FOUNDER YULIAWAVE BRAND
12 лет я по уши в fashion industry, куда меня интуитивно завел поток накопившейся энергии.
Я мама, предприниматель, женщина, но если взять на чистоту — просто счастливый хомо сапиенс.
По всем вопросам : @ceo_yuliawave
Мам, а что у нас роботы скоро будут? А ну ладно) новая реальность становящаяся нормой.
Вчера, на Дне Матери у Сашки в школе, я поймала себя на одном ощущении.
Мы смотрели на их стенд «будущее 2040 года» такое далёкое на бумаге и такое близкое в реальности. И вдруг стало понятно: то, что детям рисуют как «через двадцать лет», на самом деле почти здесь. Это не фантастика, а завтрашний день, который просто ещё не назвали по календарю.
И в этот момент особенно остро почувствовала поколенческую трансформацию. Ты вроде бы родилась в 1987-м, прошла несколько «жизней», пережила смену эпох, технологий, миров… и вот стоишь в школьном классе и понимаешь: ты реально проживаешь эволюцию не метафорическую, а настоящую.
Кажется, будто за один человеческий век мы проживаем несколько.
И это удивительно наблюдать, как они уже живут в том будущем, которое мы только начинаем принимать.
Вчера не смогла пройти мимо нее и не унести ее домой).
Знаете, бывают такие моменты, когда предмет смотрит на тебя так же внимательно, как ты на него.
И ты понимаешь: это про тебя. Прямо сейчас.
Статуя называется «Баланс».
Женщина, которая удерживает тяжёлый камень на лбу, не позволяя ему упасть.
И когда я узнала её смысл, всё внутри щёлкнуло.
И стало ясно, почему среди десятков фигур в зале я выбрала именно её без раздумий, просто взяла и унесла.
Это точное отражение моего внутреннего процесса. Последние месяцы я много работаю не столько над проектами, сколько над собой.
Над дисциплиной духа.
Над внутренним стержнем, который держит всё когда внешнее меняется слишком быстро.
Над способностью оставаться в центре, даже если вес распределён неравномерно.
Хотела сегодня этим поделиться. Иногда символы приходят ровно тогда, когда мы готовы их увидеть.
как же хочется уже поделиться откровением года - и моим личным открытием о себе и о том как я стала жить. И какие изменения я начала чувствовать очень быстро в себе и окружении.
Когда ты с другом обсуждаешь рынок ))))) уж извините за откровенность 😂😂😂😂😂😂😂
Интересная штука жизнь.
На выходных, пока я писала свою авторскую методологию по коучингу, поймала себя на одной мысли:
я по-настоящему люблю работать с людьми.
Это случилось по двум причинам. Во-первых, я наконец поняла, что значит отдавать и какая это сумасшедшая энергия, когда отдача не истощает, а наполняет. Во-вторых, я увидела, как можно работать через духовность не через сухие практические инструменты, а через прокачку своего сердца, через глубину, через состояние.
И кстати именно по этой же причине - начало формироваться комьюнити.
Если бы кто-то сказал мне это несколько лет назад, я бы только улыбнулась.
Интроверт, который уставал даже от обычных встреч и вдруг работа с людьми как источник силы.
И вот здесь произошло главное: я чётко поняла я не работаю со всеми.
И никогда не буду.
Я работаю только с теми, кому это действительно нужно. С теми, кто приходит не случайно, не “от нечего делать” и не потому, что сейчас модно иметь наставника. А с теми, кто готов к изменениям, к честности, к встрече с собой.
И самое удивительное такие люди появляются в моём поле сами. Будто пространство подводит тех, с кем у нас общий путь, хотя бы на одну сессию.
Наверное, это и есть взросление. Когда работа перестаёт быть нагрузкой и становится диалогом, обменом, творчеством. Когда чувствуешь людей не головой, а сердцем. И когда понимаешь, что всё, через что ты проходила было нужно для того, чтобы сегодня уметь проводить других.
P.S: книга изменившее сознание ( читать ее сможет не каждый), но прочитав ее хоть раз - прежним ты уже точно не будешь).
Редко разбираю свои работы с теми, кто выбрал меня как коуча, но сегодня хочется поделиться своими мыслями.
