«Правдивее самой правды»: подборка главных материалов недели 5.10 — 11.10
* Алехандро Гонсалес Иньярриту — про «Диггера», особую правду кино и реальность, догоняющую вымысел.
* Эссе об этических и эстетических границах личных архивов в кино- и кураторских практиках.
* Интервью с Гильермо дель Торо к 20-летию культового фэнтези «Лабиринт Фавна».
* Некролог Еве Мари Сэйнт, блиставшей в фильмах Хичкока и Казана и ушедшей из жизни в возрасте 102 лет.
* Интервью с Беатрис Гибсон про «Ночью» — дебютный «коллективный автофикшен» о парижских женщинах.
* Эссе про кинематограф Джеймса Грэя как зеркало, где семейная история отражает моральное падение страны.
* Трейлер филиппинского неонуара о детективе, расследующем дело о зловещем навигационном приложении.
Составил: Леонид Степанов
В кинопрограмме «Гармония образа», о которой недавно писали, пополнение: в конце этой недели покажут «Полустанок» Бориса Барнета.
Билеты по традиции можно будет получить в кассах Инженерного корпуса Третьяковской галереи за полчаса до начала сеанса.
На нашем сайте доступен объемный творческий портрет режиссера за авторством Максима Селезнева.
Эмоциональная амбивалентность, в которой устрашающее соседствует с юмористическим, была апробирована режиссером еще в предыдущих работах; она же прекрасно встраивается и в новую «Обитель зла».
В конце сентября в мировой прокат вышла «Обитель зла» за авторством Зака Креггера. Культовая серия игр пережила несколько постановок, но режиссеру «Варвара» и «Орудий», кажется, удалось привнести щепотку оригинальности в очередную попытку экранизации. О человеческой беспечности, эстетике видеоигр и комизме устрашающего пишет Никита Гриньков.
Сегодня вечером в ЦИКЛе — показ эха фестиваля «По-ту-сторонний 3.0».
В 17:00 стартует сеанс коротких метров, в 19:00 — полнометражной работы Генриха Игнатова «Мелодии на время».
Гид по фестивалю для нас писал Максим Матвиенко. Также на сайте можно найти эксклюзивный фрагмент «Мелодии на время».
Подробности о программе — в телеграм-канале ЦИКЛа.
Реальность сосуществует на равных правах с иллюзорным. Проза — с волшебством. Неоправданной, но неубиваемой надеждой на лучшее.
На Фестивале актуального российского кино «Маяк» полнометражный дебют Клавдии Коршуновой «Ваня» получил сразу две награды: за лучший сценарий и за лучшую режиссуру. Лариса Малюкова рассказывает о цепкости авторского взгляда и преодолении фильмом сегодняшнего дефицита человечности.
Завтра в Фонде «Кинора» пройдет лекция Глеба Сегеды «Норма невероятного: паранаучный гнозис советского кино».
В рамках гибридного формата (лекция-показ) можно будет узнать подробности о сосуществовании советского сциентизма с уфологией, телекинезом и прочими паранаучными изысканиями. Мерцание на границе между рациональным и спиритуальным окажется в фокусе внимания Сегеды.
Регистрация.
Мировая премьера «Невечерней» Марлена Хуциева пройдет на «Послании к человеку».
В этом году фильм был завершен усилиями Али Хамраева, Наума Клеймана, Андрея Натоцинского и студии mal de mer films.
Кого угодно потянет в нивелировку лозунгов посредством если не избегания, то, опять же, мерцания, вибрации на границе допустимого. Одновременно фантомной и проявленной, курсивом проведенной и тут же заштрихованной.
В Геленджике завершился четвертый Фестиваль актуального российского кино «Маяк». Сергей Кулешов рассказывает об его программе.
edited
Результаты Фестиваля актуального российского кино «Маяк».
Конкурс полнометражного кино:
🔹Гран-при — «Малика», реж. Наталья Уварова;
🔹Лучший дебют — «Было не было», реж. Тима Анисимов;
🔹Лучшая работа режиссера — Клавдия Коршунова («Ваня»);
🔹Лучшая мужская роль — Пётр Скворцов, «Голем» (реж. Александр Котт);
🔹Лучшая женская роль — Вера Енгалычева, «Видеопрокат» (реж. Никита Троценко);
🔹Лучшая операторская работа — «Падает свет», реж. Евгения Громова (оператор Тимофей Лобов);
🔹Лучший сценарий — «Ваня», реж. и автор сценария Клавдия Коршунова.
Конкурс короткометражного кино:
🔹Лучший короткометражный фильм — «Город сов», реж. Женя Казанкина;
🔹Специальный приз жюри «за лучшую мужскую роль» — Павел Логинов, «Завтра».
В сети можно посмотреть «Амазонок русского авангарда» — четырехсерийный документальный проект о творчестве и судьбах Натальи Гончаровой, Любови Поповой, Ольги Розановой и Надежды Удальцовой.
Для авторов авангард не сводится к музейным экспонатам, но представляет из себя живое культурное явление, простирающееся вплоть до наших дней. В визуальном языке проекта используются документы, фотографии, архивные свидетельства тех лет, комментарии экспертов и элементы произведений художниц.
