Были и думы

«Место, где свет» – так называется спектакль, который представил 14 сентября Степанакертский русский «Театр Трех Ключей» на сцене Национального кукольного театра имени Ованеса Туманяна г. Еревана. По жанру это саундрама, основанная на произведениях русского рока и с использованием музыки Микаэла Таривердиева. СПЕКТАКЛЬ ПОСВЯЩЕН ГЕРОЙСКИ ПАВШЕМУ ПРИ ЗАЩИТЕ РОДИНЫ БЫВШЕМУ АКТЕРУ степанакертского театра Арутюну Айрапетяну. В целом же в постановке представлена трагическая история Человека из Арцаха, потерявшего Дом. Тяжелейшая психологическая травма потери Дома и Родины, которая по степени боли и стресса, пожалуй, сравнима с утратой близкого человека, перерастает в спектакле в глубокое размышление о человеке в современном стремительно меняющемся мире, о поиске им правды и справедливости, поиске самого себя и своего места в этом мире, о вере, надежде и любви. https://golosarmenii.am/МЕСТО-ГДЕ-БЫЛ-СВЕТ/

Сегодня своё 80-летие отмечает Оливер Стоун — американский кинорежиссёр, сценарист и продюсер, обладатель трёх премий «Оскар». Первую награду Стоун получил в 1979 году за лучший адаптированный сценарий к фильму «Полуночный экспресс» (1978). Две последующие премии за лучшую режиссуру он получил за фильмы из так называемой «вьетнамской трилогии»: «Взвод» (1986) и «Рождённый четвёртого июля» (1990). Стоун — один из немногих режиссёров, которые получили «Золотой глобус», премию Гильдии режиссёров США, BAFTA и «Оскар» за один и тот же фильм («Взвод»). Он также известен своей активной гражданской позицией и рядом спорных политических высказываний. Стоун открыто высказывал антиимпериалистические взгляды и поддерживал критика внешней политики США Уильяма Блама. Выступал в защиту основателя WikiLeaks Джулиана Ассанжа и в 2012 году подписал петицию в его поддержку. В 2017 году Стоун выпустил книгу «Интервью с Владимиром Путиным», собрав материалы 12 личных бесед с российским президентом. https://vkvideo.ru/video-239236305_456239051

Армянское документальное кино на год старше своего игрового собрата. В промежутке от первого фильма “Советская Армения” продолжительностью в один час, снятого в 1924 году, до двадцатиминутной ленты “Всеармянские игры” 1999 года, было снято ещё 1455 документальных сюжетов. Были среди них фильмы-однодневки на актуальные в тот время темы, но были и серьёзные произведения, заставляющие говорить о документальном кино как об отдельном виде киноискусства. https://nashasreda.ru/ego-yazyk-eto-yazyk-kino/ Сайт|ВК|VK Видео|YouTube|RuTube|МАХ

Театр, который не покинул Арцах Год спустя: в Ереване отметили первую годовщину возрождения Степанакертского государственного драматического театра имени Ваграма Папазяна В Культурном центре «Диалог» в Ереване состоялась встреча, посвящённая первой годовщине возрождения Степанакертского государственного драматического театра имени Ваграма Папазяна. В ней приняли участие актёры театра во главе с художественным руководителем Рузан Хачатрян и председатель общественной организации «ДИАЛОГ» Юрий Навоян. Год назад театр фактически начинал жизнь заново. После трагических событий осени 2023 года, вынужденного исхода армянского населения Нагорного Карабаха (Арцаха) и прекращения деятельности театра в Степанакерте казалось, что вместе с потерей родного города может исчезнуть и целая культурная традиция. Но театр — это не только здание. Не стены. Не кресла зрительного зала. Не сцена, занавес и декорации. Театр — это, в первую очередь, люди. И если люди сохраняют друг друга, если они продолжают говорить на родном языке, выходить на сцену и обращаться к зрителю со своими историями, значит, театр жив. Именно это за прошедший год доказал Степанакертский театр имени Ваграма Папазяна. Театр, основанный ещё в 1932 году и являющийся одним из важнейших культурных институтов Арцаха, сумел вновь обрести сцену уже в Ереване. Его возрождение стало возможным благодаря поддержке общественной организации «ДИАЛОГ» и сотрудничеству с Союзом театральных деятелей Армении. В августе 2025 года труппа начала действовать на постоянной основе, а художественное руководство коллективом взяла на себя режиссёр Рузан Хачатрян. И вот теперь, спустя год, можно было оглянуться назад и сказать: сделано действительно много. Но, пожалуй, самым важным достижением стало даже не количество поставленных спектаклей. Самое главное — актёры не потеряли друг друга. Они сохранили коллектив. Сохранили профессиональную память. Сохранили свой голос. И сохранили язык — родной арцахский диалект, который для них является не просто средством общения, а частью внутреннего мира, частью памяти о доме и о жизни, которая для многих осталась там — за тремястами километров, за дорогой исхода, наполненной болью и потерями, за оставленными домами, могилами близких и воспоминаниями о людях, которые ещё совсем недавно были рядом, строили планы и верили в будущее своего родного Арцаха. ➡️Читать далее — на нашем сайте 📲Подписывайтесь на наши каналы: 👥🔗 Наш Telegram 📄Сообщество в Facebook 📺Канал на Dzen 🌐 Официальный сайт Dialogorg.ru

