🖼️ Галерея «Купол» представляет выставку Сергея Копылова «Сретение».
📆31.01.26 — 01.03.26
📍Cube.Moscow, ул. Тверская, 3
Куратор — Ольга Шепельская, коллекционер и основатель галереи.
В переводе с церковнославянского «сретение» означает «встреча». Встречу Ветхого Завета с Новым Заветом, человечества с Богом и первую встречу зимы с весной в народном календаре.
Проект «Сретение» художника Сергея Копылова основан не только на библейском мировоззрении как ключе к понимаю корневой сути основополагающих событий этого мира, но и побуждает зрителя обратить свой внутренний взор на самого себя. В некоем роде, Сретение — это художественная метафора, которая приобретает глубокий символизм и в нашем повседневном бытии.
В своих художественных произведениях Сергей переосмыслил глубинный контекст библейского сюжета как отправной точки новой вехи встречи человека с самим собой, жизненно необходимой для рождения своего нового Я.
Художник создаёт в своих картинах детали и образы, насыщая их глубоко духовным символизмом, которые побуждают рассматривать, созерцать, думать и по-новому осмыслять фундаментальные основы в контексте собственной жизни. Сергей Копылов делает акцент на внутреннем ощущении зрителя, на том, что происходит внутри самого человека. Это — молчаливый, порой исповедальный диалог произведения и человека с самим собой.
Обстановка и цветовое решение оформления стен действительно погружают тебя глубоко внутрь, как только ты оказываешься внутри выставки.
Удивительно, но именно глядя на произведения художника я стала думать о приближении весны, о начале нового этапа в моей жизни. Мыслей действительно было много, в которые я погружалась всё глубже.
Выставка насыщена потрясающей, исключительной, светлой энергетикой.
Ещё несколько часов я находилась в приятном послевкусии.
🫶🏻За рассказ благодарим Елену @ElenaPolya84
#КД_отзыв
#Сретение
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭Премьера спектакля "Беззаботные" в Малом театре по новеллам С. Цвейга.
🔥С пылу, с жару!
📆4, 12 и 17 февраля
📍Камерная сцена Малого театра, Серпуховская пл., д. 36/71, стр.1
Режиссёр-постановщик, автор инсценировки: Ася Князева
❤️За видео благодарим Юлию @Julia18041111
🔽Пресс-подходы
#КД_анонс
#Беззаботные
#МалыйТеатр
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
edited
🎭 Театральный хит «Вальс‑бостон» открыл сезон в обновлённом «Москвиче»
Показы мюзикла «Вальс-бостон» по хитам Александра Розенбаума возобновились 23 января. Новой площадкой для постановки стал культурный центр «Москвич», который недавно прошел реконструкцию при поддержке Департамента культуры Москвы. Обновленный центр порадовал зрителей отреставрированными историческими барельефами, современными залами и ярким оформлением в антураже мюзикла. Отдельного внимания заслуживают тематические фотозоны, с помощью которых создателям удалось передать тёплую атмосферу спектакля Ростова 1920-х годов. Премьеру посетили актеры Алексей Лукин, Александр Самойленко, Антон Богданов и другие.
Оценить новый облик зала зрители теперь могут и до покупки билетов. Это стало возможным благодаря функции на базе ИИ — «Вид с места» на Яндекс Афише. Она позволяет заранее посмотреть вид на сцену с любого места при заказе билета. Ранее функция была доступна лишь для больших залов на некоторых площадках Москвы: театра «Одеон», РАМТ и МДМ, с 23 января к ним присоединился и культурный центр «Москвич».
«Мы очень рады, что “Вальс-бостон” получил возможность по-новому раскрыться на сцене культурного центра “Москвич”. В 2025 году мюзикл был тепло принят столичной публикой, особенно, молодыми людьми. Всего за 3 месяца его успели посмотреть более 90 тысяч человек, большинство из них – в возрасте от 25 до 34 лет. Уверены, что на новой площадке постановка продолжит звучать также громко и вновь завоюет зрительские симпатии»,
— сообщили в пресс-службе мюзикла.
Подробности тут
#КД_анонс
#КД_Новости
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
🖼️ Выставка "Импрессионизм с русской душой" в Серпуховском историко-художественном музее.
