ДВЕ БЕРЁЗЫ | о родном

@dveberezi · business · Russian · active

Проект о традициях и трендах. Через женский взгляд разбираем, что есть наша культура и что актуально для современной девушки. Искусство, дизайн, мода и быт. По вопросам сотрудничества: @DianaZhdanova_ladyDi @Elizaveta_Artamonova

Subscribers 2.5K tracking since 22 Oct
Reach per post (ERR) 24.7%604 avg views
Posting 1.2/day last 1 day ago
Reactions per 1K views 19.4 ❤ 🔥 ❤‍🔥
  1. +2

    Да, это наши! Но мы бы всё равно пошли) Мы редко пишем здесь про театр, хотя ходим часто. В этот раз не можем промолчать, ведь речь о театре Дмитрия Ефимова «Европа» из Тюмени 💔 нашего родного города. Сами ни один раз были на их хореографических представлениях и это тот случай, когда всегда аншлаги и сильное впечатление. И сейчас мы узнали, что они впервые в Москве! «Ромео и Джульетта» Сразу скажем, там не будет привычного театрального повествования, ведь это именно хореографическая постановка, где вся история рассказана языком движения и пластики! Две семьи, два мира, конфликт и любовь — всё это проживается через танец, через массовую хореографию и сильную визуальную сценографию. Даже не сомневаемся в масштабе работы: десятки танцоров, мощный свет, музыка и сценические решения. Так у Дмитрия было всегда) Если вы любите яркие, эмоциональные шоу и открыты языку тела и танца - это тот вариант, который мы действительно можем советовать. Билеты здесь Сами туда идём 🤫

  2. +2

    #Вещьдня Увидели новую сумку от ДИЛ и обратили внимание на форму 💔 Она отсылает к лемеху — элементу деревянного зодчества Русского Севера, которым покрывали купола храмов, и за счёт этого в ней чувствуется ритм и почти архитектурная логика. Важно, что это не просто визуальная отсылка, а ручная работа: сумка собрана из множества элементов, вырезанных и обработанных вручную, что сейчас встречается не так часто. Интересно, как вам такой прямой перенос формы из архитектуры в аксессуар - слишком в лоб или как раз круто?

  3. Искусство на фоне споров: Россия на Венецианской биеннале 2026 Мы в нашем блоге ранее не затрагивали эту тему, но сегодня считаем важным обратить внимание на это событие. С 2019 года Россия не принимала участия в Венецианской биеннале. Венецианская биеннале — один из крупнейших международных смотров современного искусства, где каждые два года страны представляют свои национальные павильоны, демонстрируя работы ведущих художников и архитекторов со всего мира. Сначала участие России было прервано из-за пандемии, затем — по политическим причинам. Исключение российских деятелей культуры из международных программ стало болезненным и неоднозначным процессом. В 2026 году Россия вновь представлена в Венеции, в своем национальном павильоне. Однако вокруг участия развернулся масштабный международный скандал: павильон оказался закрыт для широкой публики, а все члены жюри биеннале в полном составе покинули свои посты в знак протеста. Культура, по нашему убеждению, должна оставаться пространством диалога, а не политического противостояния. Тем печальнее, что в этот раз художественное присутствие России оказалось втянутым в столь острый конфликт. Несмотря на это, с 5 по 8 мая Россия участвует в международном музыкальном перформансе «Дерево укоренено в небо». В нем объединились около 50 молодых артистов, поэтов и философов из России, Бразилии, Аргентины, Мали и Мексики. Проект обращается к теме «энергии окраин» — звучанию традиций и культур, сохранившихся вдали от крупных мегаполисов и арт-центров, с акцентом на аутентичность и живое звучание. Желаем удачи и выдержки всем участникам проекта: - композитор Алексей Ретинский - композитор и пианист Алексей Сысоев - музыкант, создатель проекта Phurpa Алексей Тегин - солистка Большого театра Мария Виноградова - композитор Олег Гудачев - ансамбль «Толока» (Лизавета Аншина, Антонина Сергеева, Вера Базилевских, Софья Иванишкина, Екатерина Ростовцева) - вокальный ансамбль «Intrada» - Роман Малявкин, Серафим Чайкин, Тимофей Дударенко, Никита Королев и другие молодые музыканты.

