#образыРоссии Федоскинская миниатюра В России прошла первая Национальная премия в области народных художественных промыслов. На соискание премии поступило более 300 заявок из 52 субъектов РФ. Победители определены в 10 номинациях. Федоскинская фабрика миниатюрной живописи из Подмосковья стала лауреатом в номинации «Лучший проект по цифровизации». Фабрика бережно хранит традиции одноименного народного промысла, сложившегося ещё в конце XVIII века. Федоскинская миниатюра – вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше. Искусство лаковых изделий возникло в Китае, затем получило распространение в Европе. Россия позаимствовала технологию у немцев – в 1795 году. Купец Петр Коробов, вдохновившись изделиями из папье-маше крупного производителя Иоганна Штобвассера, открыл в подмосковной усадьбе Данилково (неподалеку от Федоскино) табакерочную фабрику. Спустя полвека здесь уже делали и шкатулки, и подносы, и лоточки, и стаканы, и тарелки. А Лукутинское лаковое производство (названное так в честь следующих владельцев) приобрело известность не только в России, но и в Европе, Америке. Именно при Лукутиных изделия стали украшать живописными миниатюрами, выполненными масляными красками (до этого были гравюры). Самые популярные сюжеты – тройка лошадей и сцены из крестьянской жизни. Но больше всего ценились шкатулки и ларцы с копиями известных картин. Лучшие изделия клеймили российским гербом. В 1904 году из-за смерти владельца фабрика закрылась. Однако мастера сохранили художественные традиции и технику. В 1910-м они организовали артель, которая через 50 лет стала Федоскинской фабрикой миниатюрной живописи. Так она называется и сейчас. Российские мастера передают это ремесло из поколения в поколение – сейчас на фабрике работают восемь династий. Есть школа (действует с 1931 года), в которой учатся художники со всей страны. Поступить туда непросто: нужно выдержать конкурс, сдать экзамены по живописи, композиции, русскому языку и литературе. На одно изделие уходит около полугода! Такая технология. Сначала картон режут на ленты, промазывают крахмальным клейстером, наматывают на болванки и кладут под пресс с давлением 20 тонн. Затем сушат два-три дня при комнатной температуре. После форму окунают в льняное масло и варят при температуре 80-90 градусов в течение часа. И финальный этап: две недели в печи при температуре 120 градусов. В результате форма приобретает коричневый оттенок и получается тверже дерева в несколько десятков раз! Заготовки распиливают на несколько будущих шкатулок, к которым мастер с помощью казеинового клея крепит донышко. Под прессом детали склеиваются. Остается их ошкурить, пропилить пазы для петель крышки, нанести шпатлевку. На шкатулку художник наносит от 15 до 30 слоев лака. Именно это дает тот самый эффект «глубины». Фирменные цвета – черный (снаружи) и разные оттенки красного (внутри). Далее – грунтовка, перенесение готового изображения на шкатулку с помощью кальки, замалевки (нанесение основных цветов), перемалевки (проработка деталей и углубление теней), бликовка (обозначение ярких акцентов). Сейчас в Федоскино делают в основном шкатулки, панно, броши, кулоны, визитницы. Раньше ассортимент был гораздо шире. В конце XIX – начале XX века большой популярностью пользовались накладки на кошельки, альбомные пластины, вставки для кроватей и ширм, туалетные столики, чернильницы. Изменились времена, изменился и спрос. Если в советское время выпускали десятки тысяч изделий в год, то сейчас – не более двух тысяч. Дело еще и в их немалой стоимости: цена за среднего размера шкатулку может достигать нескольких сотен тысяч рублей. Тем не менее Федоскинская фабрика миниатюрной живописи продолжает жить и развиваться. В 2021 году она вошла в Книгу рекордов Гиннесса за изготовление самого большого в мире панно из папье-маше. Размеры – 180 на 140 см, вес – около 30 кг. Над произведением почти год трудились 28 лучших художников народного промысла. На панно, которое признано самым большим в мире, изображены две скачущие тройки. @Gubery