Сериал получил премию «Лучший веб-сериал» на престижном международном фестивале BUEIFF Web Series.
Прикладываем трейлер проекта и ссылку на все четыре серии.
Таня не может не стать Таней, компульсивно изжевывая содержимое холодильника, выкапывая из линолеума картошку, спотыкаясь на выходе из своего евроремонта о тела блокадников.
В конкурсе «Маяка» показали «Вторую Таню» — фильм Алисы Ерохиной, в котором Полина Лиске единовременно играет современную бизнес-вумен и жительницу блокадного Ленинграда. Сергей Кулешов рассказывает о том, как в картине реализуется мотив двойничества и почему актриса забывает моргать.
На фестивале «Маяк» прошел показ программы короткого метра. В телеграфном формате Сергей Кулешов рапортует об участниках конкурса:
🔺«Катя», реж. Тимофей Пожитков — тактильный экскурс в жизнь семьи, по которой после эмиграции прошла трещина. За экивоки с камерой отвечает девочка Катя, из-за угла то и дело застающая родителей за попытками закрепить за чадом родной язык — и невозможностью найти общий.
🔺«Завтра», реж. Ильдар Шаякберов — вольный ремейк «Неограненных драгоценностей» братьев Сэфди в обработке методом МШНК, в огранке восточноевропейского драйва: лудомания крепче, потери кучнее, залог страдательный. Колоритный актер Павел Логинов на стук кредиторов из того самого Завтра реагирует с грацией грустного клоуна.
🔺«Горизонт, прожектор, яблоко, пепел, кочегар», реж. Кирилл Верхозин — единовременно камерная фантастика и попытка режиссера пережить утрату отца. Бросив косплеить «Нишу» Ермолина (как в к/м «Ось»), но не руша тандем с Владимиром Свирским, Верхозин сочинил вынесенную в название фразу-телепорт в прошлое. Там и арбузы спеют, и облупленный советский подвал рикошетит рыбалкой с родителем, и слова любви наконец встают в правильном порядке.
🔺«Двойник», реж. Михаил Шприц, Алеша Климов, Митя Кокорин — геймифицированная и сюрреалистическая кукольная анимация о милиционере, подъезде как зоне отчуждения и запоздалом ответе Деда Мороза на детское письмо. Помесь инди-игры Panelka и нежного кошмара Джона Рафмана работает как микродозинг фантомной ностальгии.
🔺«Достопримечательность», реж. Солтан Сунгатуллин — зарисовка о столкновении подозрительного и строгого лиц (за второе отвечает Ольга Лапшина) в борьбе за ячейку на вокзале в Казани. Под неусыпным и разудалым взглядом Владимира Ильича, превращающего комедию положений в парад закавык.
🔺«Друзья детства», реж. Нина Волова — этюд о девушке, перед отъездом из страны заглядывающей на завод, превращенный ее другом в череду квест-румов. Автор «Фейерверков днем» на дистанции 12 минут не успевает (а собирается?) выбрать между лав-стори, заметкой на злобу дня и наметкой трагедии о невозможности всякого решения.
🔺«Город сов», реж. Женя Казанкина — грустная притча о ночи, падающей на мир, на город, на шепчущую своей сестре сказку Веру Енгалычеву. На публику Каннского кинофестиваля, где впервые было развернуто это иносказание о слоне в каждой постсоветской комнате, приучившем за пятилетку не бояться смотреть ему в глаза.
«Мерцание сопротивления в темноте»: подборка главных материалов недели 28.09 — 04.10
*Раду Жуде о фильме «Дневник горничной», соотношении универсального и локального и политическом потенциале его кино.
*Как в 2026 году, несмотря на бойкоты и запреты, собрать для российского фестиваля международную программу о тревожном настоящем.
*Как Кен Рассел боролся с цензурой за фильм «Дьяволы» и почему эта борьба — симптом культурного перелома в Британии 1970-х.
*Эссе о творческом методе Нейтана Филдера, «главного сюрреалистического документалиста современности».
*Зло за закрытыми дверями: о поджанре хоррора cabal-core, корпоративных заговорах и разоблачении правящего класса.
*Эссе про вопросительную реальность и поиск утраченной полноты в кинематографе Эрика Ромера.
*Сандра Хюллер в фильме о женщине, выдающей себя за солдата, который вернулся с Тридцатилетней войны.
Составил: Леонид Степанов.
Главный парадокс «Диггера» заключается в том, что, используя методы банального плакатного высказывания, Иньярриту удается очеловечить происходящее до такой степени, что зритель невольно ловит себя на мысли: «Это точно всего лишь фантазия на тему?»
В мировом кинопрокате — сатирическая эпопея Алехандро Гонсалеса Иньярриту «Диггер». Артур Борсов рассказывает о сложносочиненном высказывании мексиканского режиссера, метанарративности фильма и мастерстве «застилающей экран безвкусицы».
77 лет назад родился Александр Рогожкин.
