🎭Международный открытый фестиваль "Театральный бульвар". Перформанс по рассказу А.П.Чехова "Ведьма"
Театр "theИЗБА".
🔥Наш отзыв!
Почему-то в последнее время самые запоминающиеся и необычные с художественной точки зрения спектакли ставят крошечные малоизвестные театры: видимо, сказывается возможность творить вне строгих рамок и ограничений академического традиционного искусства. В этот раз в рамках фестиваля Театральный бульвар в мистическое путешествие от Северной Двины к Нилу через рассказ А.П.Чехова "Ведьма" нас позвал Театр "theИЗБА": проект, занимающийся сохранением и реконструкцией древних обрядов, рассказывающий о традициях разных народов мира.
Этот перформанс - очень красивое, необычное и интересное сопоставление истории и мифологии двух культур: Русского Севера и древнего Египта. Через глубокий анализ и размышления о философии и религии совершенно не похожих друг на друга народов, актёры показывают типичного чеховского "маленького человека" и эволюцию его мировоззрения и перерождение от примитивного деревенского обряда к высокоразвитой цивилизации, от безысходности "Ведьмы" к торжеству жизни древнеегипетских гимнов.
Самое удивительное в этом перформансе - чистый живой звук. У актёров прекрасная вокальная техника, в их исполнении переплетение голосов в уникальном северном многоголосии звучало очень глубоко и завораживающе. Но отдельный восторг вызвало исполнение песен на древнеегипетском языке: абсолютно не архаично, но в полном соответствии с далёким прошлым, казалось что перед твоими глазами действительно разворачивается мистическая картина сакрального языческого обряда. А ещё всё это сопровождалось исполнением на традиционных египетских музыкальных инструментах, живой звук которых мне довелось услышать впервые. Это был уникальный опыт, подаривший яркие впечатления и самые положительные эмоции.
Также очень интересно и своеобразно сочетались элементы культуры народов в костюмах актёров: наряду с традиционными русскими нарядами - многослойными, украшенными черно-красной вышивкой и причудливыми орнаментами, в них были присущие египетской древней цивилизации белые льняные платья-рубашки с элементами декора в виде бахромы, узорчатые пояса-ленты, украшения. По словам создателей перформанса, вдохновением при его создании послужила древнейшая додинастическая египетская статуэтка (35 век до н.э.) танцующая Первоматерь, придерживающая свои хтонические рога и рождающая мир. В процессе перформанса костюмы актёров дополнились обрядовыми масками и головными уборами, символизирущими богиню Хатхор. Кстати, очень интересно, что изображение этой богини с рогами коровы, между которыми располагался солнечный диск, в этой постановке сопоставлялись с традиционным славянским изображением солнца, которое также имело важное значение в культуре северных народов.
Этот перформанс стал одним из самых ярких и необычных событий фестиваля Театральный бульвар, открыв для большинства зрителей этно-театр "theИЗБА".
В очередной раз "Театральный бульвар" доказал, что готов видеть на своих площадках не только спектакли разных жанров уважаемых академических театров, но и открыты для небольших театров и проектов, в том числе и с экспериментальными постановками, которые всегда очень интересны зрителям.
📍Сцена Круг на Чистопрудном бульваре
⭐Подробности и афиша здесь
❤️За отзыв благодарим Людмилу @Utilita_2
#КД_отзыв
#ТеатральныйБульвар
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Мастер и Маргарита" Архангельского театра драмы имени Ломоносова на сцене Театра имени Вахтангова.
🔥Наш отзыв!
И снова подписываюсь под каждым своим словом в моем отзыве, где я писала о спектакле "Мастер и Маргарита" Архангельского театра драмы имени Ломоносова два года назад.
"Гастроли Архангельский театр драмы им. М.В. Ломоносова на сцене Театр имени Евгения Вахтангова закончились несколько дней назад. А я все никак не могу сформулировать и оформить в слова свой восторг от последнего спектакля этого гастрольного тура. И даже не знаю теперь: чемодан что ли собирать и мчать в театральный тур в Архангельск, хотя я вернулась всего чуть больше месяца назад ...
Фееричным завершением стал невероятный спектакль "Мастер и Маргарита". Такого ВАУ и такой мимолетности происходящего я давно не помню! Я не представляю как все эти декорации телепортировалась из Архангельска в Москву и собрались в стройную конструкцию всего за один день!
Я считаю, что браться за постановку культовых произведений очень неблагодарное дело. Ведь каждый имеет свое представление о персонажах и находится в плену своих стереотипов, касаемых этой книги. Думаю, большинство идёт с посылом: "Чем вы сегодня удивите меня?". Но не ошибусь, если скажу, что после спектакля Архдрамы не осталось ни одного равнодушного зрителя и был только один вопрос: "Может быть ещё?" И почти 4 часа, которые перед началом спектакля казались чем-то невыносимо долгим, пролетели так быстро!
Сначала о лучшем коте Бегемоте всех времён и народов в исполнении Нина Няникова ! На мягких лапках, пружиня каждый шаг двигается этот котик по сцене. Такое впечатление, что был отдельный специалист, который наблюдал за поведением кошек, а потом провел курс обучения для актрисы. А как Бегемот танцует лезгинку! Да это просто огонь! Браво!!!
