Школа кино Индустрия

Она не ждала звонка от агента. Она создала этот фильм сама. Пока интернет спорит о кастинге нового «Грозового перевала», мы смотрим на проект как на бизнес-кейс - и видим очень сильную партию Марго Робби. Теперь это уже не просто актриса, а человек, который играет по правилам продюсеров. Разбираем стратегию её компании LuckyChap Entertainment: 1. Золото из общественного достояния Книга «Грозовой перевал» - это public domain. Права бесплатные, снимать может кто угодно. Но Марго сделала умнее: она не стала ждать, пока кто-то запустит экранизацию, а сама инициировала проект и заказала сценарий у Эмиральд Феннел. Урок: не обязательно покупать дорогие права на бестселлеры. Можно взять классику и упаковать её в современный хит. 2. Искусство «пэкеджа» (packaging) Как продать бесплатную историю студии Warner Bros. за миллионы? Собрать правильный «пакет». Марго сделала роял-флеш: хайповый режиссёр (Феннел) + секс-символ зумеров (Элорди) + суперзвезда в главной роли (она сама). Студия платила не за книгу, а за эту комбинацию людей. 3. Сам себе шоураннер Марго хотела сыграть Кэтрин Эрншо. Вместо кастингов она просто собрала команду под себя. Когда у тебя свой продакшн, ты не просишь роль - ты её утверждаешь. Полезный инсайт: Перестаньте мыслить как исполнители. Начинайте мыслить как продюсеры. Самый надёжный способ получить роль мечты - создать проект вокруг себя. Как вам такой подход Марго - бизнес-гений или просто идеальное совпадение команды? 👇

Дорогие друзья, мы запускаем курс для сценаристов и режиссеров - для тех, кто хочет научиться превращать идеи в настоящие проекты. Курс ведёт Иван Баранов - сценарист и креативный продюсер 1-2-3 Production («Подслушано в Рыбинске», «Капельник», «Остаться друзьями» и другие). За время обучения вы: — разберётесь, как работает сторителлинг в кино и сериалах — разработаете свою идею до проекта для питчинга — напишете сценарий полного метра или сериала И представите свой проект ведущим кинематографистам страны! Что вас ждёт: • лекции и мастер-классы от практиков • работа над собственным проектом • обратная связь • портфолио и доступ в кинокомьюнити «Индустрии» Если внутри давно живёт история - самое время её рассказать ✨ Приходите на курс и подавайте заявку

Джоли заговорила по-французски. И это выглядит (и звучит) как заявка на главную роль года. Вышел первый тизер фильма «Кутюр» (Stitches) режиссера Алис Винокур. И если вы думали, что это будет гламурная версия «Дьявол носит Prada», то 30-секундный ролик быстро рушит эти ожидания. Что мы увидели 👀: 1. Маркетинговый хук: «Языковой барьер» Весь тизер строится на том, что Анджелина говорит на французском. Продюсеры гениально используют этот факт. Это продает фильм сразу двум рынкам: США (вау-эффект «наша звезда смогла») и Европе (уважение к культуре). Для актера A-листа выйти из зоны комфорта родного языка — это лучший способ привлечь внимание критиков. 2. Визуал: Зернистость против Глянца Обратили внимание на цветокоррекцию? Никакого «стерильного» люкса. Картинка теплая, живая, с зерном. Оператор показывает изнанку Недели моды не как праздник, а как тяжелый труд. Это тренд 2026 года — показывать «rich life» через призму реализма и усталости. 3. Режиссерская победа Алис Винокур удалось невозможное: она «стерла» с Джоли шлейф суперзвезды. В кадре мы видим не икону с красной дорожки, а живого человека с морщинками и эмоциями. 💡Полезный инсайт : Чтобы перезапустить карьеру, иногда нужно просто сменить язык (буквально) и довериться авторскому видению. Смелость в выборе проектов окупается репутацией. Как считаете, такой радикальный уход голливудских топов в европейский артхаус - это разовая история или новый глобальный тренд индустрии? 👇