Предлагаем перечитать:
▫️Творческий портрет режиссера за авторством Вероники Хлебниковой;
▫️Архивное интервью постановщика, которое взял Петр Шепотинник;
▫️Статью Никиты Карцева о схожести и разности кинематографов Рогожкина и Балабанова;
▫️Текст Арсения Занина о ранних работах режиссера;
▫️Классическая заметка Сергея Добротворского об «Особенностях национальной охоты».
edited
В рамках фестиваля КАРО/АРТ пройдет показ версии work in progress новой работы Анатолия Васильева «Рассказ неизвестного человека».
Сам автор определяет этот немой фильм по произведению Чехова как «элегию в кадрах киноглаза». Вот развернутая цитата мэтра по этому поводу:
Осень, начало сезона, дернулся я фильм собрать. И собрал. «Рассказ неизвестного человека». Элегия смерти. Начал от Бориса Заборова, от его графики — в году восьмидесятом, нет, я в Париж въехал в 88-ом году, от этих двух восьмёрок открывается моя элегия смерти. На гравюре старик, старуха, поминальный стол, портрет сына в траурной раме — это я. Тогда я вклеил в траурную раму свой портрет в размер фотокарточки на паспорт, вот она, русалия с поминками по мне, ещё живому, ещё живущему. Стол овальный, сын в раме, старик и старуха на лавке, она с иконой, он со скрипкой. Летом с оператором сняли этот нереальный статичный план: я живой смотрю в себя на портрете мертвого — время небытия, колышется, раскачивается от Мезени до Венеции... Вот время стронулось и потекла река, а по реке гондола, себя похоронить живым — в опасный путь собрался, поздно себя беречь. Печальный исход в небытие, история одного неизвестного человека.»
Сеанс пройдет 15 октября, после просмотра состоится обсуждение с Васильевым и с Тихоном Пендюриным.
Билеты.
edited
Разыгрываем билеты на премьеры фильма «Четыре жизни Петра Мамонова»!
Новый фильм Павла Лунгина расскажет о человеке, который успел прожить жизни хулигана-бродяги, рок-звезды, великого актера и православного отшельника.
Лунгин, много лет работавший с Мамоновым над «Такси-блюзом», «Островом» и «Царем», собирает в фильме архивные записи и воспоминания Сергея Шнурова, Евгения Маргулиса, Виктории Исаковой, Виктора Сухорукова и других.
Премьеры пройдут:
• Москва. Киноцентр «Октябрь». 17 октября. Премьера в рамках фестиваля КАРО/АРТ и обсуждение с режиссером Павлом Лунгиным.
• Петербург. Аврора. 15 октября.
Чтобы выиграть 2 пары билетов, нужно:
1. подписаться на Искусство кино, Комендант кинокрепости, Я видел свечение экрана
2. нажать “участвую”
3. дождаться результатов 13 октября
Найти расписание спецпоказов в своем городе можно здесь
«Четыре жизни Петра Мамонова» в широком прокате с 22 октября.
Участников: 241
Призовых мест: 2
Дата розыгрыша: 12:00, 13.10.2026 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Solo And - 5s9po8
2. Роман - 5s4gcs
В Третьяковской галерее уже стартовала кинопрограмма «Гармония образа», посвященная образу усадьбы в отечественном кино.
Уже показали «Дворянское гнездо» Андрея Кончаловского, сегодня пройдет сеанс «Чёрного монаха» Ивана Дыховичного. Далее в программе — «Три сестры» (1964) Самсона Самсонова, «Дачники» (1966) Бориса Бабочкина и Елены Скачко, «На графских развалинах» (1967) Владимира Скуйбина, «Осень» (1974) Андрея Смирнова, «Сто дней после детства» (1975) Сергей Соловьев.
Расписание и билеты доступны по ссылке.
Любитель головоломок, которые до конца понимает в лучшем случае он один, Келли с каждым проектом демонстрировал поразительную асинхронность с современностью.
В российский прокат возвращается «Донни Дарко» (2001) — культовый фильм Джеймса Ричарда Келли, также снявшего «Сказки юга» (2006) и «Посылку» (2009). Вспоминаем путешествие Алексея Филиппова по безумной киновселенной Ричарда Келли и его несчастливой режиссерской судьбе. Осторожно, текст может содержать спойлеры.
repost
КАК РАЗВИВАЛИСЬ РУССКИЕ СЕРИАЛЫ🤩ЕГОР СЕННИКОВ
Начнем с истории.
В специально подготовленной лекции куратор, писатель и кинокритик Егор Сенников кратко описал путь сериалов в России: от «Следствие ведут ЗнаТоКи» до «Вампиров средней полосы», от любви к «Санта-Барбаре» до очарования «Папиными дочками».
О том, как мы пережили эпоху латиноамериканских новелл, научились снимать свои ситкомы, переняли опыт западных сценаристов, попытались экспортировать идеи за рубеж и, наконец, пришли к стриминговой революции — в первом выпуске подкаста.
ВКЛЮЧАЙТЕ: Яндекс.Музыка, Телеграм, YouTube, Apple.
🤩 🤩 🤩 🤩 🤩