Забавно, что Воланд взирает на современную Москву (по краю сцены мы видим силуэты Кремля, Храма Христа Спасителя, высотки Университета, памятника Гагарину, памятника Петру I и т.д.). В общем мало что изменилось и по-прежнему квартирный вопрос регулярно портит москвичей, по-прежнему москвичи падки на всякие акции, подобно той, где всем дамам предлагались супер модные новинки одежды бесплатно, а уж купоны со скидками - так вообще святое дело) Кстати, здесь все было по-честному: с неба падали не фуфлянские рубли, а самые настоящие купоны со скидкой на билеты в Архдраму (но тут нюансик: действовал он на спектакли, которые проходят в Архангельске ))) А что нам стоит махнуть?))
На меня больше всего впечатления произвели две сцены. Так и не решила какая из них круче. Невероятная сцена распятия Иешуа (Петр Куртов)! И тут феерическая работа художника по свету Ольга Раввич. Я вообще восхищаюсь световыми решениями! Это всегда получалось так красиво, атмосферно и эпически! А вторая сцена - это знакомство Мастера ( Иван Братушев ) и Маргариты ( Екатерина Зеленина ). Жёлтые цветы в руках Маргариты, розы и ножи вокруг - очень красиво! А музыка добавляет такого волшебства (музыкальное оформление Леонида Лещева)! Зал буквально замер во время этой сцены! Тем более все заждались уже Мастера и Маргариту и даже интересовались в первом отделении: "Ну когда же?"
Не знала (пока не глянула кто исполняет роли) что Мастера и Понтия Пилата исполняет один артист Иван Братушев . Интересная задумка!) Было интересно обсудить этот момент со своими подружками - театралками. Мне ужасно хочется знать, что режиссер Андрей Тимошенко задумывал, принимая такое решение. Как я это понимаю: Мастер написал свой роман о Понятии Пилате, а значит это другая сторона его личности, вторая сторона медали. А как думаете вы?)
Совершенно не страшный получился Азазелло (Джамбулат Багов), хотя и душкой его тоже назвать трудно) Невероятно хороша Гелла (Олеся Попова) - натуральная рыжая бестия) Пардон) Прекрасен Коровьев ( Дмитрий Беляков )))
⏬Продолжение в комментариях
Режиссер, автор инсценировки, сценография — Андрей Тимошенко
❤️Текст Казакова Марина @kogda_leto
#КД_отзыв
#АрхангельскийТеатрДрамыЛомоносова
#МастерИМаргарита
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎼Концерт Дениса Мацуева на фестивале «Русский КоТ».
🔥Наш отзыв!
Ай да Русский кот, ай да… (дальше по классику). Такой уровень, так высоко подняли планку! Концерт, прошедший 20 августа в рамках фестиваля «Русский кот», - яркое тому подтверждение!
Есть подозрение, что без магии тут не обошлось. Судите сами. По всем картам прогноза погоды с 19.00 шёл проливной дождь, но смею уверить вас не было ни капли (слёзы восторга восхищённых зрителей не в счёт). Ветер разгонял и нагонял тучи, но обошлось. Да и ветер, похоже, поднимал, сам главный волшебник – Денис Мацуев. Он вскидывал руки, взмахивал ими с невероятной скоростью, то неистово ударял по клавишам, то еле-еле касался их кончиками пальцев, как будто боялся спугнуть, разрушить гармонию звуков.
Особое удовольствие – наблюдать за мимикой Дениса Леонидовича: кажется, что даже если выключить звук, то по лицу всё равно можно будет «услышать» всё, что он исполняет.
Весь концерт зрители сидели, как заворожённые, под воздействием колдовского зелья. А вот и его рецепт. Основной ингредиент – классика: известные всем классические произведения Мусорского, Римского-Корсакова, Грига, Бородина. Смешать с шедеврами американского джаза и приправить горячими латиноамериканскими мотивами. Добавить импровизации по максимуму и щепотку юмора. Всё, готово! И вот кто-то сидит и боится моргнуть, кто-то пританцовывает, прихлопывает, но равнодушных нет и быть не может.
Были у маэстро и замечательные помощники в этот вечер. Оказывается, что импровизировать можно и на флейте (юное дарование Владимир Сьянов), на домре (Екатерина Мочалова), валторне и даже альпийском роге (Аркадий Шилклопер). Все эти талантливые музыканты просто кайфовали на сцене, хотя мне казалось, что расслабиться рядом с таким большим во всех смыслах слова человеком просто невозможно. Но музыка, виртуозное мастерство и бешеная энергетика творят чудеса!
P.S. Дождь всё-таки пошёл в течение 20 минут после концерта
❤️За отзыв благодарим Оксану @smirnovaoksana19
#КД_отзыв
#РусскийКот
#ДенисМацуев
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
Театр Вкуса"
🎭Пресс-конференция, посвященная началу нового сезона в Театре Вкуса.
🔥Наш отзыв!
👉Участники: Юрий Макеев, Александр Стефанцов, Марина Чепрасова, Михаил Ибрагимов и др.
В гостеприимном Театре Вкуса, уютно расположившемся в новоприобретенном доме в центре Москвы на Троицкой улице, состоялась пресс-конференция, посвященная началу нового сезона. Худрук Юрий Макеев и актеры театра не скрывали своей радости от обретения нового постоянного дома в Москве. Шутка ли, 12 лет театр не имел постоянной площадки, и наконец обрел ее, да какую чудесную! Здание оригинальной архитектуры, просторное, светлое, со световым "фонарем". Оно уже заполняется предметами (в том числе подарками зрителей) и смыслами, эмоциями и гостями. В нем, как уверяет Юрий Александрович, зацветают даже те растения, чьих цветов до сих пор хозяева не видели. Наверное, всему причиной творческая атмосфера - идеи и планы также расцветают пышным цветом!
