Культурный заряд

Постановка независимой театральной команды «Эскизы в пространстве» (Дмитрий Мышкин/Ирина Михейшина/Дмитрий Максименков) «Как я стал художником» стала результатом лаборатории детского театра, которая состоялась в Новом Пространстве Театра Наций в сезоне 2022/23 года. Талантливая команда бывших сокурсников МГИКа имеет немалый и успешный опыт создания постановок в формате сайт-специфик, она знает толк в преображении пространств, будь то огромные залы, крыши или даже природные локации. Теперь они взялись за подвал старинного московского особняка и превратили его в пространство памяти художника. В спектакле-променаде с неожиданным финалом по оригинальному сценарию Ирины Михейшиной зрители следуют за флешбэками воспоминаний героя (Никиты Мальцева). Перемещаясь по мирам-комнатам, отыскивают ключи к тайне зарождения и развития творческого сознания человека, становясь свидетелями личных, почти интимных семейных историй о маме-фее, бабушке-востоковеде, дедушке-моряке и папе-волшебнике. Сам художник (Никита Мальцев) буквально врывается в мастерскую через слой тонкой бумаги и удивлённо замирает при виде зрителей. Высокий, худой, с длинными дредами в смешных очках, совсем без грима, он не похож на актера. Смущаясь, потирает руки, приветствует гостей, рассказывает об открытии своей выставки, а дальше увлекает за собой публику, которая ощущает себя так, точно из каморки папы Карло попадают в мир сказки. Режиссеры создают целую россыпь цепляющих поэтических образов членов семьи маленького Никиты, смысловых якорей, трансформируя бытовые происшествия (колыбельная на ночь, разбитая ваза, купание в ванне) в процесс познания мира. А юных зрителей подключают к эмоциям мальчика Никиты с помощью остроумных тактильных фокусов-чудес (и четырех страниц – проверено - не хватит для описания сказочной атмосферы постановки). Следуя за героем, встречаем маму (Маргарита Голошумова), похожую на фею. Пройдя через портал времени в шкафу, оказываемся в мире бабушки (Любовь Литвинова). На уютной кухне, в алом кимоно бабушка танцует японский танец, прикрывая лицо веером. А в папин мир мы попадаем через холодильник, что является остроумной театральной метафорой расхожей присказки про «пусть к сердцу мужчины, лежащий через желудок. Особенно трогательно построена мизансцена, где папа и сын, лежа на полу, смеясь и играя, рассматривают альбом, где хранятся «радости и печали семьи». Последняя комната с портретом погибшего дедушки на стене -- фейерверк режиссерских фишечек и придумок. Дед у Михаила Петрухина получился комичным бывалым моряком в тельняшке, растянутых трениках и с трубкой, похожим на капитана Врунгеля из советского мультика. После погружения в лабораторию детства (здесь и кроется главная интрига постановки), зрителей неожиданно возвращают в исходную точку (реальный мир). Все оказываются на суперреалистичной действующей выставке художника, преображенные общими переживаниями. Звучит песня Юрия Антонова «От печали до радости», стоят узнаваемые по «детским» деталям и образам художественные экспонаты. А главный герой, который всю постановку оставался приятным собеседником, а не актером в роли, карабкаясь по стене, проскальзывает в окно под потолком и исчезает из виду. Наглядно демонстрируя, что, если детство человека было правильным, то путь из него лежит не в скучный взрослый мир, а в пространство бесконечных творческих возможностей. В итоге, это сказочное приключение, где из книги выскакивает солнечный зайчик, папа умещается в чемодан, а приведения мирно спят под кроватью, превращается в нетривиальный способ провозгласить манифест против «взросления» как процесса наложения внутренней цензуры и потери восприимчивости к прекрасному вокруг. #театрнаций #детскийспектакль #кз_как_я _стал_художником_рецензия