Навигатор по дорогам образца 1804 года

13 сентября Арцахский государственный джазовый оркестр под руководством Тиграна Сучяна дал концерт на открытой сцене парка Дома камерной музыки имени Комитаса Еревана, представив зрителям оригинальную программу из произведений джазовой классики и самобытных армянских мотивов. При этом преобладали авторские сочинения, в том числе было исполнено несколько произведений самого художественного руководителя джазового коллектива. https://golosarmenii.am/АРЦАХСКИЙ-ДЖАЗ-ОРКЕСТР-ВНОВЬ-НА-СЦЕНЕ/

160 лет назад, 13 сентября 1866 года (1 сентября по старому стилю), была основана Московская государственная консерватория. Торжественное открытие состоялось в арендованном доме баронессы Черкасовой на улице Воздвиженке. Позже консерватория переехала в другое здание — в бывший дворец князя Воронцова на Большой Никитской улице. Главным инициатором создания и первым директором стал выдающийся пианист, дирижёр и педагог Николай Григорьевич Рубинштейн. Соучредителем выступил князь Николай Петрович Трубецкой — председатель Московского отделения Русского музыкального общества (РМО), которое и заложило основу будущего учебного заведения. В первый преподавательский состав вошли видные музыканты: Пётр Чайковский вёл теоретические предметы, преподавали Николай Кашкин (теория музыки), Иосиф Венявский (фортепиано), Фердинанд Лауб и Людвиг Минкус (скрипка), Александра Александрова-Кочетова (пение). Сам Рубинштейн не только руководил, но и сам преподавал, а также дирижировал ученическим оркестром. https://www.mosconsv.ru/

65 лет сегодня исполняется Милен Фармер (фр. Mylène Farmer, настоящее имя — Милен Жанна Готье) — французской певице, композитору, актрисе и поэтессе, одной из самых известных современных исполнительниц популярной музыки не только во Франции, но и во всём мире. Фармер пробует себя в разных жанрах — синти-поп, поп-рок, техно, электронная танцевальная музыка и других. В её текстах присутствуют философские идеи, символизм, религиозные образы и двусмысленность. Клипы певицы часто напоминают короткометражные фильмы, а их премьера проходила в кинотеатре. Певицу называют «французской Мадонной». Её творчество привлекает поклонников образом бунтарки в сочетании с сильным вокалом и яркими концертными постановками. https://vkvideo.ru/video-240380927_456239758

