HSE ART AND DESIGN SCHOOL / design.hse.ru
Наши галерея и филиалы: @hseartgallery / @hsedesignspb / @hsedesignnn / @hsedesignkids
Наш концепт-стор: @hsedesign_store
По вопросам сотрудничества: @smm_hsedesign
Заявление №4983757691
😈✔️ наши кураторы — в высшей лиге брендинга!
рейтинг Brand Hub top100 собран на основе более чем 600 анкет: участники сами называли тех, кого считают наиболее влиятельными в брендинге — без готовых списков. из шорт-листа была сформирована «Высшая лига брендинга 2025/2026»
и сразу три куратора Школы дизайна вошли в топ-28 «Звёзд российского брендинга» по версии Brand Hub. в список специалистов, формирующих индустрию сегодня, попали Митя Харшак, Леонид Славин и Иван Величко!
гордимся и поздравляем ❤️🔥
воображаемый Эдем: как прошёл показ наших студентов 🧵💫
на Московской неделе моды студенты направления «Мода» представили показ HARD 014: Endemic Beauty — проект, в котором мода стала инструментом создания альтернативной реальности
через образы дизайнеры исследуют эскапизм — не как бегство, а как способ заново выстроить отношения с миром и придумать собственное пространство гармонии
подиум превратился в фантазийную среду: костюмы стали продолжением флоры и фауны, а модели — её обитателями. органические формы, сложные текстуры и редкие фактуры создавали ощущение мира со своими законами красоты
💥 показ собрал профессиональное сообщество, медиа и индустрию — и самостоятельным высказыванием о том, как сегодня можно говорить о моде
🧵💒 создай визуальный язык детского театра будущего!
Школа дизайна и Театр имени С. В. Образцова запускают конкурс на разработку визуальной концепции фестиваля «Образ».
участникам предстоит собрать полноценную айдентику: от логотипа до афиш, мерча и digital-материалов — на основе существующего знака с рукой и буквами «образ». важно передать настроение фестиваля: детство, фантазию, движение и свободу воображения — без тёмных оттенков, с яркой и живой палитрой
победитель конкурса получит стажировку в театре Образцова, билеты, сувениры и приглашение на фестиваль 🎭
→ подать заявку до 20 мая
🎬 дебют нашего выпускника в кинотеатрах!
19 марта в Москве и Краснодаре покажут фильм «Мальчик-птица» — дебютную работу выпускника Школы дизайна Савелия Осадчего. его картина уже успела получить приз за лучшую режиссуру на фестивале «Зимний».
это история 18-летнего Вани, чья особенность — высокий «детский» голос — становится метафорой инаковости и точкой внутреннего выбора: менять себя или принять таким, какой ты есть.
после показа в Москве состоится обсуждение с режиссёром, продюсером и руководителем профиля «Экранные искусства» Иваном И. Твердовским и актёром Денисом Хохриным. в Краснодаре же фильм представит киновед Кира Кац 📸💭
→ больше о показах можно узнать тут
edited
рассказываем про встречу в рамках фестиваля «Смена» 😈✏️
недавно мы уже делились о студенческом конкурсе на оформление остановок в Лучегорске, а теперь — апдейт: расскажем обо всем подробнее!
в эту пятницу пройдёт очная встреча с куратором фестиваля @smenafm — Владимиром Абихом. он расскажет о фестивале и разберёт, как лучше подаваться на текущие опен-коллы: на создание муралов и на дизайн остановок в Лучегорске
🧶 можно будет не только послушать, но и понять, как реально усилить свою заявку и попасть в проект!
→ 20 марта, в 17:40 | 7 этаж, 701
→ если не получается попасть очно — подключайтесь онлайн
😶 почему дизайн — это не только работа с визуалом?
расскажет на собственном примере Мария Осколкова — выпускница направления «Коммуникационный дизайн и брендинг» Школы дизайна — в сегодняшнем #ALUMNItalk.
а еще о том, с какими проектами успела поработать и в каком направлении стала двигаться после обучения у нас 🎧💥
какое будущее у архитектуры? можно повлиять прямо сейчас!
🏛️🕐 вместе с hh.ru, агентством «Пресс-папье» и бюро FUTURA-ARCHITECTS мы запускаем большое исследование о карьере в архитектуре, урбанистике и дизайне среды.
хотим разобраться, как сегодня строится путь молодых специалистов, что они ожидали от профессии — и что получили на практике и что помогает расти — а что, наоборот, тормозит.
для этого запустили открытый анонимный опрос — поучаствовать могут студенты, выпускники и все, кто уже работает в индустрии. результаты будут публиковаться регулярно, а первые итоги появятся уже в апреле 2026!
