимбольдо, конечно). Увидеть эту гравюру можно в Британском музее. Портной составлен из 16 предметов, которые он использует в своей работе. Однако самый интересный находится под номером 16, и это огурец. Такое прозвище было у портных из-за низкого летнего сезона, когда их клиенты уезжали за город, а мастера, оставшиеся без заработка, буквально “сидели на огурцах”.

  17. Older posts