105 лет назад родился Станислав Герман Лем — польский философ, футуролог и писатель, чьи произведения, написанные в жанре научно-философской фантастики, стали классикой мировой литературы. Для произведений Лема характерны интеллектуальный юмор, игра слов, аллюзии и обширное словотворчество — он создал более 1500 неологизмов (например, «сепульки», «трансм», «струм»). Для творчества Лема типичны скептицизм, агностицизм и мизантропия. Он часто обращался к этическим вопросам, проблемам тоталитаризма, насилия и ксенофобии, что во многом было связано с его личным опытом пережитого Холокоста. Ключевые темы и произведения: Контакт с внеземными цивилизациями. В «Солярисе» разумный Океан предстаёт как принципиально непостижимый разум, чьи способы общения с людьми оказываются травматичными. В «Непобедимом» экипаж сталкивается с роями механических самоорганизующихся «насекомых». Технологическое будущее и его последствия. В «Сумме технологии» (1964) Лем предвосхитил идеи виртуальной реальности, искусственного интеллекта, автоэволюции человека и сотворения искусственных миров. Он также размышлял о проблеме информационного взрыва. Критика утопий и существование человека в мире технологий. В романах «Возвращение со звёзд», «Мир на Земле», «Осмотр на месте» и цикле «Кибериада» Лем анализирует идеалистические и технологические модели общества. Философские эссе. В «Философии случая» (1968) он изложил свою теорию литературы. Лем активно полемизировал с коллегами-философами, наиболее известен его спор с Лешеком Колаковским. Произведения Лема неоднократно экранизировались. Среди известных экранизаций — «Солярис» Андрея Тарковского (1972) и «Солярис» Стивена Содерберга (2002). Сам писатель относился к киноверсиям своих книг критически.

Предлагаем вашему вниманию вторую часть монографии "Историческая память и национальная идентичность." - "Семантические и дискурсивные механизмы формирования исторической памяти (на примере «Истории Армении» Мовсеса Хоренаци и армянского эпоса)". https://nashasreda.ru/semanticheskie-i-diskursivnye-mehanizmy-formirovaniya-istoricheskoj-pamyati/ Сайт|ВК|VK Видео|YouTube|RuTube|МАХ

Осваиваю профессию резчика бумаги на агрегате 19 века. Станок весит 1.5 тонны. Был доставлен русскими переселенцами из Китая в Нижний Новгород. Сейчас находится в реставрационной мастерской Областной библиотеки и до сих пор используется в работе.

В данном материале рассматривается повседневная жизнь Мясниковского района Ростовской области в 1940 году, описанная в газете «Коммунар». Особый интерес представляют отдельные колонки на армянском языке, в которых публикуются заметки о событиях повседневной жизни. Кроме того, на страницах газеты обсуждаются актуальные проблемы колхозного хозяйства, работы школ и кружков самодеятельности. Публикуются также сообщения односельчан, проходящих службу в рядах Красной армии, и рассказы о трудностях, с которыми они сталкиваются. https://nashasreda.ru/myasnikovskij-rajon-v-1940-godu-vzglyad-cherez-straniczy-gazety-kommunar/ Сайт|ВК|VK Видео|YouTube|RuTube|МАХ

Фразеологизм «креста на нем нет», конечно, связан с христианской традицией ношения нательного креста, но относится больше не к вероисповеданию человека, а к его личностным, морально-нравственным качествам, характеризует индивида – бессовестного, жестокого, бесчестного. Так отзываются о ком-то, кто не боится ни Бога, ни людского осуждения… ГОВОРЯ О ПРОЯВЛЕНИИ РЕЛИГИОЗНОЙ ДИСКРИМИНАЦИИ В ОТНОШЕНИИ содержащихся в Азербайджане армянских пленных, глава НПО «Центр международного и сравнительного права» Сирануш Саакян, защищающая интересы армянских военнопленных в Европейском суде по правам человека, отметила целенаправленные действия представителей бакинского режима в отношении религиозных символов. По ее словам, международные отчеты задокументировали, что татуировки в виде крестов на армянских пленных в азербайджанских тюрьмах снимали выжиганием, то есть изображение креста удаляли с тела заключенного посредством пыток. https://golosarmenii.am/КРЕСТА-НА-НИХ-НЕТ/