если хочешь повлиять на то, как будет развиваться профессия 👉 самое время пройти опрос
edited
природная система в быту 🌸
Марина Устиновская, студентка III курса направления «Коммуникационный дизайн и брендинг», представила проект morphicle — интерактивный светильник с биоморфной структурой.
светильник напоминает разрастающийся организм: мягкие световые «пузыри» соединены тонкими линиями, похожими на сосуды или корни. такая форма отсылает к природным системам — росту, ветвлению и внутренним связям, убирая ощущение жёсткой конструкции.
💥 внутри оболочки встроен сенсор, реагирующий на прикосновение. при контакте загорается мягкий свет, который меняется при следующем касании и постепенно распространяется по всей форме.
не можем отпустить Оскар и рассматриваем декорации 😌
в этом году сцена 98-й церемонии превратилась в настоящий архитектурный сад. дизайнеры Мисти Бакли и Алана Биллингсли переосмыслили пространство театра, создав атмосферу уютного дворика. строгие линии конструкции переплетаются с полноразмерными деревьями, изготовленными вручную, а зеленые элементы буквально прорастают сквозь архитектурные формы.
🧩👉 стоит обратить внимание и на освещение: декорации обволакивались мягким светом, имитирующим золотой час — тот самый кинематографический момент перед закатом, когда всё вокруг заливает теплое сияние. вместо привычного блеска и роскоши дизайнеры в этот раз сделали ставку на натуральные материалы вроде камня, металла и стекла, а также добавили подвижные LED-панели, которые трансформируют пространство сцены в течение вечера.
думаем, что такой эффект живой сцены превратил прошедшее главное мероприятие киноиндустрии будто в камерный праздник, где собрались старые друзья
продолжаем узнавать новое вместе с нашим циклом открытых лекций об авангарде 🎨✏️
совместно с «Глазами инженера» и медиа «Большой город» мы продолжаем рассказывать об искусстве авангарда — от архитектуры до литературы, театра, дизайна и кино. а сейчас делимся о ближайшей лекции!
лекция «Заумь и поток сознания: как авангард взломал язык»
на ней поговорим о том, как писатели начала XX века отказались от логики и привычного повествования, чтобы передать новый опыт мышления. разберём, как появилась «заумь» и зачем освобождать слова от значений, а еще посмотрим, как литература начала работать вместе с визуалом и книжной графикой.
лекцию проведёт Регина Поливан — филолог и лектор проекта «Глазами инженера».
→ 20 марта | Покровский бульвар, д.11, ауд. R306
→ регистрация
новый день — новая подборка!
💫👉 на этот раз делимся украшениями, декором и посудой, в которых также можно найти вдохновение:
— украшения с «водой» на поверхности от Александра Карпинского
— светильник от художницы Ани Андросовой
— украшения SHU SHA x Emka
— коллаборация от бюро Мох и Дымов керамики
— посуда из переработанных винных бутылок от Solid Water
— фарфоровая пробка для бутылок A+V
🎓💡 первый майнор от Школы дизайна: как превратить идею в цифровой продукт!
«Дизайн и презентация продукта в цифровой среде» — это двухлетний практический курс для студентов Вышки, который поможет превратить идею, исследование или творческий проект в полноценный цифровой продукт.
это и правда наш первый майнор, где студенты изучат целевую аудиторию проекта, разработают коммуникационную стратегию и создадут цифровое представительство. а ещё освоят сторителлинг через коллаборации с блогерами, разработают рекламные кампании, изучат юридические аспекты стартапов и запустят собственный курс.
первая волна выбора майноров начнется уже 23 марта, а узнать больше о нашем курсе → можно тут ✔️
неидеальности 💘
Ксения Тертышникова, студентка III курса профиля «Дизайн одежды», представила проект Zero layer о современной идентичности.
«Эта искренность, являясь индикатором уникальности, находит отражение в настоящем, не-идеальном», — делится Ксения
🎯 в условиях множества флюидных сообществ и давления идеальных образов человек всё чаще сталкивается с эмоциональным напряжением и усталостью. возвращение к себе происходит через смысловое и визуальное очищение.
ну дождались: ночью прошла церемония церемония «Оскар-2026»!
📸 🌸в этом году на дорожках мы увидели множество классических вечерних силуэтов — строгие костюмы и элегантные платья. при этом многие звёзды не побоялись рискнуть и добавили необычные цветовые решения, экспериментальные детали и свежие интерпретации классических модных кодов.
мы собрали образы Джесси Бакли, Николь Кидман, Тейяны Тейлор и Педро Паскаля в Chanel, Джейкоба Элорди в Bottega Veneta, Ejae в Dior, Эль Фаннинг и Тимоти Шаламе в Givenchy от Сары Бертон и Энн Хэтэуэй в Valentino.
