Школа дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург

+1

📆💡 Главные по архитектурному образованию — 15—16 мая в Канатном цехе Всероссийская конференция «Архитектурное образование России на современном этапе» соберёт ведущих представителей архитектурного сообщества, преподавателей и практикующих специалистов. На два дня кампус питерской Школы дизайна станет площадкой для профессионального диалога о том, как меняется архитектурная школа в России 🎓🏛️ В первый день конференции эксперты в сфере архитектурного образования обсудят актуальные задачи и трудности индустрии, а во второй — преподаватели-практики расскажут о подходах к обучению нового поколения архитекторов. Конференция станет полезной для всех, кому важно, как сегодня учат архитектуре и какой она будет завтра: от абитуриентов и студентов до практикующих специалистов и преподавателей 🪽 Хотим быть на связи: VK | MAX

+3

Город не спит, и Школа дизайна тоже! 🌌👀 Этой весной Канатный цех впервые станет площадкой «Ночи музеев — 2026», на целый вечер превратившись в современный центр искусства, визуальных коммуникаций и развития креативной среды города 🏛️💫 В рамках акции кураторы и студенты Школы дизайна представят программу «Весна конструктивизма», посвящённую поиску вдохновения, преемственности и самому процессу создания. Центральное место в ней займет уникальный перформанс: в реальном времени из железа, тросов и гвоздей родятся музыкальный инструмент и шумовая симфония. 👉🏼 В течение вечера Канатный цех будет постоянно меняться: выставки, видео-арт, анимация и мастер-классы станут частью процесса, где все желающие смогут поработать с графикой, формой и композицией и увидеть, как пространство превращается в арт-объект. Гостей также ждёт камерная экскурсия об архитектурном наследии Якова Чернихова по галерее и водонапорной башне с видом на вечерний Васильевский остров. → 16 мая, 18:00—23:00 → подробности 📌

⛏️ Уже завтра в Канатном цехе пройдут открытые защиты проектов «Общества юных архитекторов» Архитектура — искусство для всех возрастов! 30 апреля в 18:00 студенты мастерской «ПРОФЕССИЯ — АРХИТЕКТОР. КЛАСТЕР» представят результаты своей работы — архитектурные проекты, над которыми трудились в течение семестра. Подробности и регистрация — в посте выше 👆🏼

+4

Приглашаем на открытую защиту проектов мастерской «ПРОФЕССИЯ-АРХИТЕКТОР. КЛАСТЕР» Объединились со Школой дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург, чтобы старшие подростки нашей мастерской представили свои проекты в Канатном цехе. Что покажут? Завершается семестр, и подростки презентуют то, над чем работали несколько месяцев. Планы, генпланы, схемы, визуализации, интерьеры, макеты. Всё, из чего складывается архитектурный проект. Какие объекты? В основном территории Санкт-Петербурга и области. Например: — реновация «Крестов» — реконструкция Гдовского кремля — превращение заброшенных лагерей в новые пространства — переосмысление территории «Красного треугольника» — и другие яркие работы Когда: 30 апреля Во сколько: 18:00 Где: Канатный цех завода «Красный гвоздильщик» Приходите смотреть, что умеют подростки, когда им доверяют настоящее проектирование. И приводите тех, кто только присматривается к профессии. РЕГИСТРАЦИЯ обязательна

+4

🇮🇳 HSE x IIT: визуальная культура и поиски артефактов в Дели «Завершающие дни в Дели стали для нас погружением в историю и культуру страны — от музейных пространств до шумных рынков с неожиданными находками». Сегодня впечатлениями от выездного вариатива в Индии делятся Арина Козлова и Диана Прокофьева, студентки III курса профиля «Коммуникационный дизайн». 🏛 Музеи и наследие Наш маршрут начался с музея, посвящённого Будде, где через экспозицию и пространство мы познакомились с философией и визуальным языком буддизма. Затем мы отправились в Национальный музей ремёсел и текстиля. Традиционные маски, текстиль, предметы быта — всё это выстраивало целостное представление о том, как визуальная культура Индии формировалась сквозь века. Завершением дня стало посещение Красного форта. К закату его архитектура приобретает неповторимый тёплый оттенок. 🧿 Рынки и находки На следующий день мы отправились исследовать рынки Дели с целью найти аутентичные артефакты. Кто-то нашёл старые литеры и печати из мангового дерева, другие увезли с собой барабаны — процесс поиска оказался не менее важным, чем сами находки. А часть группы даже успела увидеть впечатляющий Мавзолей Хумаюна. ☁️ Источники вдохновения За эти дни нам удалось сделать много фотографий археологической типографики, которую удалось найти в Дели, и ярко прочувствовать вкус индийской жизни вместе с музыкантами и барабанщиками! Индия встретила нас тепло и душевно. Эта колоритная страна отразилась на каждом из нас и дала вдохновения на новые свершения. #буднидизайнера