📆4 февраля — 16 августа
📍Серпуховский историко-художественный музей, галерея "Каретный сарай", ул.Чехова 87-87а
Экспозиция возвращает к родным образам детства: пейзажам, натюрмортам и бытовым сценам. В трёх разделах — "Деревня", "Усадьба", "Город" — оживают разные ритмы русской жизни, а путешествие по временам года становится метафорой: от весеннего обновления до зимнего созерцания!
Ароматы, созданные специально для выставки, превращают метафору в реальное ощущение: здесь можно вдохнуть запах свежей смородины и скошенной травы, уловить аромат тёплых варежек и яблочного пирога.
Выставка объединяет работы более 50 мастеров — Константина Коровина, Абрама Архипова, Давида Бурлюка, Игоря Грабаря, Василия Жуковского и многих других.
👉Подробности здесь
Фото Шишова Надежда
#КД_анонс
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
💫Ловим скидки от Московского детского театра теней.
Спектакль "Легенда о верном драконе", 14.02
👉Промокод РАССЫЛКА скинет 40% при покупке билетов.
❗️промокод действует
с 16:00 04 февраля до 16:00 06 февраля
#КД_промокоды
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
🟢Спектакль "Вий" в МХТ имени Чехова. Премьера!
🔥Наш отзыв!
Панночка помЭрла!
Как только вспоминаешь "Вия", сразу в голову лезет эта фраза))
Сегодня Арсений Мещеряков представит на суд первым зрителям свой новый спектакль "Вий" по одноименной повести Н.В. Гоголя на Новой сцене МХТ имени Чехова.
Для режиссера это не первое обращение к сказочным персонажам (думаю, никто не будет спорить, что "Вий" - это сказка по сути), совсем недавно в Театре Наций у него успехом прошла премьера спектакля "И я там был. Сказки Афанасьева".
Самый первый вопрос, который возникает, когда всплывает название повести Гоголя: как там Вий, а гроб летает? Про "Поднимите мне веки" не буду карты раскрывать, а про гроб отвечу: не летает, но все приемы, чтобы на театральной сцене нагнать страху, точно использованы. Художник Анна Горина создала довольно аскетичное пространство: задник с елочками, деревянный стол со скамейками и не хитрым угощением какого-то питейного заведения и гроб. Все пространство обрамлено картинной рамой, так как спектакль - это 15 сцен или, если хотите, 15 картин. Дальше в работу вступает художник по свету Евгений Киуру, создавая световыми решениями то самое инфернальное пространство: в разноцветном свете клубится дым. И вишенкой на торте, чтоб каждый зритель ощущал тот морок, в котором находятся герои этой истории, звучит музыка направления Фьюнерал-дум-метал (это по сути медленный метал, делающий акцент на отчаянии и чувстве обречённости. О как!). Гоголь и музыка в стиле хеви-метал - кто бы мог подумать, что такая пара станет весьма гармоничной!
Маргарита Якимова для меня всегда в спектаклях была нежным цветком, романтичной особой и словно дымковская игрушка с румяными щёчками и распахнутыми глазами. Здесь ей досталась роль Панночки. А это гроб, страшные корчи и гримасы, руки с длинными кривыми когтями и звериный рык. Это было страшно прекрасно! Уверена, что ее злобное лицо в клубах зелёного света будет являться в страшных снах время от времени некоторым зрителям)) Местами было волнительно за Маргариту: ей пришлось элегантно вылезать из гроба; резко откидываться назад, когда начинался рассвет, да и вообще: многие ли из нас согласятся прилёчь в гроб, пусть даже и бутафорский?
Как прекрасен в своей наивности Хома Брут (Павел Филиппов)! Нежный румянец на щечках, широко распахнутые наивные глаза, лёгкий завиток на рыжих волосах - ну чистый ангел и мракоборец со всякой нечистью. Кажется, что вся его уверенность, что он справится с этим "заводом смерти" и держится на его наивности и "открытом сердце", как сказал о своем герое Павел Филиппов.
Сотник получился у Ростислава Лаврентьева очень колоритным персонажем: длинный седой чуб, линза с белым глазом да ещё и шрам через все лицо - эдакий огромный человек-гора!
