Хроники Рока.

Нельзя всегда получать то, чего хочешь The Rolling Stones — You Can't Always Get What You Want Простая строка, превратившаяся в самостоятельный афоризм далеко за пределами рока. #РокЦитата 💬TG l 💬MAX

Позади бород На сцене ZZ Top взгляд почти неизбежно уходил к Билли Гиббонсу и Дасти Хиллу. Фрэнк Бирд сидел сзади, а его задача была противоположной: не перетягивать песню на себя. Бирд играл экономно. Жёсткий backbeat, ровная пульсация, короткие сбивки и много пространства между ударами. В трио это было особенно важно: гитара Гиббонса могла свободно двигаться поверх ритма, а бас Хилла связывал её с барабанами. Хорошо это слышно на La Grange. Гитара постепенно становится всё агрессивнее, но Бирд не пытается соревноваться с ней количеством ударов. Он удерживает шаффл и позволяет напряжению расти вокруг устойчивого ритма. Позже ZZ Top сильно изменили звук. На Eliminator появились синтезаторы, секвенсоры и студийное программирование. Бирду пришлось существовать уже внутри гораздо более жёсткой ритмической сетки. После его смерти Билли Гиббонс отдельно вспомнил «надёжный backbeat» Бирда. В этих двух словах почти вся его роль: пока впереди менялся звук ZZ Top, сзади оставался ритм, на который группа могла опереться. #ZZTop #ФигураРока 💬TG l 💬MAX

Тонна ради вступления В Hells Bells колокол звучит всего несколько раз до вступления гитары. Ради этих ударов AC/DC пришлось изготовить настоящий бронзовый колокол весом больше тонны. Сначала инженер Тони Платт собирался записать один из колоколов карильона военного мемориала в Лафборо. Микрофоны установили в башне, но вместе с каждым ударом с места срывались голуби. Шум крыльев попадал в запись. К этому времени фирма John Taylor & Co уже отливала для AC/DC собственный колокол. Его сделали из бронзы, настроили на ноту E. Диаметр составил 48 дюймов, около 122 см, вес 1051 кг. Когда колокол закончили, Платт приехал на литейное производство с мобильной студией. Мастер Майк Милсом ударял по колоколу в отмеченных местах, где тот давал наиболее чистый тон. Затем запись замедлили вдвое, опустив звук на октаву. Позже колокол отправился с AC/DC на гастроли. Для концертов его подвешивали над сценой, а Брайан Джонсон бил в него в начале Hells Bells. Так несколько первых секунд Hells Bells потребовали предмета весом больше тонны, отлитого специально для AC/DC. #ACDC #ОдинЗвук 💬TG l 💬MAX

В Another One Bites the Dust нет синтезатора. Необычные звуки получили с помощью гитар, эффектов и студийной обработки. #Queen #РокФакт 💬TG l 💬MAX

Стакан молока В 1979 году Джо Перри ушёл из Aerosmith после ссоры, которая началась не между музыкантами, а между их жёнами. К тому моменту группа уже трещала изнутри. Наркотики, усталость, деньги и постоянное напряжение между Перри и Стивеном Тайлером мешали даже работе над Night in the Ruts. После выступления на World Series of Rock в Кливленде Элисса Перри поссорилась с Терри Хэмилтон, женой басиста Тома Хэмилтона. В какой-то момент Элисса бросила в неё стакан молока. Тайлер потребовал от Перри разобраться с поведением жены. Разговор быстро перешёл в очередной конфликт между ними, и вскоре Перри покинул Aerosmith. Группа не остановилась. Его заменил Джимми Креспо, позже ушёл и Брэд Уитфорд. Aerosmith продолжили существовать уже без знаменитой гитарной пары. Пять лет спустя Перри и Уитфорд снова встретился с Aerosmith за кулисами. Эта встреча стала первым шагом к возвращению классического состава. #Aerosmith #ИсторияГруппы 💬TG l 💬MAX

Робот из 1953-го Робот с обложки News of the World появился за 24 года до альбома Queen. В 1953 году художник-фантаст Фрэнк Келли Фрис нарисовал его для журнала Astounding Science Fiction. На обложке робот держал погибшего человека и выглядел скорее растерянным, чем злым. Роджер Тейлор знал эту работу. Когда Queen готовили News of the World, группа нашла самого Фриса и попросила переделать старую сцену. Вместо одного человека в руках робота оказались участники Queen. На развороте история продолжалась: робот пробивал концертный зал и тянулся уже к убегающей публике. Есть ещё одна деталь. Фрис не знал музыку Queen и сначала закончил рисунок, а уже потом послушал группу. Он боялся, что музыка ему не понравится и испортит отношение к работе. #Queen #ОбложкаКакИдея 💬TG l 💬MAX