+2

Современные решения в ландшафтной архитектуре 🍀💡 Подошел к концу совместный конкурс Setl Group и Школы дизайна НИУ ВШЭ: с января творческие группы студентов работали над проектами благоустройства в жилом комплексе «Парадный ансамбль», общались со специалистами архитектурного бюро, посещали строительную площадку и исследовали возможности сделать парковое пространство красивее, удобнее и функциональнее для всех групп жильцов. Ирина Сергеева, руководитель отдела «Генеральный план и благоустройство» архитектурного бюро Setl Group: «Студенты подошли к кейсу творчески: опирались на четкое техническое задание, но в каждом проекте предлагали уникальную идею и раскрывали ее через архитектурные решения». Первое место заняли Эвелина Калугина, Елизавета Неганова и Таисия Грязнова с проектом «Светотень», в основе которого лежит естественный контраст освещенности набережной жилого комплекса. Второе и третье места также заняли студенты профиля «Дизайн среды и интерьера» петербургской Школы дизайна — их решения были вдохновлены фольклорными ансамблями и императорскими балами. Поздравляем победителей! 🏆🌳

+4

Визуальный язык движения 👟 Astrae — датская дизайн-студия, специализирующаяся на айдентике и брендинге. Её проекты легко узнаваемы среди остальных благодаря чёткому ритму, выверенной структуре и ощущению динамики, которое задаёт тон всему визуальному языку. В подборке — проекты студии, связанные со спортом. Рассматриваем и мотивируемся! ⚡️

+2

🎴 Открытки с характером Студентка I курса профиля «Современная иллюстрация» Екатерина Морозова создала серию иллюстраций-открыток, раскрывающих широкий эмоциональный спектр пингвинов. Каждая из них предлагает разделить яркие чувства не только с близкими людьми, но и с персонажем на картинке. Непомерно важный, просветлённо беззаботный или бескомпромиссно хмурый — какой вы пингвин сегодня? 🐧🤍

+6

Дизайн-экспедиция продолжается! 🇮🇳 Сегодня впечатлениями от событий международного вариатива в Индии делятся Анна Семешкина и Милана Лупашку, студентки III курса профиля «Коммуникационный дизайн». 🎓👩‍🎨 Визит в The Design Village Мы посетили The Design Village — университет, который неожиданно поразил нас самобытностью и атмосферой. Кампус построен на базе переосмысленного промышленного пространства, бывшей фабрики. Кампус воспринимается как отдельный мир: несмотря на индустриальную основу, здесь много зелени и открытых пространств. Здесь нам провели лекцию об индийской культуре, которая помогла лучше ориентироваться в здешнем контексте и глубже понимать жизнь и традиции местных, и рассказали о своем подходе к обучению. Многие из нас даже всерьёз задумались о поступлении в магистратуру в The Design Village, настолько впечатляющим для нас оказался этот опыт. 🎨📚 Музейный брендинг от Design Factory India Мы побывали в студии Design Factory India и остались в полном восторге! Было неожиданно узнать, что большинство главных музеев (Тадж-Махал, Красный форт) и исторических городов Индии (например, Варанаси) оформлены одной студией. Уровень данных проектов поражает. А после знакомства с проектами DFI Митя Харшак показал сотрудникам студии проекты, созданные студентами магистратуры Школы дизайна «Арт-дирекшн культурных институций». 🕌✨ Величие истории Вчера мы отправились в Тадж-Махал — одно из семи чудес света. Это завораживающий архитектурный памятник: огромный, сделанный из белого мрамора и меняющий цвет в зависимости от времени суток. Вблизи можно рассмотреть мозаику с цветочными узорами, поражающую тонкой работой с драгоценными и полудрагоценными камнями. На экскурсии мы узнали, что единственным элементом, нарушающим идеальную симметрию мавзолея, является гробница падишаха, установленная позднее рядом с гробницей его жены. #буднидизайнера