Конечно, нужно смотреть! Но я бы рекомендовала следовать не за режиссером, а за Маргаритой Якимовой и смотреть в любом порядке: "Русалка", "И я там был. Сказки Афанасьева" (Театр Наций), "Вий". Уверена, что после этих спектаклей на русские сказки вы взглянете совершенно по-новому, а возможно вообще они для вас станут открытием! И главное: совсем не стоит считать, что сказочки - это только для детей. Такие страшилки (по современному хоррор)) им лучше не смотреть)))
PS Берите места поцентрее, по бокам обзор не очень хороший и чем ближе к краю, тем значительнее он сокращается(
Режиссёр: Арсений Мещеряков
👉Премьерные показы: 4, 5 и 25 февраля
📍 МХТ имени Чехова, Новая сцена, Камергерский пер., 3
#КД_отзыв_МХТЧехова
#МХТЧехова
#Вий
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭Спектакль "Школа для дураков", Мастерская О.Л. Кудряшова. Премьера!
🔥Наш отзыв!
Вчера опять на моей улице случился праздник - оказалась на премьере Кудряшей "Школа для дураков". Это тот случай, когда понимаешь, что битва за регистрации не зря.
Спектакль просто готовая постановка для любого театра. Мой восторг и уважение к режиссеру Ксении Горяиновой, что она взялась за такой неоднозначный материал и отлично с ним справилась. Ее имя я уже себе записала красным маркером для отслеживания. И очередной раз огромное спасибо девочкам из театрального сообщества за такую возможность.
Завтра - это другое имя сегодня.
Для меня это оказался один из лучших студенческих спектаклей, да и не только. Прям стопроцентное попадание в меня. Полноценная и завершенная работа, где все работает! Игра актеров, декорация-стена, свет, музыка... все создаёт правильное настроение. Когда проваливаешься в спектакль и находишься здесь и сейчас. А после хочется поставить мир на паузу, чтобы насладиться послевкусием спектакля.
Глупая кукушка, мне столько не надо. Я даже не знаю, что буду делать все эти годы...
Вот за этот спектакль я точно готова биться. И на него мне хотелось бы сходить ещё ни раз. Несмотря на свой хронометраж в 80 минут (звучит солиднее, чем 1ч20м), он вышел цельным и законченным. А история многогранной и раскрытой. Ничего не добавит и не убавить, даже со вставками современных и насущных монологов. Просто мой восторг.
Жизнь нужно прожить так чтобы... Так чтобы... Что?
Отдельный кайф - это работа Оливера Мара. 🔥 Обычно я не люблю спектакли разбирать на волокна, но здесь прекрасен в каждой сцене. Такой трогательный, уязвимый и настоящий. Я верю! Этот образ в разных ботинках, просто очаровывает с первых секунд. А как использована его пластика... На это можно смотреть отдельным номером программы.
-Я со вторника кажется не приду.
-А что с вами случилось?
-Я кажется умер.
Вечер удался. Спасибо огромное ребятам.
Итогом: надо идти!
Всем хорошей охоты.
Режиссер: Ксения Горяинова
❤️За отзыв благодарим Татьяну
#КД_отзыв
#МастерскаяКудряшова
#Кудряши
#ШколаДляДураков
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭Спектакль "Интуиция" в Театре Современник.
🔥Наш отзыв!
Вы когда-нибудь задумывались о том, как хотите прожить свой последний день? Хотя, наверно, это слишком сложный и прямой вопрос. На самом деле, речь идёт об избитой истине, что каждый день нужно проживать ярко, чтобы не было мучительно больно... Думаю, именно об этом зрителям хотели сказать создатели спектакля "Интуиция" в Театре Современник.
В заведение под вывеску Peccatum в порядке не совсем живой очереди входят посетители.
***Добавлю пояснение из программки:
"Peccatum — в переводе с латыни означает "грех". Перед приходом в чистилище Данте уснул, во сне его перенесли к вратам чистилища и нанесли на лоб семь букв "Р" (Peccatum). Каждый раз, когда он проходил круг, ангел стирал ему одну букву."