Юрий Александрович из тех людей, которые помнят и уважают свое прошлое (на эту тему, возможно, появится спектакль!), но более всего ценят настоящее и устремлены в будущее. Поэтому планов громадье! От "малышковых" спектаклей до Уильяма Шекспира, от студенческой творческой лаборатории до народных вечерок на базе театра - вот примерный размах планов и проектов. Что же их всех объединяет?
Здесь Юрий Александрович твердо, как капитан судна в бушующем море, держит свой курс на единственный верный для него маяк. Этот маяк, луч света, позволяющий не отклоняться от главного - семья. Все, от личной до мировой истории, от частных переживаний до трагедий Шекспира - всюду он видит корень в семье как в особом, самом, наверное, важном явлении для человека, будь это маленький мальчик или страдающий Гамлет.
Юрий Александрович настойчиво называет свой театр семейным - не детским, не взрослым, а именно семейным. Для создателей театра настолько важно, чтобы ребенок увидел какой-то спектакль рядом со "своим" взрослым, что готовы делать для этого щедрые скидки на билеты. И в целом команда театра готова многое делать и, что важно, реально делает! Это и участие во всех возможных фестивалях (особый приоритет - уличный театр), и помощь "особым" людям, и, конечно, главный проект - Петровский деревенский театр, ПДТ.
ПДТ - настоящий профессиональный театр, функционирующий в селе, но он предлагает деревенским жителям спектакли самого высокого класса. Причем для местных жителей выступления проходят бесплатно. Команда старается вложить в ПДТ каждую заработанную копеечку, потому что "в деревне тоже есть театр". Юрий Александрович уверяет, что именно ПДТ - основной проект, а "Театр Вкуса" - это московский филиал деревенского театра. Впрочем, наверное, кто первее - это не самое важное. Важно то, что театр очень живой, со своей четкой концепцией и принципами, с творческой атмосферой и любимыми зрителями. Пожелаем ему успешного нового сезона в новом доме!
Приходите на спектакли этого театра всей семьей.
❤️За обзор благодарим Нинель @galkinaninel
#КД_отзыв_ТеатрВкуса
#ТеатрВкуса
#СборТруппы
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Пушкин в Москве. Любви ничто не предвещало..." от проекта Спектакль пешком.
🔥Наш отзыв!
Если обычные экскурсии кажутся слишком скучными и после них сложно что-то вспомнить, а театры в большинстве своем уходят летом на каникулы, то «двери» открывает «Спектакль пешком». Это проект выпускницы МГИМО Марии Малининой. «Спектакль пешком» позволяет перенестись во времена Пушкина, Чехова и других авторов.
Мария сама является режиссером прогулки и участником-актером-рассказчиком.
Масса событий произошла с Пушкиным с 1826 по 1831 годы, когда он периодами жил в Москве. Чуть больше, чем за час, вместе с тремя актёрами мы совершили путешествие длиною 5 лет по Тверскому бульвару и московским приключениям Александра Сергеевича.
Путь от знакомства к женитьбе - любовь и ревность, интриги и соперничество, дуэли и семейные драмы, весьма динамично, с харизматичной актерской подачей, яркими акцентами в знаковых моментах и бодрым шагом по улицам города.
В моментах переходов от одной точки к другой включалось музыкальное сопровождение.
Когда не хватало естественного освещения, включали фонарь. Иногда актеры добавляли детали к своему образу, например, маски для того, чтобы подчеркнуть атмосферу карантина в Болдино. Это все выглядело любопытно и хорошо запоминается.
В образе Пушкина предстал Павел Миленькин, которого можно увидеть еще в театре МОСТ, а скромную застенчивую Наталью Гончарову, одну из сестер Ушаковых и несколько других героинь показала Алеся Алисиевич (актриса театра Гоголя).
Несмотря на то, что вокруг было достаточно шумно (толпы гуляющих, гул машин и уличные вокалисты), все это не мешало услышать весь рассказ, а повествование было достаточно увлекательным, поэтому время пролетело незаметно.
В текущем сезоне еще можно успеть попасть на такие интересные театрализованные прогулки, которые будут интересны не только гостям города, но и станут отличным вариантом для романтического свидания и даже посещения школьной группой.
Режиссер Мария Малинина
👉Следующий показ: 9 сентября
❤️За отзыв благодарим Дарью @zhabcka
#КД_отзыв_СпектакльПешком
#КД_ПушкинвМосквеЛюбвиНичтонеПредвещало
#СпектакльПешком
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Премьера мультимедиа спектакля "Бег времени" в "Арт-платформе" в Новом Манеже.
📅21-23 августа
📍 Арт-платформа, Георгиевский пер., д. 3, стр. 3
Пластическое соло — Ильдар Гайнутдинов
Автор идеи, режиссёр Мария Гуткова
❤️За видео благодарим Татьяну @ttrushi
#КД_СПылуСЖару
#БегВремени
#АртПлатформа
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎼Концерт Дениса Мацуева на фестивале «Русский КоТ».
🔥С пылу, с жару!
❤️За видео благодарим Оксану @smirnovaoksana19
#КД_СПылуСЖару
#РусскийКот
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Дни Савелия" Архангельского театра драмы имени Ломоносова на сцене Театра имени Вахтангова.
🔥Наш отзыв!
Второй гастрольный спектакль Архангельского театра драмы имени Ломоносова "Дни Савелия" поставлен по одноименной книге Григория Служителя.
