Календарик НеМосквы В Луганске, в крестьянской семье, родился Александр Птушко — режиссер-мультипликатор. Создатель первого в мире полнометражного кукольного мультфильма. «Советский Дисней». Ничего удивительного, ведь я — обыкновенный гений Хорошо рисовал с детства. В годы Гражданской войны заведовал школой под Донецком и был культработником при райкоме в Бахмуте. С 1919 служил в кавалерийской дивизии в 1-й Конной армии. В 26 окончил Московский институт народного хозяйства. До кино сменил несколько профессий — корреспондент в газете, актер, секретарь орготдела Союза строителей. Работал в мастерской аниматора Юрия Меркулова, где увлекся мультипликацией и сделал своих первых кукол. В 27 пришел на «Мосфильм». В 1932 снял первый в СССР звуковой объемный фильм «Властелин быта» — 15-минутную сатиру на то, как советский гражданин приспосабливается к новым условиям быта. В 1935 вышел его «Новый Гулливер» — первая в мире «полнометражка» с объемной анимацией. В фильме играли и куклы, и живой актер. Для съемок изготовили более полутора тысяч кукол-лилипутов (Птушко не только конструировал, но и сам собирал всевозможные механизмы). Писклявого кукольного голоса персонажей достигал, меняя частоту голоса и тембр речи актеров, доводя его до предельно высокого звучания. — Солдаты — для украшения природы. — Солдаты — для устрашения народа! Вскоре некоторые увидели в его марширующих лилипутах немецких фашистов, шагающих по Европе. Были и другие аналогии, они пугали. В нашей стране был один Гулливер, ему фильм понравился. Отец недоумевал: «Неужели никто не видит главного в моем фильме: человек и кукла — равные партнеры? Я создал новый мир, а они тянут его в свой. Заставить маршировать тысячу кукол сложнее, чем пройтись парадом по Красной площади целой армией (дочь Наталия Птушко) Еще до Великой Отечественной начал снимать сказки: «Сказку о рыбаке и рыбке», «Веселых музыкантов» и насыщенный трюками «Золотой ключик». Роли кукол в нем исполняли актеры, но на экране они были в несколько раз меньше людей — для этого их располагали на разном расстоянии от камеры и использовали комбинированные съемки. Во время войны работал в эвакуации — на Центральной объединенной киностудии в Алма-Ате руководил съемками батальных сцен в фильмах «Зоя», «Секретарь райкома», «Небо Москвы», «Парень из нашего города». Подрабатывал пошивом обуви и вышивкой знамен. Все его московские ученики погибли на войне, восстановить коллектив не смог. В 1944-1946 возглавлял «Союзмультфильм», был худруком «Теремка» и «Пропавшей грамоты». После войны отошел от мультипликации и начал снимать цветные фильмы. За сказку «Каменный цветок» (первый советский цветной игровой фильм) получил сталинскую премию и приз первого Каннского кинофестиваля. Его «Садко» завоевал «Серебряного льва» в Венеции (для американского зрителя фильм перемонтировал молодой Фрэнсис Форд Коппола). В 1956 выпустил первый советский широкоэкранный фильм со стереозвуком «Илья Муромец» — он внесен в Книгу рекордов Гиннесса за самую масштабную массовку. Нашествие тугарской орды численностью 100 тысяч человек снимали при помощи зеркал и используя множественную экспозицию. С 1960 Птушко стал худруком творческого объединения детских фильмов на «Мосфильме». В эти годы снял «Сказку о потерянном времени» и «Алые паруса», поставил трюки для «Вия». В Голливуде Птушко называли «советским Диснеем», его приемы и спецэффекты заимствовали знаменитые режиссеры (он ими щедро делился — еще в 1941 выпустил книгу «Комбинированные и трюковые съемки»). В 1967, после выхода «Сказки о царе Салтане», Уолт Дисней писал Александру Птушко: «Ради бога, приезжайте! Я предоставлю вам любую студию!». На что получил ответ: Благодарствую, но вынужден отказаться. Моя съемочная площадка — Россия Последний фильм — «Руслан и Людмила» — вышел в 1972 и считается вершиной карьеры Птушко из-за масштабных декораций и спецэффектов. Мечтал экранизировать «Тараса Бульбу» и «Слово о полку Игореве», но из-за тяжелой болезни почек не успел довести замысел до конца. Умер в 1973, в 72.