Итак, Чистилище. Новопреставленных здесь встречает Инструктор (Алёна Бабенко) и Стажёр (Артём Дубра). Последний только учится и его задача внимательно выслушать вновь прибывших и выбрать одного, самого достойного, которого надо отправить обратно на один день для завершения своего важного дела. Собственно, у каждого осталось что-то незавершённое на Земле, кто ж знал, что у него был последний день. Что интересно, в постановке нет готового ответа: каждый зритель после окончания спектакля сам может выбрать того, кому по его мнению необходим тот самый день.
Было тринадцать историй. Все они были очень разные. Некоторые мне показались пошлыми, смакующими ненужные подробности: история Бориса Озерного (Олег Феоктистов), который умер во время секса и история Светланы Рябинкиной (Виктория Романенко), которая умерла во время операции по увеличению груди. Поступок
Сергея Зятько (Александр Хованский), который спас солдата от гранаты, стоит оценить, ведь человек спас жизнь молодому солдату. Сначала Валерий Дунченко (Дмитрий Смолев) - это водитель, который украл деньги, мне показался каким-то бандитом, но его желание помочь небогатой учительнице на операцию ее дочке, вызвало огромное уважение. Некоторые истории нашли отклик в моем сердце. Рассказ Ольги Петровой (Елена Плаксина), которая умерла при родах, и история Виталия Панфилова (Андрей Вешкурцев), который умер от передоза, обратили на себя мое внимание от того, что в первом случае речь шла о потере ребенком матери, а во втором - о потере матери сына. Было бесконечно жаль Егора Матвеева (Илья Древнов), который сбил собаку. Неудачник по жизни, который не присутствовал ни на родах, ни на зачатии своего ребенка. Добрый, на самом деле, человек, не смог бросить сбитую им собаку - повез в ветеринарную клинику. Вот история этой собаки мне показалась самым интересным местом спектакля.
Я долго думала о своем отношении к спектаклю. Для меня комедии здесь не получилось, мне совсем было не смешно, но и сказать, что я сильно задумалась, я тоже не могу. Хотя зрительный зал хорошо принял постановку, а актеры четырежды выходили на поклоны. Безусловно интересная тема и задумка, но мне чего-то не хватило, чтобы я всерьез рассматривала все эти истории, и всерьез задумалась о своем последнем дне. Разве что 2-3 случая мне показались глубокими и неглупыми. Хотя, наверное, история Вероники Фроловой (Мария Ситко), женщины с Альцгеймером, всё-таки тронула ибо болезнь скоротечна и никто не застрахован. Понимаю, что людям, имеющих родственников с таким заболеванием, вряд ли станет легче, но в этом спектакле очень светло рассказывают о мире, где пребывает в этот момент человек. Смогла бы я выбрать того, который достоин прожить ещё один день? Вряд ли. Надеюсь, что до статуса Стажёра у меня есть ещё куча времени впереди))
Автор: Александр Цыпкин
Режиссёры: Константин Хабенский и Данил Чащин
👉 Следующие показы: 23 и 31 марта
Фото из группы театра
❤️Текст Казакова Марина @kogda_keto
#КД_отзыв_ТеатрСовременник
#ТеатрСовременник
#Интуиция
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭Спектакль "Сага века: битва за любовь" в Театре Школа драматического искусства.
🔥Наш отзыв!
Обычно говорят, что театр начинается с вешалки - в моем случае знакомство с театром ШДИ началось с попадания в его обычно закрытые административные помещения. Спектакль "Сага века: битва за любовь" проходит на сцене тау-зала, очень камерного и лишённого полноценной сцены и находящегося глубоко внутри здания за блоком внутренних помещений: самостоятельно туда не попадешь, из фойе театра зрителей провожает администратор за 5-7 минут до начала спектакля. На входе в зал каждого из зрителей лично поприветствовал художественный руководитель ШДИ и исполнитель главной роли Игорь Яцко.
Сюжет спектакля построен вокруг конфликта семейной пары накануне развода: люди, прожившие 30 лет вместе, осознали, что их отношения изжили себя и превратились в череду бесконечных взаимных претензий, с обвинениями, оскорблениями, рукоприкладством и абъюзом.