Почему эта книга и спектакли по ней так популярны и любимы зрителями? Потому что котиков любят все! Хотя Савелий получился настолько "человечным", что, может быть, эту историю вполне можно воспринимать, как рассказ об одиноком человеке, который ищет себя и свою вторую половинку. Перед нами довольно образованный кот, который разбирается в классической музыке и живописи (служил в самой Третьяковке!), немного романтичный и очень свободолюбивый. Ему приходится встречаться и с хорошими людьми (такими, как таджики, которые потратили свои заработанные деньги на совершенно незнакомого кота); и с плохими (такими, как котоубийца), которые могут очень сильно ранить; и вообще с разными людьми, ради которых иногда даже приходится соглашаться на другое имя. Савелий - Август - Кай - Сергеич - Горький - Тимурджан - как бы не называли главного героя, он остаётся верен себе. Он даже смог отказаться от должности премьера в кошачьем театре, считая, что это не то, что ему нужно в жизни. Александр Зимин великолепно вжился в образ кота Савелия, хотя художник по костюмам Ирина Титаренко не стала делать акцентно кошачьи наряды - только лишь какие-то небольшие детали типа черно-белых пятен или меховых деталей, позволяя зрителям самим дорисовывать портреты кошек в этой истории. Хотя, безусловно, в костюмах были и неординарные находки. Например, красная пилотка и розовое жабо у попугая Игги. Интересно, что Александр специально приезжал в столицу и прошелся путем Савелия. Поэтому "Дни Савелия" можно легко назвать московским путеводителем для любителей прогулок по Москве. Интересные декорации как раз и поддерживают эту идею: домики, фонари, скамейки, парки, музеи, а также непременные московские задворки с мусорными банками.
Кроме Александра Зимина, остальные актеры играют несколько ролей и им в мгновение ока приходится преображаться из одного героя - в другого, причем у каждого образа - свой характер. Прекрасная Нина Няникова (кажется, кошки - это ее театральная судьба; хотя она блистает и в других "некошачьих" ролях) играет утонченную кошачью тётушку Мадлен, мурлыкающую с французским прононсом, а через какое-то время она становится мамой Витюши (это первый дом Савелия), которая проживая свою несчастную любовную историю, погружается в дыхательные практики. А ближе к финалу она превращается в трепетного пса Людвига, который в надежде обрести хозяина, вглядывается во всех проходящих людей.
Как всегда, трогательно, великолепно замечательно! Но добавлю от себя: пожалейте современных подростков (а книга и спектакль, таки, для подростковой аудитории) - у них кризис внимания наступает через час, а через час сорок они начинают ерзать. Три часа плюс - это слишком много. Понимаю желание вместить в постановку все, дать время на проживание эмоций и рефлексию героев и показать уважение к авторскому тексту, но даже у меня в какой-то момент ослаб фокус внимания в длинной череде смене событий. При этом, в смысле длительности, у меня нет вопросов ни к "Доктору Живаго", ни к "Мастеру и Маргарите".
К сожалению, хеппи-энда не случилось... Но получилась прекрасная история, где затрагиваются многие такие важные темы, как дружба, взаимовыручка, забота о близких, вера в себя, поиск своего места в этом мире, верность своим установкам и, конечно, любовь. Отличный спектакль для совместного просмотра с подростками)))
Режиссер, автор инсценировки, сценография — Андрей Тимошенко
❤️Текст Казакова Марина @kogda_leto
#КД_отзыв
#АрхангельскийТеатрДрамыЛомоносова
#ДниСавелия
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Дом Бернарды Альбы" по мотивам пьесы Федерико Гарсиа Лорки в Театре на Таганке. Премьера!
🔥Наш отзыв!
Каково это, жить на вулкане?
Эти восемь женщин точно знают, что всё вокруг в любой момент может взорваться, а тоненькие струйки дыма, которые время от времени пробиваются между кусками застывшей лавы, могут стать предвестниками неизбежного разрушения их хрупкого мира.
14 августа премьерный показ спектакля Александра Карпушина "Дом Бернарды Альбы" переместил Театр на Таганке в эпицентр вулканической активности, вызвавшей землетрясение мощнейшей амплитуды. Пьеса Федерико Гарсиа Лорки стала самым сильным толчком, который породил дальнейшие афтершоки режиссерского вдохновения, превращая рассказ испанского поэта и драматурга о крушении надежды в сильное и глубокое высказывание вне времени и географии.
Вулканические страсти кипят внутри семьи, состоящей из одних женщин. Мужчины являются на этом вулкане лишь отголосками прошлых или будущих извержений, оставаясь незримыми объектами страсти или ненависти. В замкнутом траурном мире, куда погрузила своих домочадцев Бернарда Альба (Любовь Селютина) после смерти своего второго мужа, им просто нет места. Ее дочери ковыляют по камням на каблуках, не в силах отказаться от последней женской радости, безо всякой надежды снять траурные одеяния в ближайшие восемь лет. Жизнь превращается в заточение без вины, а они сами становятся похожими на ненужных, поломанных кукол, которых жестокая хозяйка заперла в темном чулане.
Воздух в доме буквально пропитан ненавистью всех ко всем. Она тлеет внутри каждой, и это состояние ощущается в зале даже физически. Тем ярче звучит протест, зарождающийся внутри унылого тюремного уклада. Зеленое платье самой молодой из сестер - Аделы (Анастасия Лазукина) оказывает на остальных не меньшее воздействие, чем знамя свободы на баррикадах, порождая цепную реакцию неожиданных откровений.
Понсия (Алла Смирдан) копит свою ненависть тридцать лет, но высказать ее хозяйке не решается. Свидетели ее ярости - лишь мертвые камни, да та, что всегда молчит и попусту натирает эти камни до зеркального блеска. Служанка (Галина Володина) молчит, когда безропотно отдается хозяину дома, ныне покойному, вызывая брезгливое презрение Бернарды и ее дочерей, молчит и когда слышит оскорбления и упреки в свой адрес. Но именно это бессловесное существо Александр Карпушин делает рупором всех несправедливо униженных и оскорбленных. В один прекрасный момент молчание сменяется бесконечным потоком слов. Неся всякую чепуху о причинно-следственных связях голубей, дантистах, Ким Чен Ире, и т.д. она с каждой секундой приближается к освобождению из плена. Она, в отличие от сестер, опутанных материнскими предрассудками, может вырваться на свободу, и тогда ей никто не помешает исполнить любую мечту, например, поехать в Диснейленд в составе трио закадычных подруг "Залманка, Аланка и Служанка", а если соскучится по мрачному дому Бернарды Альбы, где все готовы перегрызть друг другу глотки, вместо того, чтобы просто жить в любви, тоже способ есть: "по вас если скучать начну, пойду в Комнату страха, поностальгирую".
Ей единственной под силу преодолеть то, что для остальных является строжайшим табу. Она - тот самый цветок, который прорастает даже сквозь мертвый камень.
⏬ Продолжение в комментариях
Режиссёр Александр Карпушин
👉Премьерные показы: 10 сентября, 6 октября
📍Театр на Таганке, Малая сцена, ул. Земляной Вал, 76/21, стр.1
❤️За отзыв благодарим Наталью
#КД_отзыв_ТеатрНаТаганке
#ТеатрНаТаганке
#ДомБернардыАльбы
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭В Мастерской Петра Фоменко премьера спектакля "Демон" по мотивам поэмы Михаила Лермонтова.
Режиссёр-постановщик Герман Бескедов
📆20 и 21 сентября, 2, 19 и 26 октября
📍Мастерская Петра Фоменко, Старая сцена, Кутузовский проспект, 30
#КД_анонс
#МастерскаяПетраФоменко
#Демон
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎼В Музыкальном театре имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича - Данченко премьера балета "Вишневый сад. Сад вишневый".
📆16-19 октября
📍МАМТ, Большая Дмитровка, 17
Хореографический замысел спектакля принадлежит двум авторам — хореографам Павлу Глухову и Максиму Севагину, чьи творческие почерки сходятся и расходятся, как две интонации одной темы. В основу музыкальной партитуры спектакля легли произведения композитора Александра Чайковского, в том числе музыка, написанная специально для постановки. Пространство сна и памяти на сцене выстроил Владимир Арефьев, главный художник МАМТ, костюмы разработала Светлана Тегин.
Два прочтения одной пьесы, попытка расслышать в чеховском тексте два разных ритма времени. На сцене театра оживёт знакомый сюжет, рассказанный дважды. В первом действии, «Вишнёвый cад», Павел Глухов ведёт зрителя сцена за сценой, превращая драму в пластическую партитуру утраты: историю о людях, которые ищут опору в мире, уходящем у них из-под ног, и никак не могут расслышать друг друга. Во втором действии, «Сад вишнёвый», сочинённом Максимом Севагиным, сюжет отходит на второй план, освобождая пространство для чистого танца-размышления. Сад, воплощённый кордебалетом театра, разрастается в собирательный образ памяти как внутреннего состояния героев.
Дирижёр-постановщик Феликс Коробов
Хореограф-постановщик и автор либретто («Вишнёвый cад») Павел Глухов
Хореограф-постановщик («Сад вишнёвый») Максим Севагин
#КД_анонс
#ВишневыйСадСадВишневый
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Международный открытый фестиваль "Театральный бульвар". Китайское барабанное шоу.
🔥Наш отзыв!
Фестиваль "Театральный бульвар" выходит на финишную прямую, а интересных и необычных мероприятий в его афише с каждым днём становится всё больше. Кроме того, проект давно вышел за рамки только театрального искусства и представляет события самых разнообразных форм и жанров, а география участников охватывает уже и дальнее зарубежье, а не только Россию и СНГ: в этот вечер команда Dragon Crew представила российскому зрителю уникальное китайское барабанное шоу.
По информации организаторов, команда Dragon Crew - это воспитанники Спортивного объединения Льва и Дракона (г. Фошань, провинция Гуандун, КНР). Коллектив тренируется под наставничеством мастера Хэ Минфэна. На сегодня Dragon Crew позиционируют себя как ведущую российскую команду в Москве, которая профессионально исполняет традиционные китайские танцы Льва и Дракона, и не удивительно, что на их выступление в рамках проекта Театральный бульвар выстроилась огромная очередь зрителей: загадочная культура Востока манит своей яркостью и самобытностью.
За почти часовое костюмированное шоу Dragon Crew показали зрителям не только традиционные китайские танцы, порадовали живой этнической музыкой, но и рассказали об исконных народных музыкальных инструментах, прочитали стихи эпохи средневековья на китайском языке и в русском переводе, а ещё сделали зрителей участниками выступления.
Барабанное шоу не ограничилось традиционными китайскими барабанами дагу, мы услышали древние медные гонги и тарелочки - инструмент Ча или чацзы. Необычные, ритмичные, мощные и глубокие звуки заворожили всех, даже самых юных зрителей, а когда на сцену вышли артисты с драконами зал просто замер в восхищении. Танец китайского дракона, как рассказали Dragon Crew, считается древним ритуальным танцем, приносящим удачу. Ну а чтобы удача точно не обошла вас стороной, к дракону надо прикоснуться - поэтому, к восторгу зрителей, артисты вместе с драконом пошли по рядам, давая каждому возможность в буквальном смысле поймать удачу за хвост. Кроме танца дракона в этот вечер мы увидели ещё и традиционный танец китайского льва: он исполнялся для привлечения удачи и процветания, для добрых перемен. Лев выглядел по-китайски экзотично, вилял хвостиком и моргал глазами, а ещё раздавал юным зрителям мандарины.
И взрослые, и юные зрители остались просто в восторге от шоу, которое помимо аутентичной культуры и эстетики китайского искусства было ещё и очень познавательным, ярким, зрелищным и подарило только положительные эмоции.
📍Сцена Круг на Чистопрудном бульваре
⭐Подробности и афиша здесь
❤️За отзыв благодарим Людмилу @Utilita_2
#КД_отзыв
#ТеатральныйБульвар
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
edited
🎭Спектакль "Доктор Живаго" Архангельского театра драмы имени Ломоносова на сцене Театра имени Вахтангова.
🔥Наш отзыв!
Свои гастроли, которые москвичи ждали два года, Архангельский театр драмы имени Ломоносова открыл эпическим спектаклем "Доктор Живаго" по роману Бориса Пастернака. В прошлый раз я не ходила на эту постановку и вообще тогда я выбирала по принципу: известное ("Мастер и Маргарита"), местно-колоритное ("Пряслины. Две зимы и три лета") и сходить с подростком ("Василий Теркин"). На самом деле, именно с Архдрамы началась моя любовь к гастрольным спектаклям и театральному туризму. Тем более тогда о гастролях я узнала в поезде, едва отъехав от Архангельска. Конечно, в этот раз было решено посмотреть все, ну почти все, что архангельцы привезли в Москву.
Романы, которые показывают длинный жизненный путь героя всегда трудно ставить на театральной сцене, что-то приходится буквально отрывать "с мясом", иначе никак не влезть в хронометраж спектакля. Андрею Тимошенко пришлось так поступить и с "Доктором Живаго". Начинается все на погосте, 10-летний Юрий (Дмитрий Беляков) хоронит мать. Стучат лопаты по деревянному настилу. В этот момент было удивительно, но никакого диссонанса не возникло от того, что маленького мальчика играет взрослый актер. За спектакль герой Дмитрия Белякова проживает трансформацию от ребенка до мужчины, у которого ничего не осталось в жизни. Начинается смертью и заканчивается ею же. А финальные кресты, опущенные с колосников прямо говорят зрителям, что у каждого свой крест...
Каждый актер этого спектакля был прекрасен. Но хочется отдельно отметить тех, кто играл главные роли. Дмитрий Беляков (Юрий Живаго) - почти все время на сцене: тут и боль, и любовь, и отчаяние.
Нина Няникова (Лара). Я всегда мастерство актера для себя оцениваю по тому, узнаю или нет его в обычной жизни. Я в Нине на пресс-встрече не признала кота Бегемота Всея Руси) и в Ларе ее совершенно не узнала. Бедная девочка, которая в юном возрасте попала в лапы негодяю, не имея жизненного опыта дать ему отпор. Иван Братушев (Виктор Комаровский) - уверена, что каждой зрительнице хотелось стукнуть его по потным ручонкам, которые он тянул к Ларе. Это отвратительное "Раз, два, три" просто невыносимо было слышать. Екатерина Зеленина (Тоня) - как она читала письмо своему мужу! Браво!
Непременно стоить отметить невероятную сценографию. Очень много моментов, когда получилась красивая и эффектная картинка, а средства использованы самые простые. Огромные красные полотнища флагов, длинные ленты бинтов, множество железных вёдер, деревянные кресты, простые солдатские одеяла, обычные лопаты с деревянными черенками, швейные машинки - да всего не перечислить. Очень здорово, что был наклонный помост сцены. Зрители дальних рядов чрезвычайно благодарны) Тем более этот спектакль относится к таким, которые надо смотреть издалека. Очень много визуально красивых сцен, которые можно охватить только с расстояния. Ещё хочу отметить, что режиссёру удивительно удаются массовые сцены, все они получаются очень эффектными и говорящими. Кровавые пятна на лопате, как знак времени, когда жизнь могла оборваться в любую минуту. Даже мирные швейные машинки в мастерской мадам Гишар внезапно начинают строчить как пулеметы. Очень красиво смотрелись издалека окошки. Свет, музыка, хоровые церковные песнопения и народные колядки - невероятно украшают спектакль. А какие красивые "говорящие акценты! Руки по локоть в крови, а снег - это символ огромного счастья в любовной сцене!
В спектакле звучат стихи Юрия Живого. Как нам рассказал на пресс-встрече режиссёр спектакля, от стихотворения "Зимняя ночь" он отказался намеренно, посчитав, что оно звучит слишком часто и от этого немного потерялась его ценность.
⏬ Продолжение в комментариях
Режиссер, автор инсценировки, сценография — Андрей Тимошенко
❤️Текст Казакова Марина @kogda_leto
#КД_отзыв
#АрхангельскийТеатрДрамыЛомоносова
#ДокторЖиваго
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
⭐Бесплатная лекция про мобильную фотографию в Доме творчества Переделкино.
📌 23 августа в 15:00
📍Ул. Погодина, 4к2, Читальный зал
23 августа в рамках резиденции Дома творчества Переделкино и Huawei Pura 90s «Ближе, чем кажется» состоится лекция Ирины Чмыревой «Мобилография — дитя социальных медиа».
Появление соцсетей и камеры в телефонах изменило нашу привычку брать с собой отдельный фотоаппарат. Технологическая революция последних десятилетий произвела мобилографию — новый вид визуальной коммуникации. На лекции обсудим: появились ли новые законы изображения? старая фотография умерла? что мы узнали нового о себе с рождением мобилографии?
Ирина Чмырева — кандидат искусствоведения, профессор Школы дизайна НИУ ВШЭ, арт-директор Международного фестиваля фотографии «Фотовиза».
👉Регистрация
#КД_анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🌟 📺 На телеканале «Карусель» стартует новый сезон премьер для всей семьи!
С 22 августа, по субботам в 14:00 — новое шоу «Семья в кадре». Молодая и творческая семья Ильиных проводят выходные вместе с телезрителями!
Впервые на российском телевидении, 22 августа в 19:30, состоится премьера анимационного фильма «Тайна планеты роботов». Изобретательница Зефирка и её очаровательный робот Джелли должны остановить восстание машин. Будет захватывающе!
Зрителей ждут и новые выпуски развлекательных проектов ⬇️
22 августа в 10:00 — «У меня лапки». Ещё больше милых историй о домашних питомцах и полезных советов!
С 26 августа, по средам в 10:45 — «Всё, что вы хотели знать!». Профессор Ипкис превращает любые «почему?» в захватывающее приключение!
С 30 августа, по воскресеньям в 10:00 — «Вкусные рисунки. Создай и съешь». Актриса Дарья Сагалова вместе с дочками превращают рисунки телезрителей в настоящие блюда!
По субботам в 16:00 — «Что, зачем и почему?». Викторина для самых любознательных. Отвечаем на самые каверзные вопросы!
Собираемся у экрана всей семьёй вместе с «Каруселью»!
#КД_Анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🚂Культурный дайджест путешествует по России!
⭐Казань. Музеи Казани.
На самом деле в Казани очень много музеев, только в Кремле больше десятка. Поэтому во время короткой поездки приходится выбирать куда сходить.
🔸Музей изобразительных искусств Республики Татарстан.
Музей размещается в особняке, построенном в 1906 году как резиденция командующего войсками Казанского военного округа. К зданию примыкает небольшой садик и все это обнесено старинной кованной решеткой. Была пятница и снова здравствуйте: все женятся в Казани и многие пришли фотографироваться в храм искусств. Кажется, теперь это такая модная традиция в городах России. Хорошо, что новобрачные в этот день все сосредоточились в садике и совсем немного при входе, а не перед, скажем, Айвазовским, как в Рязани)))
Внутри очень симпатично: старинные печи с изразцами, представлено много икон. Здесь можно увидеть произведения И.К. Айвазовского, И.Н. Крамского, В.В. Верещагина, В.Д. Поленова, И.И. Шишкина, А.К. Саврасова, А.Н. Бенуа, И. Е. Репина, Н.К. Рериха, К.А. Коровина, Б.М. Кустодиева, Д.Д. Бурлюка и других.
🔸Музей Городская панорама.
Очень симпатичный музей. Макет Казани - это самый главный экспонат. Представлен современный город, а также Казань XVI и XVIII века.
В музее много экспонатов, которые имеют аудиогид. Можно посмотреть несколько небольших роликов, где вам и про герб города с Зилантом расскажут, и как появился город, и как Иван Грозный пришел в Казань. Когда будете подниматься по лестнице то познакомитесь с лентой истории Казани.
Также имеются мультимедийные экраны, где можно полюбоваться видами города.
Ещё из интересного - имитация трамвайного вагона. Тут можно посмотреть какие были компостеры билетов в советское и постсоветское время.
🔸Музей естественной истории Татарстана.
Тут космос, минералы, динозавры и все такое.
Особое наше внимание привлекла отдельная выставка "Сокровища контрабандистов" (до 16 сентября) из собрания экспонатов московского Дарвиновского музея. Я сначала даже не могла понять о чем это. А оказалось, что это про животных и птиц, которых продают на черном рынке. Как их варварски уничтожают, в каких условиях перевозят через границы и все такое. Экспонатов совсем немного, да и сама выставка небольшая, но там вся соль в информационных плакатах. И после прочтения всей этой информации становится очень страшно...
♥️Текст Казакова Марина @kogda_leto
#КД_поРоссии
#КД_Казань
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Международный открытый фестиваль "Театральный бульвар". Балет "Кармен", Имперский Русский Балет
🔥Наш отзыв!
“Имперский Русский балет” под руководством Гедиминаса Таранды представил специальную версию одноактного балета “Кармен” в рамках “Театрального бульвара”.
“Кармен-сюита” первоначально была поставлена кубинским балетмейстером Альберто Алонсо в 1967 году на музыку французского композитора Жоржа Бизе. Великая Майя Плисецкая представила ее на сцене Большого театра. Идут годы, но актуальность гениальной постановки не меняется.
В центре сюжета, основанного на новелле Проспера Мериме, - трагическая судьба свободной духом цыганки Кармен и полюбившего её солдата Хозе. Кармен покидает его ради молодого Тореро. Злой Рок правит взаимоотношениями героев и предопределяет гибель красавицы от руки Хозе.
Очень интересно, что история Кармен именно на балетной сцене (в отличие, например, от оперы Бизе) решена в символическом плане. Место действия всего одно, это площадка корриды. Оно с самого начала намекает зрителям, что в конце прольется кровь.
Гедиминасу Таранде удалось этой версией раскрыть внутренний мир персонажей через пластику и музыку. Главные герои - это символы любви, страсти, рока и свободы. Интересно поставлена хореография «масок-марионеток». Их резкие, короткие движения и бесстрастные лица контрастируют с пластичными и эмоциональными Кармен и Тореро. Браво артистам балета, которые точно и красиво показали вечную историю страсти и любви!
Спасибо “Имперскому Русскому Балету” и “Театральному бульвару” за такое яркое напоминание о ценности чувств и хрупкости жизни!
Кажется, Театральный бульвар становится тем местом, где можно позволить себе познакомиться с новыми жанрами и расширить свои горизонты. Например, вы мечтаете посмотреть балет, но боитесь, что этот жанр не для вас. Балет на одной из сцен бульвар станет отличным первым знакомством с миром балета!
📍Сцена на Пушкинской набережной в Парке Горького
⭐Подробности и афиша здесь
❤️За отзыв благодарим Юлию @Julia18041111
#КД_отзыв
#ТеатральныйБульвар
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Открытие IX Большого Детского фестиваля.
Торжественное открытие IX БДФ состоится 22 августа в рамках Международного открытого фестиваля «Театральный бульвар» при поддержке Департамента культуры города Москвы.
В день открытия IX Большого Детского фестиваля гостей в Парке Горького ждет масштабная программа:
2 спектакля,
6 литературных мастер-классов от 3 писателей — участников конкурсной программы БДФ,
8 творческих интенсивов от 6 педагогов по сценической речи, сценическому движению, актерскому мастерству, вокалу, хореографии,
4 кинофильма и 3 мультфильма для семейного просмотра.
👉Все мероприятия пройдут в Парке Горького 22 августа с 12:00 до 23:00.
Открытие театральной программы:
12:00 — «Маленький принц» (6+)
Московский Губернский театр
Сказка-притча Антуана де Сент-Экзюпери с участием художественного руководителя БДФ Сергея Безрукова в главной роли.
📍Место проведения: Сцена на Пушкинской набережной
В этом году БДФ вновь пройдет в Москве и Санкт-Петербурге при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Министерства культуры Российской Федерации
👉Подробности и афиша здесь
#КД_анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Международный открытый фестиваль "Театральный бульвар". "Пиковая дама" ,
Моноспектакль Е.Князева.
🔥Наш отзыв!
Браво! Великолепно! Блестяще! Восторг! Сколько ни подбирай эпитетов, все будет недостаточно, чтобы описать тот праздник таланта и мастерства, который нам удалось увидеть на сцене в тот вечер. С юности знакомое всем произведение А.С. Пушкина "Пиковая дама", незатейливое музыкальное сопровождение (скрипка, гитара и флейта), скромные атрибуты (перо, монокль, колокольчик, карты, книга и стул) - все играло на создание атмосферы, но не отвлекало зрителя от главного - великолепнейшего артиста Евгения Князева. Он один сумел передать всю палитру образов, не повторившись ни разу. Голос, мимика, жесты то вызывали отвращение к старой графине, то увлекали в вихрь чувств молодой влюблённой Елизаветы Ивановны, то опускали в бездну отчаяния с просчитавшимся и в итоге проигравшимся Германом. Нас окутывали то мрак и холод ночи, то страх и отчаяние, то азарт игрового стола. Накал страстей был такой, как будто перед нами не классическое произведение школьной программы, а голливудский триллер! Я местами даже переживала за актёра и его здоровье, всё-таки не 16 лет, и тут такие эмоции, волнения, переживания!
После долгих аплодисментов, многочисленных криков браво Евгений Владимирович признался, что при работе над "Пиковой дамой" многое пересмотрел в этом произведении, как бы заново для себя чего открыл, к чему и нас, зрителей, призвал. И, конечно же, одарил зрителей своей фирменной улыбкой, улыбкой доброго светлого, искреннего человека! Браво!
Хочется добавить, что Театральный бульвар стал уже летней традицией в Москве! Как-никак третий год уже! Уверена, что многие москвичи с нетерпением ждут начала лета не только, чтобы погреться на солнышке, но и чтобы расширить свои театральные горизонты на Театральном бульваре.
📍Сцена на Пушкинской набережной в Парке Горького
⭐Подробности и афиша здесь
❤️За отзыв благодарим Оксану @smirnovaoksana19
#КД_отзыв
#ТеатральныйБульвар
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
⭐Всероссийский культурно-просветительский фестиваль «Русское зарубежье: города и лица» в Рязани.
📅21-23 августа
В центре программы — малоизвестные страницы истории города, получившие продолжение за пределами России: судьба последнего рязанского губернатора Николая Кисель-Загорянского и наследие династии Рюминых. Другие события фестиваля обратятся к жизни и творчеству Константина Коровина, Федора Шаляпина, Сергея Прокофьева, Ивана Бунина и других деятелей русской культуры XX века.
Жителей и гостей города ждут 14 бесплатных мероприятий: лекции, концерты, театральные постановки, музейные и городские экскурсии. Как и всегда, в программе примут участие региональные и московские ученые: эксперты Дома русского зарубежья им. А. Солженицына, Рязанского историко-архитектурного музея-заповедника, Рязанского Кремля, и независимые исследователи. Концертно-театральную программу представят артисты ведущих московских культурных организаций: Большого театра России, Музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, Московского академического театра им. Вл. Маяковского; выпускники Московской консерватории и Молодежной оперной программы Большого театра. Просветительская часть программы разработана специально для фестиваля в Рязани и учитывает историю этого края. Театральные мероприятия зритель сможет увидеть только в рамках фестивальной программы — в том числе и премьерный показ спектакля «К. Коровин: мой друг Федя».
👉Подробности и афиша здесь
#КД_анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
+5