как и всегда, церемония запоминается не только наградами и неожиданными моментами на сцене, но и яркими появлениями на красной дорожке. а какой образ ваш любимый? 😌
лично мы в восторге с Шаламе в образе телохранителя
поэтический хаос Диогу Потеша 🪭⭐️
португальский художник Диогу Потеш пишет картины так, будто правила в искусстве никогда и не существовали. абсурдные и в то же время завораживающие сцены в его произведениях становятся метафорами его собственной жизни: простые моменты, ссоры, радости и любовные истории, пропущенные через воображение и свободу, где логика уступает место поэтической игре.
«Я всегда стараюсь привнести немного иронии, смешанной с определённой наивностью», — говорит Потеш. «Я вырос на панк-роке и немного трэш-метале, поэтому во мне всегда есть тень темноты — но это хорошая темнота». в его работах действительно чувствуется этот панковский дух: дерзкие сюжеты, кислотные цвета и густая фактура, созданная слоями воска и краски, превращают картины почти в трёхмерные объекты. художник смешивает цвета и формы так, будто сознательно нарушает все учебники по теории цвета.
📎так именно отсутствие правил и рождает настоящую свободу
витражное искусство в готической архитектуре 🎨
в 7 выпуске Арт-издания найдете исследование витражного искусства Франции в готическую эпоху: истоки его зарождения, стилевую эволюцию, технико-технологическую базу.
👉 на карточках можно прочитать часть материала, а если хотите узнать всё — оформляйте подписку тут.
наши преподаватели среди номинантов премии «Икар» 🎬
6 апреля пройдёт церемония вручения XII национальной анимационной премии «Икар». среди номинантов — сразу два проекта преподавателей направления «Анимация, CGI и визуальные эффекты».
🪭 в категории «Полный метр» в шорт-лист вошёл анимационный фильм «Доктор динозавров» режиссёра и сценариста Максима Волкова. история рассказывает о школьнике Филиппе Динозаврове, который случайно открывает портал в мезозойскую эру.
🪭 в номинации «Дело» отмечен анимационный трейлер XIX Большого фестиваля мультфильмов, созданный Ниной Бисяриной. ролик стал не только анонсом фестиваля, но и самостоятельным художественным высказыванием и лёг в основу обновлённой айдентики фестиваля и образа его символа — анимаши.
гордимся и желаем удачи на премии!
edited
конкурс на художественное оформление остановок в Лучегорске 🎮💡
в рамках фестиваля паблик-арта @smenafm объявлен конкурс эскизов для оформления остановок общественного транспорта. каждая остановка получит собственный художественный облик и станет частью городского визуального ландшафта.
участникам предлагают осмыслить остановку как художественное высказывание о городе, его истории и людях. вдохновением служит феномен советских автобусных остановок — уникальных малых архитектурных форм, где функциональность соединялась с искусством.
📎 по итогам конкурса выберут трёх победителей, каждый получит 150.000₽ и возможность реализовать проект.
→ подать заявку можно до 5 апреля студентам и выпускникам творческих направлений НИУ ВШЭ и Академии Штиглица.
last call на креатон по разработке мерча для анимационной компании «Ярко» 🎧🎨
уже совсем скоро в Школе дизайна пройдёт креатон по разработке мерча к 5-летию анимационной компании «Ярко», где участникам предстоит разработать две линейки: b2c и b2b. каждая линейка должна включать 5 предметов и отражать ценности бренда.
как принять участие?
— зарегистроваться здесь
— прийти в назначенный день с ноутбуком и скетчбуком!
можно участвовать одному или в команде. готовый проект заранее готовить не нужно — работа начнётся прямо во время креатона!
→ дедлайн регистрации: 15 марта 2026, а 16–17 марта пройдет сам креатон.
сразу три новые выставки от нашей выпускницы ✏️
этой весной работы Дарьи Арбузовой можно увидеть сразу на трёх московских выставках. в своих проектах художница исследует телесность, эмоции и то, как человек существует в цифровой среде.
🌸 в проекте «Формулы вечности» Дарья показывает ледяной трон, созданный с помощью 3D-печати. объект хранится в морозильной камере и становится метафорой власти, которая кажется устойчивой, но может исчезнуть в любой момент.
🌸 поп-ап-выставка «Грустные сказки, наверное, тоже нужны» обращается к теме любви как противоречивого и уязвимого чувства. художницы исследуют состояние влюблённого человека через разные художественные практики.
🌸 выставка «I in the internet / Я в интернете» посвящена тому, как интернет меняет нашу идентичность. участницы проекта размышляют о границе между личным и публичным, а еще о том, как самопрезентация становится частью повседневного онлайн-перформанса.
→ больше о том, сколько идут выставки и на каких площадках, можно узнать здесь!