Текст пьесы частично в стихотворной форме и на сцене кипят настоящие шекспировские страсти. Помните старый советский фильм "Укрощение строптивой" с Людмилой Касаткиной? У меня сложилось впечатление, что эта постановка его продолжение - такое "Укрощение строптивой 30 лет лет спустя". В тексте помимо довольно художественных стихов и много современных фраз и выражений, местами с перчинкой. Поэтому спектакль однозначно для 18+.
На сцене - всего двое актёров. Игорь Яцко в роли мужа и Мария Зайкова в роли жены. Их образы и работа просто прекрасны: было полное ощущение того, что это реальная семейная пара, а ты стал невольным участником их баталий. Очень ярко, эмоционально, иногда с иронией, многие зрители узнают себя или своих знакомых и друзей.
Сопровождает спектакль хор "сучек-феминисток" (дословно!), которые очень красиво оттеняют эмоциональный фон постановки пением: здесь прекрасное многоголосье, иногда акапелла, иногда в сопровождении аккордеона.
Заканчивается спектакль вполне в духе Шекспира, что стало довольно неожиданным (я специально не стала предварительно изучать отзывы зрителей, не хотелось спойлеров). Но тем не менее он - прекрасный повод взглянуть со стороны на себя, на свои отношения, понять, что иногда словом можно ранить очень больно, что нужно учиться находить компромиссы и слышать и слушать друг друга.
Совместная постановка Игоря Яцко и Марии Зайковой
👉 Следующий показ: 24 марта
❤️За отзыв благодарим Людмилу @Utilita_2
#ТеатрШколаДраматическогоИскусства
#КД_отзыв_ШДИ
#СагаВекаБитваЗаЛюбовь
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
💫 Ловим скидки от Электротеатра Станиславский
‼️ Скидка 50% по промокоду ФЕВРАЛЬ на спектакли февраля
⭐️5 и 6 февраля
▶️ «Икра трески»
⭐️6 февраля
▶️ «Эти и К.С.»
⭐️ 10 и 11 февраля
▶️ «Мамочка»
⭐️ 12 февраля
▶️ «Чеховщина»
⭐️ 13 февраля
▶️ «Про мою маму и про меня»
⭐️ 17 и 18 февраля
▶️ «Дом Бернарды Альбы»
⭐️ 20 февраля
▶️ «Я/Фабр»
⭐️ 21 и 22 февраля
▶️ «Марьино поле»
⭐️ 23 февраля
▶️ «Письмецо в конверте»
⭐️ 25 февраля
▶️ «Моя тетрадь в клеточку»
⭐️ 26 и 27 февраля
▶️ «Жизнь есть сон»
#КД_промокоды
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭Спектакль "Однажды в Париже" от Театра Историй.
📆6 февраля, 19:00
📍 Культурный центр Нагорный, Электролитный проезд, дом 3, к.1
"Однажды в Париже" — спектакль в жанре парижского водевиля, созданный на основе дореволюционных переводов пьес Макса Морэя ("Покинутая", "Страдивариус") и оригинальной драматургии Наталии Макуни.
Это лёгкая, динамичная и яркая комедия положений о бедствующей труппе артистов, которые, оказавшись на грани разорения, пытаются спасти свой театр. Спектакль сочетает в себе элементы "театра в театре": зритель становится свидетелем не только сценического действия, но и закулисной жизни — репетиций, интриг, творческих конфликтов.
История объединяет классический французский водевиль с современным взглядом на театр как пространство мечты, самоотдачи и профессиональной преданности. Персонажи — яркие характеры, созданные на основе классических масок водевиля и адаптированные под конкретных артистов: наивный дебютант, ревнивый премьер, кокетливая героиня, уставшая дива, эксцентричный кредитор.
"Однажды в Париже" — это комедия о любви к сцене, о преданности профессии и о том, на что готовы артисты ради театра.
Режиссёр Бахруз Алиев
#КД_анонс
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
🟥Премьера в Театре на Таганке. Спектакль "Герой нашего времени" по мотивам романа Михаила Лермонтова.
🔥С пылу, с жару!