Дорогие друзья, делимся с вами новостью, от которой у нас внутри настоящий кинопрокатный ажиотаж 🎬 В школе кино «Индустрия» стартовал курс «Маркетинг в кино» от НМГ — программа для тех, кто хочет разбираться в продвижении, дистрибуции и прокате фильмов на реальном индустриальном уровне. Вся теория построена на реальной практике: как создать ажиотаж вокруг релиза и конвертировать его в полные залы и реальные кассовые сборы. Лидер программы - Вадим Смирнов, генеральный директор «НМГ Кинопрокат». Ранее - вице-президент по дистрибуции в Disney Studios, до этого 8 лет - глава «20th Century Fox СНГ». Человек, который буквально знает рынок изнутри. Курс начался очень мощно: сильные лекции, заряженная группа, много практики и живого диалога с индустрией. И мы видим, какой запрос на эту тему - поэтому добавили ещё 10 мест. Если вы хотите: — понимать, как продвигаются фильмы, — работать с релизами и стратегией проката, — войти в кино не «сбоку», а как специалист по рынку, этот курс — для вас. Первая лекция доступна в записи. Вторая встреча - уже в понедельник, 9 февраля в 18:30, в школе кино «Индустрия». Залетайте, сделаем из вас специалистов, которых ищет индустрия ✨

Ваши соцсети разрушат вашу актерскую карьеру. Или все-таки создадут? Мы уже в эфире с важнейшим вебинаром для всех актеров - подключайтесь

Дорогие друзья, мы хотим рассказать вам про программу для тех, кто хочет работать с актёрами и понимать киноиндустрию изнутри. Талент-менеджер актёра кино — одна программа, два формата обучения: очно и онлайн. Лидер программы — Олеся Грибок, автор книги «Продвижение киноактёра» и идеолог профессии талент-менеджера. Более 70 выпускников уже работают в индустрии, среди кейсов — сотрудничество с Тимофеем Кочневым, Александрой Бабаскиной, Марком-Маликом Мурашкиным, Александром Мартыновым и другими. На курсе вы изучаете рынок кино от А до Я на практике: мы подбираем вам актёра, а вы выстраиваете его карьерную стратегию. Курс подойдёт вам, если вы хотите работать в кино, уже в индустрии, вы актёр, агент или родитель ребёнка-актёра. ▶️ Узнать подробности курса и зайти на вебинар ◀️

Как актеру продвигать самого себя? Не ждём того самого агента, кастинг-директора или случая - мы уже начали вебинар с Олесей Грибок🖤 Подключиться

+4

Привет, друзья! Знакомьтесь - Маша Бордовских https://t.me/mashabordo студентка 9 потока «Продюсирования» в «Индустрии». 🎬 Её путь в кино начался ещё в детстве с домашних спектаклей, продолжился учёбой в New York University и четырьмя короткометражками, где Маша - сценарист и продюсер. От дипломной «Мины» до московского «Медлячка» с Олегом Савостюком и Милой Ершовой - она делает проекты, в которых говорит о поиске себя, любви в разных ее проявлениях, ментальном здоровье и само принятии. Сейчас Маша учится в «Индустрии», разбирается в российском кинорынке, готовит полный метр как ассоциированный продюсер и параллельно продюсирует музыкальные проекты - например, концерт Mayot в VK Stadium. Впереди - ещё больше кино, музыки и смелых идей. А мы рядом, чтобы этот путь был не в одиночку, а в диалоге и сотрудничестве. 🤍 Если вы тоже хотите делать кино, находить своих людей и превращать идеи в проекты — приходите учиться в «Индустрию». Мы рядом, чтобы поддержать и помочь вам вырасти в профессии. Узнать больше обо всех текущих трендах в киноиндустрии можно на бесплатных мероприятиях школы Индустрия ▶️ https://t.me/industryfilmschool/2911

Как продать «ничего» за 248 миллионов долларов? Разбираем главный бизнес-кейс в истории хорроров. Забудьте про бюджеты Marvel. В 1999 году создатели «Ведьмы из Блэр» провернули аферу, которая навсегда изменила киномаркетинг. Математика, которая ломает мозг: Бюджет: 60 000 долларов (цена средней иномарки). Сборы: 248 000 000 долларов. Окупаемость: 413 000 %. Как они это сделали? Они продавали не фильм. Они продавали легенду. Гениальный прогрев, когда этого слова ещё не существовало: Digital-первопроходцы. За год до премьеры они запустили сайт, где вместо трейлера выложили фейковые полицейские отчёты и интервью с родителями «исчезнувших» студентов. Офлайн-психоз. На фестивалях они расклеивали реальные объявления MISSING («Пропали без вести») с фото актёров. Игра в молчанку. Актёрам запретили появляться на публике и давать интервью. Даже на сайте IMDb в их профилях было указано, что они так и не вернулись из леса. Итог: зрители шли в кино не на ужастик. Они шли смотреть документальную хронику последних дней реальных людей. Этот кейс отлично доказывает, что вам не нужна дорогая камера, чтобы взорвать прокат. Контекст часто важнее контента, а история, которую вы создаёте вокруг проекта, продаёт лучше любых спецэффектов. Учитесь создавать мифы, а не просто файлы на жёстком диске. Как думаете, в эпоху Google такой трюк можно повторить?

