Культурный заряд

Привет, друзья «Культурного заряда»! Перед тем, как вы увидите мой живой репортаж с экскурсии, давайте немного погрузимся в историю. Это не просто здание , а настоящая фабрика грёз, на которой выросли мы, наши родители и даже бабушки с дедушками. Это история Киностудии имени Горького. И её жизнь, поверьте, была не менее увлекательной, чем лучшие снятые здесь фильмы. Билеты на экскурсию где были мы можно поймать здесь. А вообще , программ для экскурсий оооочень много! Выбирайте 🧾Знаете, с чего всё началось? Ещё в 1915 году, когда кино в России было в диковинку, костромской купец Михаил Трофимов решил, что искусство — не способ наживы, а дело души. Человечище! Он основал скромное киноателье «Русь». И уже через несколько лет его фильм «Поликушка» гремел на весь мир. Это была первая заявка на то, что здесь будет рождаться настоящее кино. А потом здесь случилась настоящая революция, но не политическая, а кинематографическая. Именно в этих стенах советский кинематограф учился говорить, петь и становиться цветным. Представьте: 1931 год, на экранах зрители впервые слышат живые голоса актёров. Потом — первая цветная картина и первый музыкальный фильм . Студия Горького всегда была первопроходцем.! 😶‍🌫️Но главным её сокровищем были, конечно, люди. Настоящие волшебники- энтузиасты ! Пройдясь по коридорам, я представила, как Василий Шукшин согласовывал сценарий своей любимой картиной «Печки-лавочки». Здесь Станислав Ростоцкий заставлял плакать целые поколения финалом «Белого Бима Чёрное ухо», а его фраза «Счастье — это когда тебя понимают» из «Доживём до понедельника» стала крылатой. А сколько звёзд зажигалось на этом небосклоне! Среди тех, кто делал первые шаги или снимался в ключевых ролях, были Николай Крючков, Николай Баталов, Людмила Гурченко ! Особое место здесь всегда занимали режиссёры, для которых студия стала домом. Александр Роу — главный сказочник страны, который без единого компьютера умел создавать чудеса. Татьяна Лиознова, начавшая здесь свой которую теперь вместе с коллегами по «Семнадцати мгновениям весны» — Вячеславом Тихоновым и Юлианом Семёновым — встречает новый памятник у входа в студию. Великие педагоги, такие как Сергей Герасимов, воспитавший здесь целую плеяду мастеров. И, конечно, защитник студии Марк Донской, который в 1948 году лично отстоял её перед высшим руководством, не позволив закрыть. Интересно, что сама студия в 1948 году едва не закрылась. И спас её именно режиссёр Марк Донской, который отстоял её перед самым высоким руководством. Так у неё появилось имя Максима Горького и второе дыхание. Пройдя через разные эпохи, эта студия всегда оставалась местом, где верили в доброе. Здесь снимали не только гениальные сказки для детей, но и глубокие фильмы для взрослых, которые становились лидерами проката и народной любви. 🎬 И здесь, честно говоря, началась самая интересная часть моего открытия. Я шла на экскурсию с ожиданием увидеть что-то вроде классического музея: отдельный павильон, таблички, тишина... Но всё оказалось иначе. Это живой, рабочий организм. Исторические костюмы и реквизит стоят в витринах прямо в рабочих коридорах, по которым, наверняка, прямо сейчас бегут ассистенты режиссёра с новым сценарием. Такое ощущение, что история здесь не закончилась — она просто отошла в сторонку, чтобы дать место новым фильмам. Когда говорят о студии, часто представляют одно здание. На самом деле сегодня это два современных производственных комплекса в Москве общей площадью около 100 тысяч квадратных метров. · Главная историческая площадка находится на улице Сергея Эйзенштейна. Совсем недавно там завершилась большая модернизация. Появились новые павильоны для съёмок, огромный комплекс для хранения костюмов и реквизита, а также многофункциональный зал «Горький холл» на 300 мест, где теперь проходят кинопоказы и фестивали. · Вторая площадка в Валдайском проезде — это «стройка будущего». Там возводят комплекс с десятью современными технологичными павильонами, специально рассчитанными на масштабные проекты.