Режиссёр: Сергей Тонышев
👉Премьерные показы: 4 и 25 февраля, 21 марта
📍Театр на Таганке, ул. Земляной Вал, 76/21
#КД_СПылуСЖару
#ТеатрНаТаганке
#ГеройНашегоВремени
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭Спектакль "86 мартобря" по мотивам повести Николая Гоголя "Записки сумасшедшего" независимого театра "АРХИВ".
📆6 февраля, 19:00—20:30
📍Павильон "Рабочий и колхозница", Проспект мира, 123Б
👉Бесплатно по регистрации
Выпускники ГИТИСа сыграют Гоголя на Арт-лаборатории ВДНХ. Показ станет частью масштабного театрального проекта — Арт-лаборатории ВДНХ.
Современную интерпретацию классической истории о гоголевском "маленьком человеке", Аксентии Ивановиче Поприщине, создали наши выпускники — режиссёр Оксана Погребняк и актёр Денис Степанов, который также окончил курс ассистентуры-стажировки Анатолия Васильева в ГИТИСе.
Зрителям предстоит отправиться в путешествие, где реальность и фантазия сплетаются в единое целое. Вместе с героями они будут искать ответы на вопросы, главный из которых: «А кто же здесь сумасшедший?»
Спектакль стал победителем конкурсной программы "Перспектива" на Международном фестивале театральных искусств имени Ф. М. Достоевского в 2024 году.
Показ пройдёт при поддержке Клуба друзей ГИТИСа.
#КД_анонс
#КД_бесплатно
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭 5 февраля в 19:00 в Кинозале ГУМ проект TheatreHD представляет «Пиковую даму» со сцены Баварской оперы в динамичной и дерзкой интерпретации режиссёра Бенедикта Эндрюса. В партии Лизы — блистательная, прекрасная и отважная Асмик Григорян.
Показ представит Ирина Черномурова, музыковед, театровед, заслуженный деятель искусств РФ. Она расскажет о секретах спектакля — сильнейшем актёрском и исполнительском составе, смелом взгляде на известную классику и, конечно, неизменно гениальной музыке Чайковского.
Подробности тут
Знаменитый постановками Шекспира австралийский режиссёр Бенедикт Эндрюс проникает в самые тёмные глубины человеческой души: история падения на дно в нуарном антураже 1990-х. Асмик Григорян, со своими светлыми волосами больше напоминающая не барышню из XIX века, а смесь певицы Адель и Мэрилин Монро, покорила критиков и зрителей. Они были в восторге от её медового голоса, проникающего в сердце, и запоминающейся героини. Лиза у Асмик — сильная женщина со своими чаяниями и мечтами, делающая сознательный выбор и покоряющая своим магнетизмом.
#КД_новости
#КД_анонс
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
🎭 Спектакль «Королевская корова»
Театр Et Cetera
🔥 Наш отзыв!
При входе в зрительный зал нас встретил яркий занавес с названием в сказочном оформлении. Сидения в зрительном зале тоже же очень необычные и даже немного помпезные..царские. Здесь каждая девочка сразу почувствует себя принцессой и героиней истории, да и все остальные тоже 👑
Когда атмосфера создана, то можно и занавес открыть. За ним среди прекрасных декораций, крутящихся шестеренок и «шашек» на колесиках развернулось смешное и трогательное действие. 🤩
О том, как все пытались развеселить принцессу и это удалось только остроумной корове Зорьке (Наталья Баландина), которую разрешили оставить, а вместе с ней и пастуха, для соблюдения правил поведения и приличия.
Обучением основ этикета Королевской коровы занялась фрейлина Сигизмунда (Анастасия Кормилицына), влюбленная в пастуха Филю (Евгений Токарев)…
Романтика в сказке зашкаливает и в итоге пастух (который, на удивление, не оказался принцем) все равно женится на принцессе (Екатерина Егорова), а стражник (Федор Урекин) обретает счастье с очаровательной фрейлиной.
Здесь все очень мило и трогательно: костюмы , грим, песни, музыка.