Сегодня проводила коучинг-сессию с клиентом. Мы работали с одним очень тонким, но мощным инструментом - картиной реальности.
С тем, во что ты веришь о себе, о мире, о своих возможностях.
И вот что важно сказать вслух: Та картина, в которой ты живёшь — это та картина, в которую ты поверила.
Не более.
Очень часто я слышу:
«Мне нужно вот это и вот это, потому что я… не востребована. Потому что я мама. Потому что я уже не та».
И ты видишь, как человек садится иначе, как у него зажимаются плечи, как он смотрит вниз, как он отвечает из позиции невостребованности.
И каждая его следующая мысль, каждое слово, каждый шаг исходят именно оттуда, из той самой старой картины, которую он считает правдой.
Но вот что по-настоящему удивительно: эти «факты» не твои.
Это набор мнений, которыми тебя когда-то накормили. Мнений родителей, общества, бывших партнёров, женщин вокруг, экспертов, случайных фраз — всего, что в какой-то момент ты приняла как истину.
Попробуй простой шаг: выпиши то, что «определяет» твою текущую реальность.
– «Я не востребована, потому что…» – «Мне уже поздно, потому что…» – «Сильным женщинам сложно в отношениях, потому что…»
И пока ты это пишешь, ты вдруг начинаешь понимать:
эти фразы — не твоего авторства. Это чужие голоса. Чужие страхи. Чужие конструкции.
А теперь — самое сильное. Точно так же ты можешь вписать новую реальность.
Ту, которая действительно твоя. «Я желанная». «Я ценная». «Я нужна».
И когда ты начинаешь действовать из этой новой точки — меняется всё. Меняется жест, голос, походка, женственность, коммуникация, энергия, выборы, планка, реакции, границы. Звучит просто, но в работе крайне сложная.
Я сама прошла эту трансформацию.
Мне столько раз говорили: «Self-made женщины одиноки». «Мужчины боятся сильных». «Ты слишком самостоятельная». «Ты слишком успешная».
Эти слова забивали мне голову годами.
И я долго жила в этой картине. В наборе чужих мнений, которые приняли форму моей “правды”.
Но как только я начала прописывать своё — как хочу жить, как хочу чувствовать, в какие отношения хочу прийти, как хочу быть в мире — всё начало меняться. Это нелёгкий путь.
И да, мы всегда скатываемся обратно в роль жертвы — она знакомая, она «удобная».
Но каждый раз, когда ты возвращаешься к своей новой картине, когда ты её видишь, чувствуешь, медитируешь на неё и действуешь из неё — происходит настоящее изменение.
Просто запомни: Та картина, в которой ты живёшь — это та картина, в которую ты поверила. И очень часто — это не ты. Это набор чужих мнений.
А своё — ты можешь создать сама.
YULIAWAVE. “ГЛАЗА И МЫСЛИ”. Новогодняя витрина 2025.
Каждый декабрь модный дом YULIAWAVE делает одно и то же ломает ожидания. Обожаю это чувство - не как все).
Мы никогда не «украшаем» витрины. Мы говорим ими. Мы закладываем в них смыслы, которые переживает современная женщина.
В этот раз мы выбрали концепт “Глаза и мысли” визуальную метафору внутренней скорости, в которой живёт женщина 2025 года. В мире, где время стало плотнее, где решений больше, чем часов в сутках, её мысли как отдельная вселенная.
На витрине маска-скульптура, за которой видны только глаза. Но если всмотреться там целая жизнь.
Там та самая внутренняя речь, которая не прекращается ни на минуту. Там энергия постоянного выбора: создавать, двигаться, чувствовать, сомневаться, пробовать, снова начинать.
Про женщину, для которой скорость мыслей стала новым языком. Нам важнее честное художественное высказывание, чем красивая игрушечная ёлка на стекле.
Потому что YULIAWAVE это всегда про внутренний мир прежде, чем про внешний.
В 2025 году мы хотели показать: видно не лицо, а взгляд. И за этим взглядом - мысли, которые меняют мир.