+1

🌌🔭 22 апреля куратор Иван Куликов, студенты профиля «Коммуникационный дизайн» и агентство «Терминал дизайн» открыли фестиваль современных визуальных коммуникаций Terminal Design Future Fest. На открытии авторские видеоинсталляции участников опен-коллов проецировались на купол Планетария 1 — смотрим, как это было! Уже завтра стартует лекционная программа фестиваля — онлайн и в библиотеке им. Маяковского. Присоединяйтесь 🚀 25 апреля — онлайн-день — 5 лекций, к которым можно подключиться из любой точки мира! Ищите расписание в боте. 26 апреля — библиотека им. Маяковского — целый день выступлений от экспертов на темы от инструментов дизайнера до философии и этики искусства будущего — регистрация.

+4

🧩 В чем секрет дизайн-проектов, получающих международные награды? Герой нашего нового интервью, Иван Куликов, куратор профиля «Коммуникационный дизайн» и основатель брендингового агентства «Терминал дизайн», рассказывает о своих принципах в работе: Искренность, новизна, качество, конечно. Перфекционизм, стремление к совершенству. Ясность и честность. О миссии дизайнера, сходствах в ролях куратора и креативного директора, страхах студентов, изобретениях и эволюции индустрии — читайте в карточках и на сайте! 🔗🌏

🌊 Форма моря Студентка III курса профиля «Коммуникационный дизайн» Камила Шияпова создала серию ваз, отсылающих к подводным обитателям и формам их существования. Источником вдохновения для изделий стали кораллы морского дна, морская губка и раковина, а каждый из предметов можно использовать автономно или как объект серии 🐚✨

+3

🇮🇳 HSE x IIT: типографическое путешествие студентов Школы дизайна в Дели Вчера группа студентов во главе с кураторами Митей Харшаком и Никой Мякиненковой отправилась в шумный и многослойный Дели — за вдохновением для создания собственных шрифтов и развитием международного диалога. Первыми заметками из поездки делятся студентки III курса профиля «Коммуникационный дизайн» Варвара Гниденко и Ольга Десятникова. ✈️ Путь до Дели Наша дорога оказалась сравнительно быстрой: всего одна пересадка в Москве — и уже ранним утром мы были в Индии. После прилёта отправились в отель немного отдохнуть, но первые впечатления настигли нас ещё по пути: звук и атмосфера города, плотный трафик и водитель, закрепляющий чемоданы на крыше машины обычным канатом — мы сразу почувствовали, что находимся в совершенно другой реальности. 🎓 Знакомство с IITD Немного восстановившись после дороги, мы отправились в Indian Institute of Technology в Дели. В программе — презентации наших проектов, выступления студентов IITD и совместный воркшоп. Нас встретили очень тепло: было много общения, вопросов и живого интереса к работам друг друга. Особенно запомнился воркшоп по созданию плакатов, сочетающий индийскую и русскую культуру. Работа в смешанных командах в условиях ограниченного времени помогла нам быстро найти общий визуальный язык и по-настоящему почувствовать процесс совместной работы. 🛺 Первые прогулки по Дели Вечером мы вышли исследовать город и окончательно осознали, что находимся в Индии. Колорит Дели невозможно игнорировать: плотность движения, бесконечный поток машин и звук гудков создают ощущение совершенно иного ритма жизни. Мы бродили по улицам в поисках типографики и локальных визуальных артефактов — каждый поворот открывал нам что-то новое. Это ощущение постоянного визуального насыщения и стало для нас одним из самых сильных первых впечатлений! Уже завтра нас ждёт знакомство с индийскими дизайн-студиями и ещё более глубокое погружение в визуальную культуру Дели. ⚡ #буднидизайнера

🌏 История Земли в дизайне Студенты Школы дизайна регулярно работают над реальными брифами крупных компаний. Так, в конце прошлого года прошёл конкурс на создание визуальной концепции корпоративного календаря «Газпром нефти» на 2026 год 🤓📆 Участники исследовали геологические эпохи Земли как метафоры накопления энергии во времени и переводили научный контекст в визуальный язык. Работы финалистов вошли в календарь «Газпром нефти» для её сотрудников, партнёров и СМИ. Вспоминаем совместное творческое исследование и углубляемся в тему геологических изменений планеты вместе со специалистами Научно-Технического Центра «Газпром нефти» в материале «Собака.ru» 📎 Хотим быть на связи: VK | MAX