Шикарный вокал и артистизм Натальи Баландиной и волшебный голос Евгения Токарева восхищают ❤️🔥
А еще завораживает игра Андрея Кондакова, который совместил в себе сразу 3 роли: Повара, Советника и жениха Заморского 🔥
Периодически на экран выводили мультипликацию и еще был чудесный театр теней ❤️🔥
Отличный яркий спектакль. Про возраст детей сложно сказать🧐 Хотя, кажется, что лет с семи отлично. Мы были с сыном, которому 11 лет, он сказал, что понравилось. Особенно Корова и принц Заморский😉
Режиссер-постановщик Серов Алексей
Спектакль идет 2 часа с антрактом
Ближайший показ: 7 марта
🫶🏻 За рассказ благодарим Дарью @zhabcka
*Фото с сайта театра
#КД_отзыв_EtCetera
#КД_отзыв
#EtCetera
#КоролевскаяКорова
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
🌟 Пресс-конференция в честь 95-летия организации Москонцерт
Киноконцертный зал "Эльдар"
Спикеры:
1. Илья Бачурин
2. Алексей Бошенков
3. Басиния Шульман
4. Мария Тихонова
5. Надежда Крыгина
6. Нина Шацкая
7. Алла Омелюта
8. Сергей Борзов
9. Татьяна Сорокина
10. Сергей Жилин и др.
За торжественным названием скрывалась достаточно торжественная, но все-таки необыкновенно уютная и дружественная встреча единомышленников от культуры. Музыкальной и артистической культуры во всех практически проявлениях: таким охватом самых разных течений, от фольклора до классики, может похвалиться только Москонцерт. Сотрудники и организаторы, молодые и молодые душой независимо от возраста (были поздравления от тех, кто старше(!) организации Москонцерт, рекорд среди поздравителей - 101 год!), лично и виртуально горячо поздравляли друг друга и зрителей с прекрасной датой; 95 лет Москонцерту - это серьезно!
Хочу отметить, что почти каждый "тэгнул" в своих поздравлениях именно зрителей, очевидно, что москонцертовцы четко понимают, для кого работают; это не был корпоративный междусобойчик. Ориентированность на зрителей очень чувствуется на мероприятиях Москонцерта: они всегда проходят с душой, со вниманием к гостям, в лучших традициях московского гостеприимства. Почти каждый выступающий артист в шутку, но с изрядной степенью искренности благодарил новое руководство Москонцерта и лично Илью Бачурина за резкое улучшение условий выступлений и репетиций, за наведение порядка в оплате труда, за создание атмосферы, в которой хочется работать. Отметили, что выступления проходят не только в Москве, но и в составе выездных бригад в зоне СВО и в госпиталях.
Перед пресс-конференцией Светлана Поздновская, заведующая киноконцертным залом «Эльдар», провела интереснейшую экскурсию по "дому Эльдара", как его тепло называют сотрудники. Личности Эльдара Александровича Рязанова и его коллег и друзей раскрылись ярче в ходе повествования. Например, небольшая скульптура Леонида Гайдая - повод поразмышлять о том, как этот человек, который был участником Великой Отечественной войны в совсем юном возрасте, смог создать невероятно смешные и жизненные комедии...
Через друзей, через множество артефактов, через фильмы и стихи личность Эльдара Александровича, всегда вызывавшая у меня глубокое уважение, стала понятнее и ближе. Приятно, что дом Эльдара стал одной из площадок Москонцерта, искренне желаю успеха и процветания! С юбилеем, Москонцерт!
🫶🏻 За рассказ благодарим Нинель @galkinaninel
Фото в комментариях ⤵️
#КД_отзыв_Москонцерт
#КД_Новости
#Москонцерт
🤩Культурный дайджест ||| отдать голос
🟢В МХТ имени Чехова премьера спектакля "Вий".
🔥С пылу, с жару!
Пресс-подходы
Режиссёр: Арсений Мещеряков
👉Премьерные показы: 4, 5 и 25 февраля
📍 МХТ имени Чехова, Новая сцена, Камергерский пер., 3
#КД_СПылуСЖару
#МХТЧехова
#Вий
🤩 Культурный дайджест ||| отдать голос
🌟 21 спектакль, 17 городов: стартует новый этап съемок в рамках проекта «Золотой фонд театральных постановок России»
Дан старт новому съемочному этапу «Золотого фонда театральных постановок России» — масштабного проекта по созданию видеотеки телеверсий отечественных спектаклей. Проект реализуется компанией «Триколор» совместно с Союзом театральных деятелей Российской Федерации (СТД РФ). На этот раз в объективе профессиональных камер окажется многообразие национальных театров.