Самая большая ловушка современной эпохи
Сегодня за завтраком с одним очень дорогим мне человеком мы вдруг поняли одну важную вещь. Наверное, даже больше увидели со стороны одну из самых больших ловушек современной эпохи.
Мы живём во время, когда количество знаний, курсов, трансформаций, коучей, программ, менторов зашкаливает.
Каждый день новая лекция, новый инсайт, новая цель, новая версия себя.
И вроде бы всё правильно: развиваться, расти, искать, узнавать.
Но есть одно но.
Мы стали настолько увлечены процессом роста, что перестали замечать, как теряем жизнь. Ту самую настоящую.
Когда чувствуешь, дышишь, смеёшься, ничего не доказываешь и никуда не бежишь.
Я очень хорошо знаю это состояние.
За последние два с половиной года я прошла через множество образовательных и трансформационных треков и теперь вижу, как сильно они меняют образ жизни.
Ты накачан знаниями, мозг работает на скорости света, мышление х2, цели множатся, а рядом с тобой всё начинает отслаиваться.
Отношения, старые привычки, даже часть себя.
Сегодня, глядя на близкого человека, которого я сама когда-то отправила в этот путь, я вдруг увидела со стороны, как это выглядит.
Он бежит, учится, трансформируется, меняется и при этом теряет саму жизнь. Ту, в которой можно просто быть. Пить кофе, чувствовать утро, не стремиться, а проживать.
И в какой-то момент я поняла: мы все попали в одну и ту же ловушку ловушку постоянной прокачки.
Где рост стал зависимостью, а знание новой формой бега. Мы растём, но не живём. Учимся, но не интегрируем. Достигаем, но не чувствуем.
И я впервые задала себе честный вопрос: А зачем всё это, если ты не успеваешь жить?
repost
Т-Банк: Участие в показах, fashion-тур за границу, персональные скидки: T-Premium и модный дом YULIAWAVE объявляют о сотрудничестве
Москва, Россия — 7 ноября 2025 года
T-Premium и модный дом YULIAWAVE объявили о партнерстве на 2025/26 год.
@bnktalk
Вот такие новости коллеги 🔥 если работать, то только с сильными партерами.
repost
Whoop новую функцию WHOOP Advanced Labs, загружать все свои чек-ап, система сопоставляет их с твоими текущими метриками (Recovery, HRV, сон, стресс, strain и т.п.) и показывает, как биомаркеры влияют на физиологию и восстановление.
Идеально, лично мне ее очень не хватало.
Доброго всем дня 🤝
На ноябрь возьму на ведение 1 человека. ❤️
Киото меня поглотило во всех смыслах, буду постепенно делится своими мыслями.
Сегодня мы учились слушать тишину. Медитация с мастером дзен из древнего храма Киото, не просто практика, а встреча с состоянием внутренней устойчивости.
Меня поразил уровень обладания собой, с которым он движется, дышит, смотрит. И глаза его жены. Прочно врезались в мою память. Преданные, но живые, с какой-то светлой, здоровой любовью. Это взгляд можно очень редко увидеть в глазах женщин.
Из этой пары родилось много мыслей.
Одна из них о браке ( в их случае о партнерстве, что больше мне импонирует как обозначение ) как источнике вдохновения.
Когда женщина умеет смотреть на мужчину не снизу вверх и не сверху вниз, а в центр, туда, где рождается уважение и восхищение.
Когда мастерство мужчины становится зеркалом, в котором раскрывается её сила в первую очередь. Когда женщина создает пространство для созидания.
Я долгое время проживала это желание - быть музой и оставаться собой. Это оказалось одна из самых сложных для меня проработок. Потому что это работа со своим ЭГО.
Это искусство держать своё эго на поводке, позволять вдохновляться и вдохновлять.
Такое же мастерство, как и у него только внутреннее.
Очень интересные мысли и наблюдения сегодня посещали меня во время этой тишины.
Tokyo teaches you to see не глазами, а ощущением ритма.
Вчера мы провели арт-сессию с художницей-каллиграфом Maaya Watanabe, той самой, чьи проекты украшали коллаборации FENDI, Vogue, RIMOWA, а её авторские кимоно носила Angelina Jolie.
Маая представительница той редкой породы мастеров, для которых ремесло становится формой медитации.