Боевому генералу с козлами-провокаторами не по дороге Генерал-лейтенант Норат Тер-Григорьянц, стоявший у истоков создания Вооруженных сил Армении, почетный президент Ассоциации политических наук Армении, экс-командующий вооруженными силами республики сдал свой паспорт и заявил о добровольном выходе из гражданства из-за неприятия политического курса действующего руководства Армении. Когда Тер-Григорянц лично посетил дипломатическое представительство, чтобы завершить процедуру, он пояснил, что не может мириться с действиями политиков, которые предали армянский народ и ведут его к уничтожению. Представителям СМИ генерал-лейтенант рассказал, как примерно за месяц до начала боевых действий он специально приезжал в Армению, чтобы предупредить руководство страны о возможной войне и предложить свою помощь. Он встретился с тогдашним президентом Арменом Саркисяном и попросил организовать встречу с министром обороны Давидом Тонояном. Однако тот не принял боевого генерала. По словам Тер-Григорьянца, Саркисян тогда объяснил отказ словами: «Они знают ваши способности, поэтому боятся, что вы разрушите их планы». Генерал также утверждает, что при готовности военного руководства прислушаться к его предложениям развитие событий в 2020 г. могло быть другим. Таким образом, создатель армянской армии подтвердил, что российская сторона по различным каналам неоднократно пыталась предупредить армянскую сторону и предотвратить доступными путями Вторую Карабахскую войну. Так, 1 сентября 2020 г., за 26 дней до начала 44-дневной войны, генсек ОДКБ Станислав Зась направил письмо для служебного пользования секретарю Совбеза РА Армену Григоряну. В письме подробно описывался сценарий приближающейся войны, излагалась общая тактическая и стратегическая обстановка в регионе Южного Кавказа и, в частности, вокруг карабахского конфликта. ОДКБ предлагала провести упреждающие учения 15 сентября. Армянская сторона проигнорировала предупреждение. Если бы учения были проведены, они могли бы охладить горячие головы в Баку. Армянские власти были предупреждены, что никаких правовых оснований вмешиваться в вооруженный конфликт непризнанной республики НКР с Азербайджаном ни у ОДКБ, ни у России не было. Даже со стороны Армении участвовали только добровольцы, но не регулярная армия. Теперь Пашинян любой ценой пытается представить свое поражение в карабахском конфликте как обретение независимости для Армении. Армения не признала Карабах в качестве независимого государства и уж точно не включала Карабах в свой периметр. Значит, все, что происходило в Карабахе, к Армении юридически отношения не имело, поэтому обвинять Россию в том, что она не воевала на территории Карабаха, абсурдно. В 2020 г. накануне войны Тер-Григорянц, так и не дождавшись встречи с министром обороны, уехал из Армении. Теперь он официально отказался от гражданства страны, руководство которой ведет народ к гибели. Восточная мудрость гласит: когда караван разворачивается, впереди оказываются хромые верблюды, а сильные — в хвосте. Так и случилось, когда Армения развернулась от своего трехсотлетнего надежного союзника. Руководящие места заняли репортеры бульварной прессы, сектанты и наркоманы. Они превратили умнейший народ в послушное стадо. А в стаде всегда найдется такой козел-провокатор, который всех ведет на мясокомбинат. Это и есть Пашинян. Он ведет страну на османский мясокомбинат. «Мне делать нечего в Армении. Если вот такое — они не хотят, значит, они запланировали гибель Армении», — сказал Норат Тер-Григорьянц - советский военачальник, прошедший путь от начальника оперативной группы Туркестанского военного округа в Афганистане до заместителя начальника Главного штаба Сухопутных войск ВС СССР. В 1991 г. он был приглашен президентом Армении для создания национальной армии, а в августе 1992-го возглавил вооруженные силы республики, позднее став начальником Генштаба — первым замминистра обороны. Впоследствии представлял Армению в Объединенном штабе ОДКБ. Генерал награжден орденами Ленина, Красного Знамени, Красной Звезды, «За службу Родине в ВС СССР» II и III степеней, а также орденом Святого Вардана Мамиконяна. Apropos, @vneshvrag

Сентябрьская программа «ДИАЛОГа» в Армении Информационно-аналитический портал Dialogorg.ru представляет программу ключевых мероприятий организации «ДИАЛОГ», которые пройдут в сентябре 2026 года совместно с партнерскими организациями. Эти разножанровые мероприятия включают спектакли трех театров, хора, джаз-оркестра, а также презентации документального фильма и книг. Ниже представляем анонс всех запланированных на сентябрь мероприятий: 11 сентября, 19:00 — Презентация документального фильма Ани Мангасарян «Голоса медиа Арцаха». Место проведения: Большой зал Дома кино. 12 сентября, 17:00 — Концерт «Музыкальный мост» возрождённого арцахского хора «Вараракн». Место проведения: Дом-музей Арама Хачатуряна. 13 сентября, 20:00 — Выступление Государственного джаз-оркестра Арцаха. Место проведения: Летний амфитеатр Дома камерной музыки имени Комитаса. 14 сентября, 19:30 — Спектакль «Место, где свет» Степанакертского русского «Театра Трех Ключей» с участием ансамбля «Дети Арцаха» (по мотивам произведений русского рока). Место проведения: Большой зал Национального Кукольного театра имени Ованеса Туманяна. 15 сентября:16:00 — Презентация двухтомника «Армянские мотивы». Место проведения: Культурный центр «Диалог». 19:30 — Спектакль «Место, где свет» Степанакертского русского «Театра Трех Ключей» с участием ансамбля «Дети Арцаха» (по мотивам произведений русского рока). Место проведения: Большой зал Национального Кукольного театра имени Ованеса Туманяна. 20:00 — Премьера спектакля «Семь жён Бороды» «Театра армянской и русской современной драмы» по мотивам пьесы Александра Володина (первое выступление новосозданного театра). Место проведения: Зал Союза театральных деятелей Армении. 23 сентября, 20:00 — Спектакль «Семь жён Бороды» «Театра армянской и русской современной драмы» по мотивам пьесы Александра Володина. Место проведения: Зал Союза театральных деятелей Армении. ➡️Читать далее — на нашем сайте 📲Подписывайтесь на наши каналы: 👥🔗 Наш Telegram 📄Сообщество в Facebook 📺Канал на Dzen 🌐 Официальный сайт Dialogorg.ru

"По определённым сведениям, в XIV в. в Москве у армянской колонии уже имелась своя Церковь, которая находилась, предположительно, между Ильинкой и Варваркой. Согласно М. Н. Тихомирову, рядовые граждане Московской Руси не видели существенных различий между православным и армянским вероучениями, ходили в церкви друг друга, близко общались и устанавливали родственные отношения. Однако духовенство Русской Церкви выступало против этого сближения ..." Читать статью полностью: https://nashasreda.ru/trebnik-mitropolita-kievskogo-i-vseya-rusi-feognosta-o-dvuperstnom-krestnom-znamenii-armyan/ Сайт|ВК|VK Видео|YouTube|RuTube|МАХ

Общественная организация “Джавахкская диаспора России” разработала проект стратегической программы по восстановлению, нормализации и перспективному развитию российско-армянских союзнических отношений. В ней, в частности, говорится, что современный этап российско-армянских отношений характеризуется глубоким системным кризисом, который затрагивает не только политическое взаимодействие, но и сферы коллективной безопасности, экономики, а также многовековые гуманитарные связи между нашими народами. Дальнейшая эскалация этого кризиса несет в себе критические риски для суверенитета и безопасности Армении, а также подрывает геополитическую стабильность России на Южном Кавказе. Читать полностью: https://nashasreda.ru/anonsirovan-proekt-programmy-normalizaczii-rossijsko-armyanskih-vzaimootnoshenij/ Сайт|ВК|VK Видео|YouTube|RuTube|МАХ

Представляем Вашему вниманию еженедельный обзор публикаций нашего партнёра — организации «ДИАЛОГ» https://nashasreda.ru/novosti-nashih-partnyorov-14/ Сайт|ВК|VK Видео|YouTube|RuTube|МАХ

80 лет сегодня исполнилось Фредди Меркьюри - английскому рок-музыканту, вокалисту и лидеру группы Queen. Феномен Фредди Меркьюри — это не просто талант, а целый сплав уникальных качеств, который превратил его в одну из самых ярких и долговечных икон рок-музыки. Многие отмечают физиологические особенности, которые делали его голос особенным. Исследования (например, учёных Венского университета) показали: у Фредди было усиленное вибрато (около 7 Гц — чуть выше обычного диапазона 5,4–6,9 Гц), а для создания эффекта «рычащего» пения он задействовал так называемые ложные голосовые связки (вентрикулярные складки) — приём, схожий с тувинским горловым пением. При этом по природе он был баритоном, но мастерски имитировал теноровые партии. В сочетании с эмоциональной отдачей это и создавало тот самый чарующий, узнаваемый тембр. Меркьюри не боялся соединять, на первый взгляд, несочетаемое. Он органично вплетал в рок элементы оперы (как в «Богемской рапсодии», где оперная середина сочетается с рок-драйвом), мотивы из классической музыки, влияния кабаре, мюзик-холла, соула и даже этнические мотивы (в том числе отголоски ближневосточного и болливудского колорита). Он не копировал, а переосмысливал чужие интонации и приёмы, подчиняя их собственной художественной логике. Именно такой подход позволил ему расширить границы того, что считалось допустимым в рок-музыке. Для Фредди выступление было не просто пением, а целым представлением. Он мастерски работал с образом: его костюмы, жесты, мимика, взаимодействие с аудиторией создавали мощный визуальный и эмоциональный эффект. Он чувствовал момент: умел вовремя замолчать, чтобы дать стадиону подхватить мелодию, или использовать минимум средств (микрофонную стойку без основания, несколько движений), чтобы произвести максимум впечатления. Ярким примером стал его сет на фестивале Live Aid в 1985 году: 20-минутное выступление на «Уэмбли» с вокальной перекличкой с 72 тысячами зрителей многие называют эталоном живого рок-шоу. Меркьюри одним из первых стал активно использовать видеоклипы как самостоятельный художественный инструмент. Он понимал потенциал видео и требовал для каждого хита отдельный клип, нередко внедряя спецэффекты. Позже он экспериментировал и с визуальной стилистикой: например, в клипе на Innuendo образы участников группы стилизовали под работы известных художников (Леонардо да Винчи, Рафаэля, Поллока, Пикассо). За ярким, эпатажным образом «рок-звезды» скрывался другой человек. В жизни Фредди оставался довольно скромным, преданным друзьям, ценившим приватность и не любившим, когда его жалеют. Этот контраст между сценическим «богом» и частным человеком добавлял загадочности и усиливал интерес к его личности. Фредди был перфекционистом: он стремился к безупречности в каждом проекте — от сочинения песен до оформления альбомов и клипов. Он мыслил масштабно: хотел не просто писать хиты, а создавать целостные художественные миры, где музыка, текст, визуал и сценическое действие работали как единое целое. Наследие Меркьюри вышло далеко за рамки музыки. Его узнаваемые образы (белая майка, поднятый кулак, микрофонная стойка без основания, стадионное «Ay-Oh») стали культурными символами. Его песни прочно вошли в коллективное бессознательное: их цитируют, используют в кино, они вдохновляют новые поколения музыкантов. В итоге феномен Фредди Меркьюри — это редкое сочетание природной уникальности, смелого творческого поиска, сценического магнетизма и глубины личности. Он не просто пел — он создавал искусство, которое объединяло разные культуры и жанры, и оставил после себя наследие, которое продолжает жить. https://vkvideo.ru/video-141496373_456240572

Моё поколение не даст соврать, передачу "В гостях у сказки" мы ждали с нетерпением. Передача впервые вышла в эфир 50 лет назад, 4 сентября 1976 года на Первой программе Центрального телевидения СССР. Передача состояла из трёх частей. В первой ведущая — Валентина Леонтьева, уже известная всей стране как «тётя Валя» из «Спокойной ночи, малыши!» — рассказывала о сказке, которую предстояло посмотреть: по какой книге она снята, кто режиссёр, какие интересные факты связаны с созданием фильма. Во второй части шёл сам фильм-сказка. А в третьей — тётя Валя разбирала рисунки и поделки юных зрителей, читала их письма и задавала «кинозагадки» по мотивам увиденного. Тётя Валя открывала каждый выпуск тёплым приветствием: «Здравствуйте, дорогие ребята и уважаемые товарищи взрослые!». Передача выходила в течение учебного года, а летом «уходила на каникулы» вместе со школьниками. Изначально она транслировалась еженедельно (в субботу, пятницу или воскресенье), позже — один раз в две недели. Продолжительность одного выпуска вместе с фильмом составляла 1 час 45 минут. Передача начиналась с мультипликационной заставки под мелодию Владимира Дашкевича «Приходи, сказка» (стихи Юлия Кима). Было несколько вариантов заставки, включая «новогодний» для зимних каникул. Завершалась передача фрагментом из фильма «Варвара-краса, длинная коса», где бабушка-сказительница в исполнении актрисы Анастасии Зуевой произносила: «Вот и сказочке конец, а кто слушал — молодец». https://vkvideo.ru/video-83735845_456239604