2026 год объявлен Президентом РФ Владимиром Путиным Годом единства народов России. В связи с этим новый этап проекта посвящен популяризации культурного разнообразия народов страны, которое находит отражение и в драматическом искусстве. Проект «Золотой фонд театральных постановок России. Национальные театры» реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Министерства культуры Российской Федерации.
«“Золотой фонд театральных постановок России” – один из самых значимых проектов, приуроченных к 150-летнему юбилею Союза театральных деятелей России, который вся “театральная страна” отмечает в 2026 году. Работа началась заранее, два года назад: театры из самых разных регионов присылали заявки, а затем экспертное жюри в два этапа отобрало лучшие спектакли. Многие из этих постановок уже стали легендарными, и абсолютно все они заслуживают того, чтобы их увидели зрители со всей страны. Вместе с нашими партнерами мы выполним эту важную миссию»,
— рассказала Надежда Скляр, заместитель Председателя — начальник Творческого управления СТД РФ.
#КД_новости
🤩Культурный дайджест ||| Отдать голос
🎭 Мюзикл «Последняя сказка» в МДМ
🔥 Наш отзыв!
Ни для кого не секрет, что Театральная компания «Бродвей Москва» выпускает самые масштабные, самые успешные и посещаемые мюзиклы в столице. Каждый новый мюзикл - это ярчайшее событие в театральном мире!
Сейчас на сцене МДМ завершает прокат «Последняя сказка» и остался, буквально, месяц на то, чтобы успеть посмотреть и насладиться этой красивой историей с восточным колоритом. Я, прыгнув в предпоследний вагон, могу с уверенностью сказать, что поторопиться стоит! То что создала команда, работавшая над этом мюзиклом, действительно впечатляет и приводит в восторг, причем, даже опытных, искушенных театралов.
Великолепные, масштабные декорации переносят зрителей в мир сказочного востока. Конечно, «гвоздь программы» - это парящий ковер-самолет на котором совершают полет главные герои. Вот тут можно долго ломать голову над вопросом как же так все устроено, что ковер с пассажирами парит над сценой.
Не оставили меня равнодушной и яркие, красочные костюмы. Особый восторг вызвала сцена со странствующим караваном: светящиеся одеяния и верблюды - просто великолепны.
Стоит ли говорить о том, что в мюзиклах «Бродвей Москва» всегда задействованы самые востребованные мюзикловые артисты, которые уже завоевали любовь зрителей. Мне с кастом повезло на 80%, хотелось бы видеть Макса и Аладдина в исполнении других артистов, но это вовсе не из-за того, что игравшие в мой показ артисты были чем-то плохи, а из-за того, что есть любимчики и на сцене хочется видеть именно их!
Сказочные герои, путешествие в параллельную реальность, полеты на ковре-самолете - красивая, волшебная история с самым, что ни на есть, глубоким смыслом. В современном мире мы все находимся в какой-то бешеной гонке, не замечаем простых, но важных вещей, обделяем вниманием близких и родных людей. Команде, работавшей над этим мюзиклом, удалось создать настоящую сказку для взрослых. Здесь есть место юмору, шуткам (порой на грани, понятных лишь взрослому зрителю) и серьезным темам, заставляющим задуматься, а где-то даже может и пересмотреть, изменить свое отношение к окружающим.
Автор @ninelzheleznova
#КД_отзыв
#ПоследняяСказка
#МДМ
🤩Культурный дайджест ||| Отдать голос
💫 Ловим скидку на спектакль Максима Аверина «Расправь крылья»
📆 5 февраля и 19 марта
📍 Театра Эстрады
‼️ СКИДКА 30% по промокоду ЮБИЛЕЙ
«Расправь крылья» — это спектакль, полноценное театральное действо, продуманная и искусно сложенная мозаика из музыки, поэзии и прозы, сопровождающаяся мастерской звуковой и световой партитурой. Яркости спектаклю добавят артисты Щукинского театрального училища, а чувственности - звуки живой скрипки!
Подробности тут
#КД_промокоды
🤩Культурный дайджест ||| Отдать голос
+6