Лучше сгореть, чем угаснуть Нил Янг — My My, Hey Hey (Out of the Blue) Строка о цене яркой жизни стала одной из самых известных цитат Янга. #РокЦитата 💬TG l 💬MAX

После сорока К сорока годам Ронни Джеймс Дио успел побыть вокалистом Rainbow и заменить Оззи Осборна в Black Sabbath. Казалось, собственную главу начинать уже поздно. Он начал именно тогда. В 1979 году Дио ушёл из Rainbow после разногласий с Ричи Блэкмором о дальнейшем направлении группы. Переход в Black Sabbath оказался успешным: Heaven and Hell вернул группе позиции, а голос Дио открыл для неё новое звучание. Через несколько лет возник новый конфликт. Во время работы над концертным Live Evil отношения Дио и Винни Апписи с Тони Айомми и Гизером Батлером окончательно испортились. В 1982 году они ушли. Дио снова остался без группы. На этот раз искать место в чужой не стал. Вместе с Апписи он создал Dio, пригласил басиста Джимми Бэйна и молодого гитариста Вивиана Кэмпбелла. Уже в 1983 году вышел Holy Diver с одноимённой песней и Rainbow in the Dark. После двух знаменитых групп Дио впервые поставил на обложке собственное имя. И именно после сорока началась его главная сольная история. #Dio #ФигураРока 💬TG l 💬MAX

Рифф без гитары Один из самых узнаваемых фанковых риффов легко принять за гитарный. В Superstition Стиви Уандер сыграл его на Hohner Clavinet D6. Clavinet был клавишным инструментом, но внутри находились настоящие струны. При нажатии клавиша прижимала струну, а электромагнитные звукосниматели превращали её колебания в электрический сигнал. Поэтому звук получался коротким, резким и почти гитарным. В Superstition Уандер пропустил Clavinet через эффекты и записал несколько партий, наложенных друг на друга. Именно они создают знаменитое вступление и основу песни. Clavinet использовали также Led Zeppelin, Pink Floyd и ELP. Но после Superstition этот необычный клавишный инструмент стал одним из главных звуков фанка 70-х. #StevieWonder #ПредметЭпохи 💬TG l 💬MAX

56 лет вместе 17 августа умер Фрэнк Бирд, барабанщик ZZ Top. Ему было 77 лет. В группу Бирд пришёл в 1969 году. Вскоре к нему и Билли Гиббонсу присоединился Дасти Хилл. Этот состав продержался больше полувека: те же три человека записывали альбомы и выходили на сцену вплоть до смерти Хилла в 2021-м. Бирд оставался за установкой ZZ Top 56 лет. Ирония была в фамилии: Beard переводится как «борода», но именно он один из знаменитого трио не носил длинную бороду. После смерти Бирда из классического состава ZZ Top остался только Билли Гиббонс. #ZZTop #ФигураРока 💬TG l 💬MAX

Название Black Sabbath появилось после фильма ужасов. Музыканты заметили простую вещь: люди готовы платить за то, чтобы их пугали. #BlackSabbath #РокФакт 💬TG l 💬MAX

Неделя в Jethro Tull В декабре 1968 года история будущих Black Sabbath едва не оборвалась. Тони Айомми ушёл из Earth и принял предложение Jethro Tull. Для молодого гитариста это выглядело как шаг вверх. Jethro Tull уже записывались, гастролировали и работали гораздо профессиональнее его собственной группы. Айомми успел появиться с ними в The Rolling Stones Rock and Roll Circus, хотя выступление снималось под заранее записанную фонограмму. Продержался он недолго. Манера работы Иэна Андерсона и сама роль гитариста в Jethro Tull Айомми не подошли, и через несколько дней он вернулся к Оззи Осборну, Гизеру Батлеру и Биллу Уорду. Вернулся уже с полезным опытом. В Jethro Tull репетиции были работой: музыканты приходили вовремя, знали материал и не тратили часы впустую. Айомми увидел разницу и начал требовать такой же дисциплины от Earth. Через несколько месяцев группа станет называться Black Sabbath. Короткий уход Айомми мог оставить её без главного автора риффов. Вместо этого он принёс обратно то, чего молодой группе тогда не хватало: жёсткое отношение к работе. #BlackSabbath #ИсторияГруппы 💬TG l 💬MAX

