Спрингстин. Избавь меня от небытия/Springsteen: Deliver Me from Nowhere Наконец-то! Качество у фильма все еще не сильно хорошее, точно буду пересматривать, но не могла больше терпеть! Про че кино: В 1981 году Брюс Спрингстин уже звезда, но все еще снимает дом недалеко от места, где вырос, часто вспоминает свою любимую мать и жесткого пьющего отца, и не знает кто он и чего хочет. Спрингстин решает саккумулировать свои переживания и записать акустический альбом в собственной спальне — так мы получили культовый альбом Nebraska. Че по режиссеру: Скотт Купер съел уже одну собаку на байопике, снял нам фильм про кантри-певца «Сумасшедшее сердце» с Джеффом Бриджесом, и сделал это очень недурно. Здесь мне тоже кажется вышло очень хорошо, аккуратно и красиво. И очень стильно, конечно! Сам Брюс Спрингстин принимал участие в фильме и сама картина поставлена по документальной книге. С одной стороны, я такие штуки люблю, то есть у этого есть какая-то реальная база, а с другой — если в фильме чего-то нет, то видимо Брюсу это было неважно. А ето не всегда хорошо. До етого у нас уже был фильм про Боба Дилана с Тимоти Шаламе и он мне прямо скажем не очень понравился. Тимоти как вобла, в нем нет живости какой-то и мяса. Что тут? Здесь у нас такая же логика как в Дилане — фильм не исследует всю карьеру, а берет конкретный временной отрезок создания очень личного для Босса альбома Nebraska. Нам показали Брюса Спрингстина как человека, который слушает группу Suicide и пишет песни у себя дома на кассету, он смотрит в темноту и пустоту своего американского захолустья и видит там себя (про ето есть хорошая сцена!): разочарованный, боящийся пьющего отца и затыкающий дома уши. Его песни — вся боль его жизни, и альбом Nebraska получится таким. В фильме есть хорошая тонкая линия про это, когда его агент говорит, что эти песни совсем не то, чего он ждал, это что-то очень личное и он не знает, как помочь Брюсу. Просто иногда боль должна куда-то выходить. При этом нам уже показывают Брюса как будущую суперзвезду, когда ему таки дают спеть в фильме его песню Born in the U.S.A с одноименного самого успешного альбома. Как по мне, Джереми Аллену Уайту отлично удалось показать понятную и простую душевную боль без каких-то выкручивания рук. Как-то он сумел меня к себе расположить в этой гитарной пустоте. Мне не хватило немного истории и какой-то глубины его депрессивного состояния, как и его боязни привязываться хоть к кому-то (что тоже идет из детства), но вопросов у меня к нему нет. В нем было прекрасно все, а то как он поет вообще рай для ушей (а Уайт пел все песни сами). Осмелюсь сказать, что здесь Тимоти Шаламе тоже проиграл, все было без надрыва и души и этот реванш Уайт взял. Джереми Стронг в роли менеджера артиста прекрасно тактичен, но с нужным нажимом. У него получилась отличная роль, в которой важно быть, но важно не затмевать. Стивен Грем прекрасен в роли сложного отца со своими болями в огромном шкафу. Ставлю 7 из 10. Закончу великой цитатой из рецензии Станислава Зевельского: Кукурузные поля до горизонта, клетчатые рубахи, немногословные отцы с «Бадвайзером», хрипловатый баритон под гитару — нержавеющая американа, понятная и тем, кто рожден очень далеко от Соединенных Штатов. PS: готова слушать все песни мира в исполнении Аллена Уайта!