📅 События Школы кино «Индустрия» в феврале: 6 февраля 📱 Соцсети в актёрской карьере Открытый онлайн-паблик-ток о том, как социальные сети влияют на профессиональный путь актёра. Вместе с агентом, кастинг-директором и режиссёром разберём, смотрят ли продюсеры на количество подписчиков, как правильно вести профиль и как не навредить себе цифровым имиджем. ▶️ РЕГИСТРАЦИЯ ◀️ 8 февраля 🎬 Встреча с Егором Чичкановым Открытая встреча с режиссёром и сценаристом о трансформации киноиндустрии. Обсудим, почему исчезли культовые фильмы конца 90-х и начала 00-х, как изменился зритель и какие проекты востребованы сегодня. Полезно для режиссёров, сценаристов, продюсеров и тех, кто только уже имеет опыт в индустрии. ▶️ РЕГИСТРАЦИЯ ◀️ 11 февраля 🎥 Сценарий vs режиссура: конфликт или союз? Открытая дискуссия о ключевом взаимодействии в кино - работе сценариста и режиссёра. Поговорим о том, как режиссёр выбирает сценарий, чем режиссёрская версия отличается от авторской и как сохранить идею проекта, не разрушив рабочие отношения. Подойдёт всем, кто работает с текстом и визуальным сторителлингом. ▶️ РЕГИСТРАЦИЯ ◀️

Дорогие друзья, нам очень жаль, что вы ждали встречи и планировали своё время - приносим искренние извинения за перенос 💛 К сожалению, сегодняшнее мероприятие «Сценарист и режиссёр» не состоится: наши спикеры приболели🙏🏽 Мы совсем ненадолго переносим встречу и уже на следующей неделе (11.02) обязательно увидимся. Кто проходил регистрацию, её проходит заново не нужно. Пока есть время, вы можете спокойно подготовить вступительное - на мероприятии можно будет сразу пройти собеседование с Юлией и Владиславом для очного обучения. А для тех, кто хочет учиться онлайн, мы приготовили небольшой подарок - скидку 15%🫶🏻 Мы очень ждём вас и будем рады встретиться совсем скоро! ▶️ РЕГИСТРАЦИЯ ◀️

Нарциссизм, абьюз, Сидни Суини - и всё это от режиссёра «Офиса». Разбираем «Горничную» Пола Фейга. Одну из самых громких (не забудем про нашего Буратино, конечно 🙂) новинок 2026 года теперь можно посмотреть онлайн. В российском прокате, кстати, фильм собрал больше миллиарда. Отличный повод разобраться, что к чему и что это может дать нам как авторам. Начнём с главного: жанровое кино всё-таки живо и будет жить. «Горничная» формально - эротический триллер, по сути - история про вторжение в чужую жизнь, насилие и методичное разрушение иллюзий. Пусть продюсеры не пугают нас страшилками про смерть жанра: прокат явно показывает, что российская аудитория хочет идти в глубину.

Сегодня актёр без соцсетей - это актёр, о котором индустрии сложно узнать. 6 февраля школа кино «Индустрия» проводит открытый онлайн-паблик-ток о реальной роли социальных сетей в актёрской профессии. Поговорим о том, влияют ли соцсети на утверждение на роль, зачем специалисты смотрят профили артистов, какие ошибки чаще всего совершают актёры онлайн, и как выстраивать присутствие в сети так, чтобы оно работало на карьеру, а не против неё. Спикеры встречи: Юлия Половинкина — кастинг-директор, актерский агент, талент-менеджер, продюсер, актерский тренер. Марина Татарникова — кастинг-директор, талент-менеджер, продюсер. Алёна Казанцева — режиссёр, педагог, лидер программы «Актёрское мастерство» Школы кино «Индустрия» Этот паблик-ток - для актёров и студентов, которые хотят понимать реальные правила рынка и принимать осознанные профессиональные решения. ▶️ РЕГИСТРАЦИЯ ◀️

