Мы часто слышим от гостей вопрос: «А почему "Натюрморт со сквишами"? Что это значит?» Отвечаем! Часть. 2: Почему сквиши? Иван Горшков выбирает для своих работ совершенно не художественные на первый взгляд вещи: садовые перчатки, кашу трехнедельной давности, оторванную голову куклы, соленые огурцы и сквиши – дешевые антистресс-игрушки, которые подростки любят мять в руках. Эти предметы вместе не имеют какой-либо скрытой символики или даже поучительного контекста в духе критики общества потребления. Сквиш в работах Горшкова так и остается дешевой игрушкой с маркетплейса, провоцируя столкновение высокого и низкого. И именно это напряжение, возникающее между словами «натюрморт» и «сквиш», делает проект Ивана Горшкова таким ярким явлением в истории жанра. В его работах есть абсурд, дурачество и эксперимент, приправленный детской непосредственностью и мастерски отточенным навыком построения композиции. А в этом эксперименте создается очень убедительная рифма к современному культурному состоянию: перегруженность, «миражность» и «химерность». В истории искусства у натюрморта было два триумфа. В XVII веке его авторитет утверждали роскошные кубки и черепа, а в начале XX века — модернистские бутылки и груши. Возможно, третий триумф знаменуют сквиши? Произведения на фото: 1. «Сквозь огурцы и когти» Иван Горшков, 2026 г. 2. «Роскошный натюрморт с попугаем» Ян Давидс де Хем, около 1650–1655 г. 3. «Ванитас» Питер Клас, около 1630 г. 4. «Натюрморт с кувшином и фруктами» Поль Сезанн, 1893–1984 г. 5. «Натюрморт с рыбой и бутылками» Пабло Пикассо, 1908 г. 6. «Король и светофор» Иван Горшков, 2026 г.