Новый конкурс — для всех, кто любит, когда творчество соединяется с современными технологиями! Подробнее в посте выше 🤳🏻✨

у нас для вас 2 конкурса: «Раскрой креативность с дизайном HUAWEI nova» и «Снято на HUAWEI nova» 📸😌 мы запускаем международный конкурс с двумя номинациями, в котором участникам предлагается поработать с современным визуальным языком и исследовать, как технологии влияют на создание изображений — от дизайна до мобильной фотографии. сам проект задуман как пространство для эксперимента, в котором технологии становятся частью авторского высказывания и открывают новые возможности для работы с изображением. 💡участвовать могут авторы из России и стран СНГ старше 18 лет — от начинающих до профессионалов! победители получат призы: 1 место — 50.000₽, 2 и 3 место — смартфон серии HUAWEI nova 15 Pro и наушники HUAWEI соотвественно. → подать работу до 30 мая

🏘️ Собери свою избу Выпускница профиля «Дизайн среды и интерьера» и преподаватель Школы дизайна Ева Черных создала конструктор макарьевской избы — онлайн-игру, в которой можно собирать коллажи из реальных элементов русской архитектуры и использовать их для постеров или эскизов. Проект стал частью туристической концепции для города Макарьев в Костромской области, над которой сейчас работает Ева. Во время командировки она фотофиксировала деревянные дома, избы и наличники, а затем превратила материалы в игру, доступную всем желающим 🤲🏼✨

Будущее дизайна: Terminal Design Future Fest 👾✨ В апреле студенты профиля «Коммуникационный дизайн» и куратор Иван Куликов проведут большой фестиваль, на котором профессиональное сообщество обсудит будущее визуальных коммуникаций, новые технологии и роль дизайнера в быстро меняющемся мире. 22 апреля фестиваль откроет масштабный показ авторских видеоинсталляций дизайнеров на тему будущего, технологий и искусства в Планетарии 1 — на самом большом куполе в мире 🪐 Двухдневная программа мероприятия объединит экспертов из разных областей дизайна: 👉🏼 25 апреля лекции пройдут в онлайн-формате, чтобы подключить более широкий круг участников и собрать разные взгляды на дизайн и технологии; 👉🏼 26 апреля в библиотеке им. Маяковского запланирована серия дизайн-событий. Подробная программа и регистрация — тут

+4

⏳ Графика на рубеже веков Jugend («Юность») — мюнхенский общественно-политический журнал конца XIX — начала XX века, посвящённый искусству и культуре. Он объединил вокруг себя новое поколение авторов и задал свободный, декоративный и экспериментальный визуальный язык времени. Вокруг журнала сформировалось целое художественное направление — югендстиль, немецкая версия ар-нуво. Авторы стремились уйти от академических канонов, создавали новые формы и работали с линией, орнаментом и плоскостью 📗✍🏼 Обложки занимали особое место в журнале — именно они стали пространством для самых смелых экспериментов. Иллюстрации формировали образ издания и во многом определили то, какой мы сегодня представляем графику той эпохи. Рассматриваем обложки и разбираемся, как создавалась новая визуальная культура.

Практика дорисовки: открытые воркшопы для тех, кто умеет замечать 🏢 👀 Город — это бесконечный источник вдохновения: пятна краски на стенах, трещины на асфальте, сколы штукатурки, следы от плакатов. Иногда достаточно изменить угол зрения, чтобы случайная фактура превратилась в полноценный художественный образ. Второкурсница магистратуры «Арт-дирекшн культурных институций» Вера Шарапова создала мастерскую интуитивной художественной практики «Уголок», в рамках которой пройдут два воркшопа на тему стрит-арта. Приходите на хулиганство! 🛹 ▪️19 апреля — регистрация ▪️25 апреля — регистрация Итогом работы мастерской станет выставка в пространстве «лекторий'порт» при поддержке паблик-арт проекта «Морфология улиц». 📌 ул. Глинки, 13 (арт-пространство M7.artrooms)