Два баса Знаменитая басовая линия Walk on the Wild Side звучит как одна партия. На самом деле Херби Флауэрс сыграл её на двух разных инструментах. Сначала он записал контрабас, затем добавил Fender Jazz Bass в более высоком регистре. Две линии наложились друг на друга и создали характерное «шагающее» движение, которое слышно с первых секунд песни. У второй партии была и вполне практическая причина. Флауэрс рассказывал, что сессионным музыкантам доплачивали за дополнительный инструмент. Ещё один бас означал ещё несколько фунтов к гонорару. Авторских отчислений за придуманную линию Флауэрс не получал. Он хотел немного увеличить оплату за сессию. В результате сыграл две партии, по которым Walk on the Wild Side узнают уже больше полувека. #LouReed #ОдинЗвук 💬TG l 💬MAX

И в конце любовь, которую ты получаешь, равна любви, которую ты отдаёшь The Beatles — The End Финальные слова последней песни, записанной всеми четырьмя Beatles вместе. #РокЦитата 💬TG l 💬MAX

Второе рождение Scorpions существуют с 1965 года, но однажды от группы фактически осталось название и один человек. После выхода Lonesome Crow в 1972 году Михаэль Шенкер получил предложение присоединиться к британским UFO. Для Scorpions это был тяжёлый удар: молодой гитарист был одной из ключевых фигур состава, и вскоре группа практически прекратила существование. Тем временем Ули Джон Рот играл в Dawn Road вместе с Франсисом Бухгольцем, Юргеном Розенталем и Ахимом Киршнингом. К ним присоединились оставшиеся Scorpions, Рудольф Шенкер и Клаус Майне. Получилась новая группа, собранная вокруг музыкантов Dawn Road. Оставалось решить, под каким названием выступать. Выбрали Scorpions. Имя уже было известно после Lonesome Crow и первых гастролей, поэтому начинать заново под вывеской Dawn Road не имело смысла. Именно этот фактически заново собранный Scorpions записал Fly to the Rainbow. Одна из самых долгоживущих групп рока пережила собственный распад, сохранив главное, что осталось от прежнего состава: имя. #Scorpions #ИсторияГруппы 💬TG l 💬MAX

Не уносить На обложке Who Are You Кит Мун сидит на стуле с надписью «NOT TO BE TAKEN AWAY» - «не уносить». Через три недели после выхода альбома его не станет. Фотограф Терри О’Нилл снимал The Who в мае 1978 года. На обложке группа стоит среди аппаратуры, а Мун единственный сидит, повернув стул спинкой к камере. Так фотограф хотел скрыть сильно изменившуюся фигуру барабанщика. Надпись на стуле была обычной служебной маркировкой. Когда выбирали кадр, никто не мог знать, какой смысл она получит совсем скоро. Who Are You вышел 18 августа. 7 сентября Кит Мун умер в возрасте 32 лет. Это оказался последний студийный альбом The Who с ним. Случайная надпись превратила обычную групповую фотографию в одну из самых мрачных обложек в истории рока. #TheWho #ОбложкаКакИдея 💬TG l 💬MAX

Есть два пути, по которым ты можешь пойти, но ещё не поздно изменить дорогу Led Zeppelin — Stairway to Heaven В центре песни остаётся возможность выбора: принятое решение ещё не обязательно окончательное. #РокЦитата 💬TG l 💬MAX

Сначала был хит У Bon Jovi сначала появился хит. Самой группы в привычном смысле ещё не существовало. В 1982 году Джон Бон Джови работал в нью-йоркской студии Power Station и пытался пробиться со своими песнями. Runaway он записал не с будущими участниками Bon Jovi, а с сессионными музыкантами. Запись Джон предлагал лейблам, но интереса она почти не вызывала. Сработало радио. Runaway попала на нью-йоркскую станцию WAPP, где её включили в сборник перспективных местных исполнителей. Песня получила эфир, а затем её начали подхватывать другие станции. Возникла необычная ситуация: песню уже знали слушатели, но постоянной группы, способной выйти с ней на сцену, у Джона не было. Он начал собирать состав. Пришли Дэвид Брайан, Алек Джон Сач, Тико Торрес, а вскоре и Ричи Самбора. Слушатели уже знали Runaway, а Джон Бон Джови ещё искал людей, которые будут играть её вместе с ним. Группа появилась вслед за собственной песней. #BonJovi #ИсторияГруппы 💬TG l 💬MAX