В Японии каллиграфия не просто искусство, а путь дисциплины и внутренней тишины, которому учатся с детства и совершенствуют всю жизнь. Это и есть японское shokunin философия бесконечного мастерства.
Мы все участвовали в этом акте сотворчества: создавали аэрографы, кастомизировали вещи, вплетая в ткань свой личный символ ощущение, через которое каждый из нас сейчас проходит. ⠀ Мой иероглиф был-вера внутри. Это то, с чем я живу последнее время, расширяя себя в новых смыслах.
Когда наблюдаешь за Маая, кажется, что она пишет не тушью, а дыханием. В её движениях женственность, созерцательность и идеальный ритм.
Для меня, человека, более 11 лет в индустрии моды, каждая поездка это не просто travel experience. Это исследование ремесла, эстетики и философии стран. ⠀ Через такие путешествия я хочу донести до нашего YWOMAN Community, что мода это язык, на котором говорит культура. Она рождается из рук мастеров, из тысячелетних техник, из тех самых деталей, которые формируют новый взгляд на современность. ⠀ Я хочу показать мир fashion через призму смыслов и ремесла, через эстетику тех, кто создаёт красоту не для подиума, а из глубины своей души. Расширяя горизонты, мы переосмысливаем, что значит быть женщиной в мире моды чувствовать, создавать, быть в потоке.
DAY 1. TOKIO
Tokyo. Atelier Mitsugu Sasaki
Настолько насыщенный день, что просто не успеваешь всё вместить.
Если честно, у меня последнее время правило «вкушаю глазами, а не телефоном».
Вчера мы были у мастера, к которому я хотела попасть с самого начала. В каждом путешествии, которое я создаю, моя задача показать ремесло, инновацию и технологию страны.
И Япония, конечно, особенная.
Mitsugu Sasaki один из немногих, кто работает с техникой Boro Sashiko и Patchwork.
Он собирает лоскуты денима и не только японского, европейского, любого,и превращает их в уникальные арт-объекты. Изделие может стоит от 150 тыс ( и до).
В Японии есть рынок,где продается лоскуты - и японцы часами могут восхищаться тряпочкой которую они отыскали среди тысячи)
Каждое изделие в единственном экземпляре.
Он работает один, вместе с женой. И как он сам сказал: «в мире таких, как я, не больше трёх».
Когда я спросила, почему он не участвует в неделях моды, не делает коллаборации с крупными брендами, он просто ответил: «Я ещё не достоин. Меня не позвали».
А у нас, с мышлением российского предпринимателя, наоборот: «Не позвали? Значит, нужно постучать ещё в 55 дверей».
Эта встреча стала для меня напоминанием что истинное мастерство не нуждается в громких словах.
Оно живёт в тихом уважении к материалу, в медитации рук, в энергии, которой этот человек буквально пропитал нас всех.
Токио.
Вчера вечером мы ужинали в одном очень интересном месте, ресторан, спрятанный в подвале без вывески, без указателей, с атмосферой тайного клуба.
Наш гастровластелин Геннадий человек, который умеет рассказывать о еде так, что каждое блюдо становится откровением, вынес на стол композицию, где ключевым ингредиентом был… лотос.
И тут я вспомнила историю, которую, кажется, знает лишь малая часть fashion-мира.
Когда-то Loro Piana, ещё до того, как дом был выкуплен империей LVMH, когда он оставался по-настоящему семейным итальянским ателье, выпустил крошечную лимитированную коллекцию пиджаков, сотканных из волокон лотоса.
Эти волокна вручную извлекались из стебля растения, растущего в Мьянме. Страшно представить, сколько времени было на это потрачено.
Чтобы получить материал на один пиджак, мастера должны были ежедневно собирать и скручивать волокна из тысяч стеблей.
Ткань не окрашивалась, она сохраняла природный молочный оттенок, напоминая одновременно шёлк и кашемир, но с особенной матовой глубиной. Коллекция вышла около 2010 года, и по разным источникам было создано всего около 100–150 пиджаков. Стоимость каждого около 5 000–6 000 долларов.
Интересно остались ли в их архиве подобные модели.
+1