Сценарий vs Режиссер😎 Завтра - встреча, которая поможет понять, как реально работает сценарий в киноиндустрии. Вместе с практиками разберём, как выстраивается работа над сценарием на разных этапах создания фильма, где возникают конфликты между сценаристом и режиссёром и как превращать их в точки роста. В программе: -как режиссёр выбирает сценарий и почему одни тексты запускаются, а другие - нет; -как работать в дуэте «сценарист–режиссёр», не разрушая идею; -чем режиссёрский сценарий отличается от авторского; -различия между жанровым и авторским кино; -что делать режиссёру, если сценарий уже написан. Спикеры: Дима Литвиненко, Владислав Иконников, Юлия Савенкова (создатели проектов «Беспринципные», «Дайте шоу!», «Василий», «Кибер Иван») Будет живой разговор и реальные кейсы - без воды. 👉 Почему важно быть именно завтра? Потому что это редкий шанс задать свои вопросы действующим профессионалам и понять, как принимаются решения в реальной индустрии, а не в теории. ▶️ РЕГИСТРАЦИЯ ◀️

«Дьявол носит Prada 2»: почему продолжение ждали почти 20 лет - и взлетит ли оно? Фан-факт: Миранда Пристли частично списана с Анны Винтур, поэтому многие бренды и журналы долго не хотели поддерживать сиквел - первая часть слишком честно показала закулисье глянца. Но главная причина была в кино. Оригинал стал культовым, но не был кассовой франшизой, которой срочно нужно продолжение. Это был законченный фильм своей эпохи: про печатные медиа, офисную иерархию и карьерные лифты. Раньше сиквел выглядел бы просто ностальгией. А сейчас мир реально изменился: инфлюенсеры, TikTok, алгоритмы, кризис глянца - и история превращается в драму не про ассистентку, а про выживание целой индустрии. Именно поэтому момент для продолжения идеальный: ностальгия по 2000-м + культовые герои + актуальная тема. Редкий случай, когда сиквел появляется не «ради денег», а потому что появилось что сказать заново.

Алёна Казанцева рассказывает про то, как Ирина Горбачева получила роль в фильме «Аритмия» и про типажи.

Цитируем Николая Ларина: «Нужно просыпаться утром и работать на себя для себя, пытаться себя проявлять в том пространстве, в котором сейчас развязало всем руки».

Делимся с вами кадрами с сегодняшнего паблик-тока «Может ли артист без образования стать медийным?» Сегодня состоялся паблик-ток с Аленой Казанцевой и Николаем Лариным. Мероприятие было посвящено артистам без профессионального образования, а также тем, кто только задумывается о входе в профессию. Спасибо всем, кто был сегодня с нами! Делитесь обратной связью 💬

+2

Сегодня всей командой обсуждаем Грэмми и пересматриваем лучшие моменты церемонии 😍 Столько красивых образов, но Джастин с Хейли - просто вау. Вы успели посмотреть шоу? Какие выступления запомнились больше всего? Немного жаль, что Гага осталась без награды за лучшую песню, но победа Билли тоже заслуженная ✨

Знаете ли вы, что трилогия «Властелин колец» снималась не по частям, а сразу вся? Все три фильма снимали параллельно в течение 438 дней в Новой Зеландии - это был один из самых масштабных проектов в истории кино. Ещё несколько крутых фактов: 1. Актёр Вигго Мортенсен (Арагорн) купил себе меч после съёмок и до сих пор хранит его. 2. Кольцо Всевластия в фильме - это не одно кольцо, а более 15 разных версий для разных сцен. 3. Крик боли Арагорна, когда он пинает шлем в «Двух крепостях», - настоящий. Актёр реально сломал палец. 4. Голлум был практически полностью создан с помощью CGI, и это стало революцией для технологий захвата движения в кино. 5. Элайджа Вуд (Фродо) - единственный из актёров, кто появляется во всех трёх фильмах без исключения. 🏆 В сумме трилогия получила 17 премий «Оскар», а третья часть - «Возвращение короля» - взяла все 11 наград, на которые была номинирована. Это рекорд.