Этой веселостью фонари можно заправлять: вчера в ТОН-центре показали ренессансный мистериальный карнавал «Сон Пантагрюэля». Часть I (Часть II) «Забавные сны Пантагрюэля» — знаменитый сборник гротескных и фантастических гравюр XVI века, который вышел в Париже в 1565 году. В нем собраны 120 причудливых, пугающих и комичных изображений монстров, гибридов людей, животных и предметов. Очень долго его авторство приписывали - ну, а кому ж еще? - самому Франсуа Рабле. Однако историки искусства сомневаются в прямом авторстве Рабле, связывая гравюры с кругом его последователей или издателем Ришаром Бретоном. Некоторые называют создателем гравюр художника Франсуа Деспомена. Забавно, что «Сон Пантагрюэля» напрямую связан с цицероновским «Сном Сципиона» в изложении Макробия, философа и писателя V века, чье имя соединяет два этих мира. Финал трактата Цицерона «О государстве», известный как «Сон Сципиона», дошел до Средневековья и Возрождения исключительно благодаря тому, что Макробий написал к нему подробнейший комментарий, который стал главным учебником по неоплатонизму и космологии для европейских мыслителей. Франсуа Рабле обожал Макробия. В Четвертой книге «Гаргантюа и Пантагрюэля» он даже специально ввел персонажа по имени «добрый Макробий». Тот встречает Пантагрюэля на островах и ведет с ним ученые беседы о смерти героев и кометах. Когда вышел сборник гравюр «Забавные сны Пантагрюэля», образованный читатель эпохи Возрождения мгновенно считывал эту связь. И если «Сон Цицерона» (Сципиона) — это классическая высокая философия, пифагорейская гармония сфер, явление предков и рассуждения о бессмертии души, то «Сны Пантагрюэля» выворачивают И Цицерона, и классификации Макробия наизнанку. Это чистой воды карнавальные галлюцинации на границе сна и яви— гротескные кошмары, рожденные «брюхом», абсурдные и причудливые гибриды монстров. В эпоху Ренессанса пародия на античные каноны была главным приемом сатиры, так что «Забавные сны Пантагрюэля» построены как сатирическая антитеза строгой, упорядоченной космологии Цицерона. Там, где у Цицерона — идеальный порядок планет и триумф государственного разума, у Рабле и его последователей — хаос, телесность и торжество абсурда. В итоге сборник гравюр, как и сам роман Рабле, оказал колоссальное влияние на развитие искусства в последующие века. Даже Дали создал по мотивам «Снов Пантагрюэля» собственную серию «Человеческие пороки» из 25 графических работ, усилив безумные и подсознательные мотивы оригинальных изображений. Образы из книги продолжают переосмыслять современные художники и иллюстраторы. Но не только. Проект Île Thélème и Московский Тон-Центр представили свою версию музыкального перформанса «Сон Пантагрюэля». Постановка режиссера и композитора Александра Белоусова объединяет многослойный вокал эпохи Возрождения, фортепиано, драматическое чтение и эстетику мрачного ренессансного карнавала в духе Рабле. Премьера - тонко выстроенное сценическое высказывание на пересечении музыкального театра, литературной композиции и перформативной формы. Александр Белоусов обращается к Рабле не в логике иллюстративного театра, а как к источнику особой сценической энергии — гротескной, полифонической, карнавальной. В результате возникает не реконструкция ренессансной эстетики, а ее современная театральная интерпретация: мрачная, зыбкая, многослойная, основанная на постоянном смещении смысловых и интонационных планов. В основе спектакля — фрагменты «Гаргантюа и Пантагрюэля», собранные в композицию, где музыкальный и словесный ряды образуют сложную полифоническую структуру. Вокальная полифония Возрождения в исполнении ансамбля Île Thélème, название которого отсылает к Телемской обители Рабле, формирует звуковую основу постановки. В нее включены драматическое чтение текстов писателя и старофранцузской поэзии XVI века, что позволяет выстроить форму, близкую к сценической партитуре: смысл возникает не в линейном развитии действия, а в сопоставлении тембров, ритмов, пауз и интонационных акцентов. #Сны_Пантагрюэля #Франсуа_Рабле #Île_Thélème #Александр_Белоусов 💬 Подпишись на «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК»