⭐Экскурсия «От симпосия до бала. Игры богов и императоров». Музей Международного нумизматического клуба.
🔥Наш отзыв!
Музей Международного нумизматического клуба предложил гостям новую экскурсию, посвященную истории развлечений элиты двух царств, максимально разнесенных во времени: античного Боспора и эпохи российских императоров. Неожиданное сопоставление является весьма плодотворным и дарит радость маленьких открытий и свежего взгляда на историю.
Сперва гостей познакомили с частью коллекции музея, имеющей отношение к Боспорскому царству: монеты, амфоры и статуи стали наглядным пособием для увлекательного рассказа. Развлечения и, как положено в Древней Греции, ответственные за них боги оставили свои следы на множестве музейных артефактов. В настоящий момент в музее экспонируется настоящий алтарь из Государственного Эрмитажа - богам, отвечающим за развлечения, поклонялись не менее серьезно, чем прочим, понимая важность спорта, отдыха, вина и игры для человека. Мы также смогли попробовать себя в адаптации античной игры коттаб (вариант не с вином, но с шариком) - при кажущейся простоте весьма вовлекающая штука, хочется пробовать еще и еще. Но решительным порывом пришлось перенестись сразу на тысячелетие вперед и оказаться в эпохе балов и мундиров.
Человечество, пережившее за это время множество войн и трагедий, вовсе не утратило, а даже обострило вкус к игре и радости жизни! За все предреволюционное время в России сформировалась уникальная бальная культура. Балы, маскарады и придворные игры составляли важнейшую часть жизни государства, были местом решения первостепенных вопросов - личных и общественных. И вновь музейные экспонаты стали полноправными соучастниками захватывающего рассказа. Свой "голос" подали и ольфакторные компоненты экскурсии, сделав рассказ более объемным. В конце экскурсии можно было задать вопросы и самостоятельно осмотреть экспозицию, пользуясь интерактивными экранами.
Очень познавательная, интересная экскурсия, полностью соответствует заявленному возрасту 12+. Хочу также отметить прекрасное расположение здания (в самом сердце Москвы, в переулках Арбата), его ухоженное состояние, любезность сотрудников. Хочется приходить туда еще. Для любителей сувениров есть небольшой киоск.
📍Музей Международного нумизматического клуба, Большой Афанасьевский переулок, дом 24
👉Дата следующей экскурсии: 19.07.2026, 14:00
❤️За отзыв благодарим Нинель
#КД_отзыв
#МузейМеждународногоНумизматическогоКлуба
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
⭐Фестиваль More Amore в дворике музея Скрябина Журнала Seasons of life.
☝️Перенос даты!
📅18 и 19 июля, 12:00 - 21:00
📍Дворик дома-музея А. Н. Скрябина, Большой Николопесковский пер., 11
На летнем фестивале гостей ждут музыка, разговоры о театре, семейные спектакли и мастерские, прогулки по району Арбата, знакомство с домом-музеем Скрябина и маркет локальных брендов.
👉Вход на фестиваль свободный.
На выходные двор старинного особняка превратится в пространство, где можно провести целый день всей семьей: гулять, слушать музыку, участвовать в мастерских, знакомиться с мейкерами и открывать для себя Москву заново. В фестивале примут участие более 50 тщательно отобранных локальных брендов: декор для дома, керамика, украшения, летняя одежда и аксессуары, парфюмерия, товары для детей и многое другое. Здесь же можно будет купить новые и архивные выпуски журналов Seasons of life и Afternoon по специальной цене.
Визуальным образом More Amore 2026 стали перламутр и ракушки. Эта тема родилась из самого места проведения фестиваля. Внутри каждой жемчужины есть песчинка — маленькое начало будущей красоты. В названии Большого Николопесковского переулка, где «пришвартовался» один из самых любимых и атмосферных фестивалей Seasons в этом году, тоже есть песок. Организаторы приглашают гостей поддержать морское настроение фестиваля и предлагают дресс-код: перламутровые оттенки и полоски.
💥Концертно-театральная программа:
🔸Спектакль "Ты здесь, Луна?" от детского домашнего театра "Муха-Пуха" , 18 июля 13:00 – 14:00
🔸Лекция "Итоги театрального сезона: потрясения и провалы" театрального критика Милы Денёвой, 18 июля 16:00 – 17:00
🔸Выступление альтиста, композитора Никиты Скиба, 18 июля 17:30 – 18:30
🔸Выступление "Моцарт для детей" — "Знакомство с классикой" , 19 июля 14:00-15:00
🔸Лекция "Как ходить в театр за счастьем: презентация нового курса Школы осознанного зрителя" театрального критика Милы Денёвой, 19 июля 16:00 – 17:00
🔸Концерт группы Elephant footprints, 19 июля 17:30 – 18:30
Традиционно оба дня будут работать творческие мастерские. Вместе с командой проекта «Дом на крыше» дети и взрослые будут мастерить бумажные корабли и забавные головные уборы, чтобы вечером 19 июля отправиться большой флотилией в морское шествие. На втором этаже музея Скрябина пройдут камерные мастер-классы: под руководством иллюстратора Насти Лисич участники создадут брошь-ракушку, текстильных медуз, цветочные гирлянды из яичных лотков, а с педагогами школы живописи «Студия Паспарту» займутся акварелью. Вход на все мероприятия творческой программы свободный, для участия в мастер-классах нужна предварительная регистрация.
Совместно с подписным сервисом Яндекс Книги Seasons of life представит на фестивале книжную полку с настроением More Amore, в которой соберут книги о любви, море, музыке и летних приключениях. Особое место в программе занимает знакомство с Домом-музеем Александра Скрябина — одним из немногих московских мемориальных музеев, сохранивших атмосферу Серебряного века: обстановку последней квартиры знаменитого композитора удалось сохранить практически в неприкосновенности.
В течение двух дней фестиваля команда музея проведет несколько экскурсий по музею и по арбатским переулкам.
#КД_анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Международный открытый фестиваль "Театральный бульвар". "Ночное варьете", Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко.
🔥Наш отзыв!
Это был тот самый случай, когда люди стояли в очереди по три часа, чтобы попасть на мероприятие в рамках проекта "Театральный бульвар", а билеты в партер закончились буквально за минуту после начала продаж: Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко представил свой нашумевший театрализованный вечер музыки "Ночное варьете" в постановке Анастасии Чащинской, посвященный творчеству культового композитора ХХ века Курта Вайля.
Femme fatale, дерзкая и яркая ведущая солистка оперы МАМТ Наталья Петрожицкая в этот вечер перевоплотилась в героинь самых популярных произведений Вайля: "Трехгрошовой оперы", "Расцвета и падения города Махагони", "Леди в темноте", "Одно прикосновение Венеры" и поразила зрителей не только уникальным чистым и сильным вокалом, но и прекрасной искренней и эмоциональной актерской игрой.
Режиссёр и создатели проекта сотворили для этой постановки эталонную сценографию стиля варьете и золотой эпохи Голливуда, а Наталья Петрожицкая блистала в образе с отсылками к Мерилин Монро и Марлен Дитрих: провокационный и эпатажный наряд, платиновые локоны, ярко-красная помада. Декораций, на сцене,естественно, минимум, преобладают монохром и графичность, используется приглушённый акцентный свет, но тем не менее оркестру и исполнительнице удалось создать особую аутентичную атмосферу и погрузить зрителей в эпоху героев Курта Вайля.
Оркестр - солисты симфонического оркестра МАМТ, просто покорили зрителей выразительным, высокопрофессиональным и мастерским исполнением каждого артиста: а ведь публика на концерте собралась довольно искушенная, настоящие ценители жанра и музыки Вайля.
Интересно, что создатели концерта включили в него элементы импровизации, а также небольшой интерактив с залом, а сама Наталья Петрожицкая довольно много и тонко шутила, вызвав искренне одобрение и аплодисменты зрителей.
Тайминг концерта - полтора часа без антракта, но зрители очень не хотели отпускать артистов со сцены, устроив им настоящие овации.
📍Амфитеатр на Покровском бульваре
⭐Подробности и афиша здесь
Режиссёр Анастасия Чащинская
❤️За отзыв благодарим Людмилу @Utilita_2
#КД_отзыв
#ТеатральныйБульвар
#НочноеВарьете
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭 Спектакль "Титаник. Комедия" проекта Заячий стон.
🔥 Наш отзыв!
Пока все обсуждают новый спектакль искромётной четверки "Заячий стон", я, как театральная улитка, дошла, наконец-то, до их третьего спектакля "Титаник. Комедия".
Я отношусь к зрителям, которые не любят комедий в театре и, если меня, таки, случайно заносит на такое, я обычно весь спектакль рассматриваю своих коллег по зрительному залу, которые покатываются от смеха. Кажется, постановки "Заячьего стона" - тот редкий случай театральной комедии, когда я с удовольствием смотрю именно спектакль, а не на своих соседей. Здесь нет глупых шуток, нет ощущения, что "кажется, я это где-то уже слышал", очень много общения с залом, много интерактива (вы можете получить надувной круг или банан в качестве телефона, а также с чувством прокричать: "Верните деньги!") и море, точнее океан, импровизации!
Что мы знаем о Титанике? "Он утонул" (С) и ещё тот самый фильм с Ди Каприо, когда при просмотре фильма замирало сердце и каждый раз казалось, что в этот раз будет непременно хэппи-энд. А потом полночи рыдала в подушку, так как каждый раз он тонул и тонул снова после роковой встречи с Айсбергом. Да, хочется написать с большой буквы, так как с точки зрения этой великолепной четверки (если кто не знает: эти талантливые ребята взрощены в Ленкомовских стенах) ледяная глыба чуть ли не живое создание: у них, по одной из версии, с кораблем случилась форменная любовная история и они в своей страсти погрузились на дно океана.
Уверена, что многие из нас часто крутят те или иные ситуации в голове, размышляя о каких-то мелочах, которые могли бы изменить ход всей их жизни. Вот и в этом спектакле создатели посмотрели на эту трагедию с разных ракурсов и рассматривая реальные исторические факты, изменяли некоторые обстоятельства и пытались посмотреть что же могло бы получится. Вдруг существуют параллельные вселенные, где капитан решил внезапно выйти на пенсию и рейс Титаника отменили или капитан оказался настолько запасливым, что случайно завалявшиеся почти полтора десятка шлюпок он решил прихватить с собой на корабль и они все пригодились, когда столкнулись с Айсбергом и т.д.
Актеры предлагают взглянуть шире и сравнить нашу жизнь с плаванием Титаника. Как часто мы с сталкиваемся с Айсбергом? Актеры предлагают посмотреть на жизнь с иронией и взирать на все ледяные глыбы, которые нам встречаются, сверху вниз. Как извлекать из всех обстоятельств свою выгоду, а главное: нам всем надо быть как дедушка - Омар и всегда знать, что "Надежда умирает последней" (С).
В юности замирало сердце, когда Кейт Уинслет и Леонардо Ди Каприо плавали в ледяном Атлантическом океане и точно такое же чувство я испытала в момент, когда был приведен реальный исторический факт о том, что музыканты на корабле два часа развлекали публику, чтобы снизить градус страха, а потом весь оркест пошел ко дну вместе с кораблем... Все актеры вышли с музыкальными инструментами и, несмотря на то, что с ним они не очень управлялись, эта сцена получилась очень трогательной и тем бесстрашным людям была отдана дань уважения, которой они несомненно достойны...
А вы знали, что на Титанике был свой театр и там давали "Ромео и Джульетту"?) А может быть, надо было "Гамлета" ставить?! Глядишь, и все могло бы пойти по другому!)) Прекрасная интерпретация РиД случилась!) И оранжевые камзолы (странно похожие на спасательные жилеты))) так здорово вписались в исторический контекст этого произведения))
Сто лет не была на спектаклях "Заячьего стона"!
⏬ Продолжение в крмментариях
♥️ Текст Казакова Марина @kogda_leto
#КД_отзыв
#ЗаячийСтон
#ТитаникКомедия
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
Психология дизайна в прямом эфире! На телеканале «Бобёр» стартует новый проект 🔥
12 июля в 12:00 мск смотрите премьеру проекта «БОБЁР.клуб. ПРЯМОЙ ЭФИР» на телеканале «Бобёр». Это телеверсия стримов из соцсетей канала, где дизайнер Татьяна Жукова делится профессиональными советами.
Темой выпуска в это воскресенье станет «Психология дизайна». Вместе с приглашённым экспертом Татьяна:
✅ разберёт, как интерьер и пространство влияют на настроение и самочувствие;
✅ подскажет, как создать в доме атмосферу, которая будет по-настоящему вам подходить;
✅ ответит на самые интересные вопросы зрителей.
Повтор выпуска — 18 июля в 12:00 мск.
Включайте телеканал «Бобёр» и узнайте, как с помощью дизайна создать пространство, в котором хочется жить, отдыхать и вдохновляться каждый день 💫
#КД_анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
⭐Экскурсия «От симпосия до бала. Игры богов и императоров». Музей Международного нумизматического клуба.
🔥С пылу, с жару! И приглашение подписчиков канала на экскурсию в музей!
📍Музей Международного нумизматического клуба, Большой Афанасьевский переулок, дом 24
👉Дата следующей экскурсии: 19.07.2026, 14:00
❤️За видео благодарим Нинель
#КД_СПылуСЖару
#МузейМеждународногоНумизматическогоКлуба
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭 Спектакль «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Театр «Школа драматического искусства»
🔥 Наш отзыв
Режиссер Глеб Черепанов создал не просто спектакль по мотивам повести Р.Стивенсона, а самостоятельное, резкое и очень необычное высказывание о том, что живет внутри каждого из нас.
Премьеру играют в Грот-зале — камерном пространстве. Здесь нет привычной сцены, а есть единое, замкнутое помещение. Уже по дороге в зал зрителей встречают вырвавшиеся наружу демоны, что живут в каждом из нас. Они наблюдают, замираю, движутся, подсматривают, готовя к предстоящему действу.
Сценография безупречно вписывается в эту атмосферу. Минимализм декораций не обедняет, а наоборот — освобождает место для фантазии. Интерьер Грот-зала словно становится полноправным участником трансформации Джекилла: то это его кабинет, то дом сэра Кэрью, то кабаре, то внутренний мрак героя.
Главная роль в спектакле — доктор Джекилл и его альтер эго мистер Хайд — досталась Андрею Харенко. Вся драматургия держится на этой двойной работе, и Харенко выполняет ее с невероятной силой. Он не только меняется с помощью другого костюма — он меняет мимику, пластику, походку, голос, внутреннее состояние. Его Джекилл — человек, одержимый страхом, робкий интеллигент с печатью внутренней борьбы на лице, отчаянно пытающийся обуздать свою темную сторону. Хайд же в его исполнении — выпущенная на свободу необузданная сущность, лишенная каких-либо моральных ограничений. Момент превращения, который происходит на глазах у зрителей, когда актер сбрасывает с себя одну кожу и предстает в другой, завораживает, пугает и заставляет волноваться.
Окружающие героя персонажи становятся зеркалами, отражающими разные грани души Джекилла. Евгений Поляков в роли адвоката Уотерсона — воплощение закона и порядка, который оказывается бессилен перед хаосом, выпущенным его другом. Константин Сакович исполняет несколько ролей: кузена Энфилда и члена парламента сэра Дэнверса Кэрью. Анастасия Привалова (Эмма и Сюзи) олицетворяет положительную сторону героя, Александра Гладкова его темную страсть, становясь жертвами его необузданной натуры. Мария Киселева вопрошает самые странный образ - она внутренний демон, вырвавшийся наружу и управляющий Джекиллом.
Огромную роль в создании неповторимой атмосферы играет свет, именно он становится инструментом для передачи смены настроений и состояний героя.
Спектакль идет без антракта, 1 час 45 минут, и если вам захочется выйти раньше, вас не выпустят, и об этом предупреждают заранее, т.к. входная дверь закрывается декорациями, и вы вместе с актерами находитесь в замкнутом мире в состоянии, которое сродни гипнотическому трансу - вы смотрите, и не можете оторваться.
«Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» в ШДИ — это необычная премьера. Это камерный, психологический театр порой на грани фарса, хоррора или даже абсурда, с перемещением героев не только в пространстве, но и во времени из викторианской Англии в настоящее сегодня, с музыкой 19 века и песнями века 20.
Признаюсь, мне было не по себе, но я ни о чём не жалею. Это стоит увидеть и испытать.
🔥 За обзор благодарим Светлану @urprofy
#КД_отзыв
#КД_отзыв_ШДИ
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Спектакль "Анна Каренина" в "Покровка.Театр". Премьера!
🔥Наш отзыв!
Премьера «Анны Карениной» в обновлённом Покровка.Театр позиционируется как главное событие 35-го сезона и смелый эксперимент, где классический сюжет впервые встречается с мультимедийными технологиями, не имеющими аналогов на российской сцене . Режиссёр Дмитрий Бикбаев ставит зрителю непростую задачу: увидеть в романе Толстого не просто историю измены и ревности, а драму принятия, прощения и разрушительной силы общественного осуждения. Удалось ли постановке сохранить «толстовскую глубину» в окружении лазерных проекций?
Постановка предлагает свежий взгляд на знакомый сюжет Льва Толстого. И это касается не только осмысления текста, но и вообще способов подачи материала. В сценографии Марии Гутковой и Андрея Черкасова нет ни единой аналоговой декорации. Можно сказать, что роль декораций играют мультимедийные технологии. На российской сцене подобный уровень интеграции проекционных технологий, генеративной графики и голографического оформления выглядит новаторски. Центральный символ спектакля — железная дорога, которая проецируется на экраны, передавая стремительно меняющееся время и безжалостную неизбежность судьбы. При этом мультимедиа не подавляют драму, а работают как визуальная метафора внутреннего состояния героев.
Бикбаев , исследующий границы технологического театра, предпринимает попытку перевести роман Льва Толстого на язык современных медиавизуальных кодов. Режиссер отказывается от хрестоматийной бытовой иллюстративности. Основой сценического текста (в адаптации драматурга Андрея Горбатого-младшего) становится не хроника супружеской измены, а экзистенциальный выбор героев. Помещая классический сюжет в стерильное, лишенное вещественности камерное пространство, Бикбаев переносит конфликт из социально-бытовой плоскости в метафизическую, где цифровые медиа служат увеличительным стеклом для деструктивных состояний человеческой психики.
Художники-постановщики Мария Гуткова (Mariia Gutkova) и Андрей Черкасов совместно со специалистами VLAB превращают камерное сценическое пространство в единый мультимедийный континуум. Интеграция прямой, обратной и лазерной проекций, наложенных на фоновые экраны и систему полупрозрачных тюлевых завес, в сочетании с дисперсией искусственного тумана позволяет материализовать световые потоки и преодолеть «плоскостность кадра». В результате возникает сложная визуальная метафора, где голографические тени, цифровые трансформации пространства и проекции на стены не просто иллюстрируют сюжет, но и подчеркивают ментальное состояние героев. Взаимодействие исполнителей с цифровой средой требует особой точности исполнения, где каждый внутренний импульс должен быть согласован с окружающим пространством медиапроекции. В этом состоит основная сложность. Вписать «человеческий фактор» в мультимедийную структуру. Поскольку на сцене нет физических стен, графика завязана на пластику актеров. На этапе репетиций и тестов анимацию буквально «подгоняли» под шаг, жесты и темп речи Марии Волковой (Анна) и Олега Парменова (Вронский). Например, проекция приближающегося поезда ускоряется и меняет ракурс строго в соответствии с разворотом и движением актрисы на сцене.
Центральным вектором этой системы становится главная роль в исполнении Марии Волковой, недавно получившей высокую оценку профессионалов - «Золотую маску». Актриса деконструирует миф о «роковой женщине», смещая фокус на экзистенциальное одиночество героини. Ее Анна — это фигура глубокого надлома, зажатая в тиски между репрессивной светской моралью и деструктивным психозом.
⏬ Продолжение в крмментариях
📆23 и 25 сентября
📍Покровка.Театр, ул. Покровка, д. 50/2, стр.1
Режиссёр-постановщик Дмитрий Бикбаев
❤️За отзыв благодарим Елену @Elena_Kovalska
#КД_отзыв_ПокровкаТеатр
#ПокровкаТеатр
#АннаКаренина
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭Премьера спектакля "Космический ветер, или Мраморная девочка" в Театре на Бронной. Стереоскопический каргокультовый фильм-спектакль-жертвоприношение для ограниченного круга ментально неограниченных лиц.
📆17 и 18 сентября
📍Театр на Бронной, ул.Малая Бронная 4
Спектакль, действие которого разворачивается в 2090 году, вырос из древнегреческой трагедии Еврипида «Ифигения в Авлиде» и демонстрирует зрителю масштабную картину будущего.
Может быть, кому-то все это покажется безумием, но разве не безумна история Ифигении, рассказанная более 2000 лет назад Еврипидом?
Авторы - Еврипид и Богомолов
Режиссёр-постановщик Константин Богомолов
#КД_анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🌟 Летний джаз с Вадимом Эйленкригом и Олегом Аккуратовым
12 июля в Зеленом театре ВДНХ состоится уникальный джазовый концерт, который соберет на одной сцене признанных мастеров жанра — трубача Вадима Эйленкрига с его группой Eilenkrig Crew и пианиста Олега Аккуратова с его трио. Гостей ждет вечер, посвященный легендарным хитам джаза, а также любимыми эстрадными и классическим мелодиями. Так, зрители смогут услышать музыку Джорджа Гершвина, Пола Дезмонда, Астора Пьяццоллы, Эдуарда Артемьева, МайлзаДэвиса, Микаэла Таривердиева, Александры Пахмутовой, Арама Хачатуряна и других. Кроме того, прозвучат авторские композиции обоих музыкантов. В финале зрителей ждет сюрприз — специально для этого концерта Вадим Эйленкриг и Олег Аккуратров подготовят и впервые исполнят несколько композиций вместе.
Олег Аккуратов и Вадим Эйленкриг — музыканты особой харизмы и обаяния, которые восхищают не только своим виртуозным мастерством, но и особой доверительной атмосферой, царящей на их концертах.
Олег Аккуратов — феноменальный пианист, чья история вдохновляет миллионы. Незрячий от рождения, он демонстрирует поразительную музыкальную интуицию и виртуозное владение инструментом.
Вадим Эйленкриг — один из самых ярких современных трубачей российской джазовой сцены, заслуженный артист Республики Татарстан. Музыкант широко известен своим блестящим исполнительским мастерством и харизмой.
Подробнее
#КД_Анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
⭐Выставка "Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа".
Третьяковская галерея, корпус на Кадашёвской набережной.
🔥Наш отзыв!
В Третьяковской галерее открылась выставка "Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа".
Главный вдохновитель символизма, творчество которого неразрывно связано с эпохой Серебряного века, представлен в экспозиции Корпуса Третьяковской галереи на Кадашёвской набережной своими лучшими работами. На выставке экспонируется более 140 произведений мастера из самой Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Нижегородского государственного художественного музея, Омского областного музея изобразительных искусств имени М. А. Врубеля, а также других российских музеев, Национального художественного музея Республики Беларусь и частных коллекций.
Полотна Борисова-Мусатова нельзя оценить в полной мере по фото или видео. Только увидев их воочию, можно впитать тот воздух, ту игру света, бездну оттенков, и некоторую эфемерность и "незавершенность", которые создали славу художника. Он прожил короткую, довольно драматичную жизнь, всего 35 лет, но успел не только создать собственный неповторимый стиль но и вдохновить многих художников-символистов и будущих представителей авангарда.
Модное увлечение того времени - фотография, технологией которой художник овладел, будучи в Париже, помогала ему найти в своих полотнах связь реального мира с иллюзорным, превращая размытость фона в живописную акварельную палитру. На выставке целый зал посвящен соединению этих двух видов искусства в произведениях Борисова-Мусатова.
Такие знаменитые картины, как "Водоем", "Гобелен", "Гармония", "Изумрудное ожерелье", "Автопортрет с сестрой", "Портрет дамы", "Осень", "Призраки" соседствуют с многочисленными набросками, эскизами несостоявшейся росписи особняка Дерожинской, или панно для Московского управления электрической тяги. В каждой, даже небольшой работе художника присутствует главное - поиск гармонии и красоты в окружающем мире. Цветение усадебных садов, соединение природы и архитектуры, нежная акварельность женских силуэтов, придают его работам совершенно непередаваемый и немного таинственный флер. Он специально наряжал своих натурщиц в платья прежних эпох, чтобы сохранить на полотне уходящую в прошлое изысканность образов. Его любимыми моделями были жена, сестра, и постоянная Муза, жена его друга Надежда Станюкович. Свои последние дни она провела, впав в глубокую депрессию, а картина "Реквием" стала своеобразным прощанием художника со своей Музой. Женские силуэты на ней намеренно нечеткие, непрописанные, почти бестелесные и эта призрачность удавалась мастеру лучше всего.
Выставка очень грамотно выстроена, а бледно-сиреневый фон стен, на котором размещены работы, замечательно подсвечивает изумрудную зелень садов, нежные оттенки женских туалетов, облака и отражения в воде. Над тем, чтобы работы Борисова-Мусатова воспринимались зрителями наилучшим образом, немало потрудились сотрудники Третьяковской галереи и куратор экспозиции Евгения Илюхина.
Увидеть замечательную выставку и прикоснуться к гармонии образов художника можно вплоть до 8 ноября. Удовольствие от просмотра гарантировано.
📅до 8 ноября
📍Третьяковская галерея, корпус на Кадашёвской набережной, Кадашёвская набережная, д. 12
♥️За отзыв благодарим Наталью
#КД_отзыв_выставка
#ВикторБорисовМусатовГармонияОбраза
#ТретьяковскаяГалерея
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
repost
Не могу не отреагировать на новость дня - опубликовано распределение ролей в сериале Сергея Урсуляка «Война и мир».
Восемь (!) артистов Маяковки заняты в картине, причем большинство - на основных ролях.
Разводить репертуар театра и графики съемок такого количества артистов в одном проекте очень непросто, но в 2028 году я уверен, мы не пожалеем.
Итак:
Никита Языков - Пьер Безухов
Настя Мишина - Марья Болконская
Варвара Бочкова - Элен Курагина
Алёна Васина - Лиза Болконская
Анна Суховеева (выпускница мастерской Кудряшова в ГИТИСе, с нового сезона - у нас в труппе) - Соня Ростова
А также: Иван Выборнов, Максим Наумов и Иван Сапфиров
Горжусь и радуюсь!
🎭Международный открытый фестиваль "Театральный бульвар". "Шедевры русской и зарубежной оперы".
🔥Наш отзыв!
Что нам снег, что нам зной, что нам дождик проливной... если мы идём слушать оперу в рамках проекта "Театральный бульвар"! По пожеланиям зрителей программа фестиваля в этом году наполняется серьезной академической музыкой и в этот вечер на сцене блистала известная российская оперная певица Василиса Бержанская в сопровождении Государственного Кремлёвского оркестра под руководством Константина Чудовского с программой "Шедевры русской и зарубежной оперы".
По словам ведущего вечера и режиссёра Алексея Франдетти, Василиса Бержанская не только звезда мировой оперы, но и "говорящая певица", которая очень доброжелательно относятся к своему зрителю и во время концерта очень большое внимание уделяет общению с залом. И действительно, на каком ещё оперном концерте вы будете вместе с исполнителем петь (и не важно, что итальянского вы не знаете, когда поёт душа), подыгрывать на подаренных организаторами бубнах с автографом певицы, а потом ещё получите в подарок цветы? И это при колоссальной основной концертной нагрузке Василисы, которая буквально накануне прилетела из Франции, где у нее было более 10 подряд исполнений партии в опере "Золушка".
Программа концерта включала не только вокальные партии из известных и любимых зрителями опер "Тоска" Пуччини, "Севильский цирюльник" Россини, "Сомнамбула" Беллини, но и исполнение оркестром отрывков из опер "Евгений Онегин" Чайковского, "Сила судьбы" Верди и других. Государственный Кремлёвский оркестр - коллектив относительно юный, создан в 2019 году, но уже успевший завоевать доверие и любовь зрителей высоким уровнем профессионализма и яркой энергетикой исполнения, популяризирующий классическую музыку и представляющий нашу страну на мероприятиях разного уровня.
Удивительно, но во время концерта абсолютно не было впечатления, что ты находишься на серьёзном, несколько чопорном, оперном классическом концерте, как это привычно при посещении подобных мероприятий. Создавалось впечатление, что мы пришли на домашний уютный капустник к Алексею Франдетти, где в дружеской и теплой атмосфере вместе с близкими людьми устроили настоящий весёлый праздник, с шутками, пением и музыкой.
Алексей Франдетти поделился и планами на следующий год: в рамках фестиваля "Театральный бульвар 2027" планируется постановка оперы "Золушка", где главную партию будет исполнять Василиса Бержанская.
📍Амфитеатр в музейном парке Политехнического музея
⭐Подробности и афиша здесь
Режиссёр Алексей Франдетти
❤️За отзыв благодарим Людмилу @Utilita_2
#КД_отзыв
#ТеатральныйБульвар
#ШедеврыРусскойИЗарубежнойОперы
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🌟 18 июля в музее-заповеднике А.П. Чехова «Мелихово» пройдет заключительное мероприятие благотворительного марафона «Не уставайте делать добро!», приуроченного ко Дню памяти А.П. Чехова.
В этом году марафон посвящен донорству крови и проводится в поддержку благотворительного фонда «Подари жизнь».
Для музея это важное событие. Мы продолжаем чеховскую традицию помощи другим — спокойной, конкретной и очень человеческой. Именно поэтому нам близка работа фонда «Подари жизнь», который уже почти 20 лет помогает детям и молодым взрослым с онкологическими и тяжелыми гематологическими заболеваниями.
Тема донорства крови выбрана неслучайно. Для подопечных фонда переливание крови и ее компонентов часто становится необходимой частью лечения. Поэтому разговор о донорстве — это разговор не только о медицине, но и о человеческом участии, доверии и готовности быть рядом.
В программе марафона:
— паблик-ток о донорстве крови и современной благотворительности с участием Дмитрия Венева, врача-гематолога Центра детской гематологии имени Димы Рогачева, и Натальи Замаевой, руководителя донорского информационного центра «Подари жизнь». Также мы ждем в гости бывшего подопечного фонда Тимофея Югова. Ему 18 лет, он закончил лечиться в марте 2025 года, сейчас у него все хорошо;
— мастер-класс «Браслет дружбы»;
— увлекательные игровые симуляции: «Путь донора», «Найти свою причину помогать», «Подари жизнь»;
— усадебные игры (лото, серсо);
— «Почта добра» при участии Почты России;
— инсценировки по рассказам А.П. Чехова;
— благотворительный концерт, на котором выступят лауреаты международных и Всероссийских музыкальных конкурсов — выпускницы РАМ им. Гнесиных Кондакова Людмила (скрипка) и Кондакова Валерия (фортепиано);
— читка произведений Чехова известными артистами: актер театра и кино Иван Стебунов, советский и российский актер кино, телевидения и дубляжа Вадим Андреев, актрисы Наталья Земцова («80-ые», «Эпидемия», «Другие») и Екатерина Шумакова («Триггер», «Мама, я дома», «Универ»).
Мы хотим, чтобы этот день стал открытой встречей для самых разных людей: гостей музея, семей с детьми, волонтеров, доноров крови, благотворителей, врачей, артистов и всех, кому близка идея помощи.
Все средства, собранные в рамках марафона, будут направлены в фонд «Подари жизнь» на проекты в области детской онкогематологии и поддержку научных исследований, необходимых для лечения тяжелых заболеваний у детей и молодых взрослых.
Подробности тут
#КД_Анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🌟 Бесплатный концерт группы «Ме4та» Евгения Цыганова!
🗓️ 11 июля 20:00
📍Сад Всероссийского музея декоративного искусства (новая площадка «Лета в Москве»)
🎼Хедлайнером главной сцены фестиваля искусств «Русский КоТ» станет группа «Ме4та» под руководством актера Евгения Цыганова. Зрителей ждет мощный гитарный звук, яркая энергетика и смелое смешение альтернативного рока, сёрфа и фанка!
🪄Музыканты называют свое творчество «музыкой мечты» — музыкой для тех, кто не перестает искать, чувствовать и мечтать. Этот вечер будет наполнен искренними эмоциями и тонкой иронией. Так как между песнями Евгений Цыганов делится со зрителями своими размышлениями о любви, мире и человеке.
Подробнее
#КД_Анонс
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎉Сегодня поздравляем с Днём Рождения Сойжин Жамбалову! 🎉
Я не знаю какой магией обладает Сойжин, но каждый ее спектакль - это уникальное явление, когда кажется, что все отзывается в твоём сердце. Она не знакома с каждым зрителем лично, но складывается впечатление, что она на своих спектаклях беседует с каждым) Поздравляем от всей души и очень хотим видеть больше ее спектаклей на московских сценах!)
👉Смотрим спектакли!
🔸"История одного детства", РАМТ
🔥Наш отзыв!
🔸"Лавина", Театр Шалом
🔥Наш отзыв!
🔸"Каленина - Малечина", Няганский театр юного зрителя
🔥Наш отзыв!
Фото из соцсетей
#КД_ПодборкаКПразднику
Культурный дайджест
ТГ | МАКС| ВК
🎭 Мюзикл «Вальс-Бостон» на Театральном бульваре
🔥 Наш отзыв
Расскажу вам об одном из незабываемых вечеров, которые этим летом так щедро дарит нам III Международный открытый фестиваль “Театральный бульвар”.
Мы привыкли, что летом театры закрываются на каникулы, наступает то самое “театральное межсезонье”. Но “Театральный бульвар” уже третий год ломает наши стереотипы о летнем досуге в Москве. Оказывается, театр может быть не только в пышных залах с бархатными креслами, но и под открытым небом, на набережной, в парках, и при этом быть абсолютно бесплатным!
8 июля на Пушкинской набережной в Парке Горького, флагманской площадке фестиваля, состоялся показ версии мюзикла “Вальс-бостон” по хитам Александра Розенбаума, подготовленной авторами постановки специально для “Театрального бульвара”. Кстати, это один из самых обсуждаемых музыкальных спектаклей сезона с рейтингом 9,1 из 10 на Яндекс Афише и почти 200 аншлаговых показов. Этот замечательный спектакль стал отличным поводом прийти на набережную и еще раз окунуться в магию “Театрального бульвара”.
Знаете, что меня поразило больше всего? Хотя на пресс-подходах авторы и исполнители утверждали, что мы увидим “облегченную” версию с упрощенными декорациями, в результате случился полноценный театр под открытым небом. Сценография шикарная, она совсем не смотрится простоватой или скудной. Каким-то чудом удалось перенести важнейшие элементы декораций из стационарного спектакля и передать атмосферу Ростова-батюшки начала XX века.
Талантливый студент-медик спасает жизнь вора, и с этого момента его собственная жизнь делает поворот на 180 градусов. В этой истории, поставленной Михаилом Мироновым, есть и любовная драма, и азарт, и ростовский вайб меняющейся России… и, конечно, гениальное главное действующее лицо (если можно так назвать) - песни Александра Розенбаума.
Михаил Миронов и Евгений Загот (музыкальный руководитель) собрали замечательную команду. Чувствуется, что все артисты сами наслаждаются происходящим на сцене и щедро дарят позитив публике. Зрители “Театрального бульвара” увидели “Вальс-Бостон” с таким составом: Артур Иванов (Странник), Александр Скрыпников (Костик/Ромаш), Дарья Январина (Дина).
8 июля нам показали только первую часть мюзикла и финальную композицию. По словам Михаила Миронова, во второй части происходит много интересного, а действие переносится в том числе и на Колыму, а в конце случается хэппи-энд. Звучит интригующе, и очень хочется увидеть полную версию мюзикла. Тем более что такая возможность будет: с середины июля стартуют показы в Московском театре Эстрады.
И не могу не сказать о важной фишке “Театрального бульвара”. Это атмосфера. Зрителей не спугнул 40-минутный проливной дождь. Напротив, он напомнил о родном городе Александра Розенбаума, Петербурге.
После первого акта мюзикла “Вальс-бостон” прошел живой паблик-ток команды со зрителями. Это как раз то самое свойство фестиваля: театр как открытое место встречи. Ты не просто смотришь, ты - часть происходящего.
Огромная благодарность организаторам “Театрального бульвара”, крупнейшего летнего международного театрального фестиваля Москвы, который проходит при поддержке Департамента культуры Москвы.
Если вы еще не были - обязательно сходите. На Пушкинской набережной в Парке Горького сейчас особенно красиво. Вдохните лето, посмотрите на звезд театральной сцены и просто насладитесь моментом.
Актуальную афишу всех событий смотрите на сайте: teatr.mos.ru
Режиссер Михаил Миронов
🔥 За обзор благодарим Юлию @Julia18041111
#КД_отзыв
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭 Спектакль «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»Театр «Школа драматического искусства»
🔥 Премьера
Ловим первые фрагменты премьерного спектакля в ШДИ
«Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»
по повести Роберта Льюиса Стивенсона
Режиссер постановщик — Глеб Черепанов
Сценография и костюмы — Ольга Левенок
В главной роли — Андрей Харенко
В ролях: Евгений Поляков, Константин Сакович, Анастасия Привалова,
Николай Гонтар, Александра Гладкова
🔥 За видео благодарим Светлану @urprofy
#КД_СПылуСЖару
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
🎭 Мюзикл «Вальс-Бостон» на Театральном бульваре
Ловим видео с пресс-подходов. На вопросы журналистов отвечали артисты мюзикла Дарья Январина и Александр Скрыпников.
Режиссер Михаил Миронов
🔥 За обзор благодарим Юлию @Julia18041111
#КД_отзыв
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
💫Ловим скидки на билеты на финальные показы мюзиклов «Первое свидание» и «День влюблённых».
👉Промокод ЛЮБЛЮ скинет 25% при покупке билетов.
Срок действия промокода до 19 июля.
📅 11-12, 14-16, 18-19 июля
📍Театр Маска, Комсомольский проспект, 28
👉Подробности здесь
#КД_промокоды
Культурный дайджест
ТГ | МАКС | ВК
+5