  4. Внимание всем театралам! В мае стартует проект «Театральный поезд». Это два поезда, в которых театральные труппы отправятся на гастроли по регионам России. Маршруты пройдут по двум направлениям: восточному (Владивосток — Москва) и южному (Севастополь — Москва). В каждом городе по пути следования запланированы показы спектаклей, творческие встречи и образовательные программы. В этом проекте есть что-то от старых гастрольных традиций — но уже в современном масштабе. Нам нравится такой формат и с нетерпением ждём детальной программы: в списке городов мы уже заметили наш родной ❤️

  5. Майское вдохновение #березовыедни За что мы любим Москву - это за возможность наслаждаться культурной жизнью! Подготовили список локаций и событий, которые украсят ваш май: Сезон фестивалей 🔹 «Московская весна»посвящена культуре народов России. Очень насыщенная программа, на 30 площадках в Москве пройдут гастрономические мероприятия и мастер-классы от разных регионов России. Даты: 01.05-11.05 🔹 «Ночь в музее» Ежегодная культурная акция: один день бесплатных музеев и посещение возможно до 23:00/02:00. Основная тема этого года — «Родное». В некоторых музеях будут проходить мастер-классы, квесты и тематические экскурсии. Дата: 16.05 🔹 «Черешневый лес» Ежегодный фестиваль искусств, который объединяет театр, кино, музыку, выставки и арт-проекты. Рекомендуем изучить программу, особенность фестиваля: экспериментальные проекты и новые интерпретации классических произведений. Даты: по 31 июля Эстетика и досуг 🔹Классика в Царицыне Концерт посвящен произведениям Чайковского, Рахманинову, Шопену и других классикам. Планировать поездку в Царицыно на весь день: сначала прогулка по парку, с 1 мая можно арендовать лодку, велосипеды, посетить концерты и вечером поужинать. Дата: 10 мая 🔹 Игра «Психология денег» с метафорическими картами. В старинном особняке 19 века психолог проведет трансформационную игру, где вы будете исследовать финансовые сценарии и ограничения. Красивый вечер с эстетикой булгаковской мистики. Дата: 14 мая 🔹Лекция: «Русская мода: от истории к трендам 2026» Это будет двойная лекция двух спикеров. В исторической части мы поговорим о русском стиле, его развитии и триумфы в истории. Во второй части — о современных русских дизайнерах, актуальных трендах сезона и том, как интегрировать их в свой гардероб уже сейчас. Дата: 23 мая 🔹 «Магия музыки в особняке: шедевры кино и классики» В усадьбе Салтыковых-Чертковых пройдет вечер в стиле светского салона. Живая музыка из культовых фильмов и мюзиклов. Например, «Гарри Поттера», «Нотр-Дам де Пари» и др. Дата: 24 мая 🔹 Один день в Дулевском фарфоровом заводе Камерная поездка с посещением производств и художественного цеха одного из самых красивых заводов фарфора страны. Посещение музея с уникальной коллекцией и единственного офлайн магазина. Даты: 19 мая (мест нет) 26 мая (идет набор группы) 🔹 Выставка «Свояси. Традиции будущего» В этом году выставка посвящена образу будущего, как оно изменится, если его сохраним и приумножим. Это исследование культурного кода и поиск места вековых традиций в жизни современного человека. Даты: с 15 мая по 7 сентября 🔹 Выставка «Дом 21. В гостях у художников» Посвящена дому ВХУТЕМАСа на Мясницкой, 21. Это один из ключевых центров русского искусства 1920-х годов. В экспозиции воссоздаются квартиры-мастерские художников, через их быт и работы показывает, как формировалась творческая среда и рождалось искусство авангарда. Даты: с 30 апреля по 30 августа 🔹«Москино Чтиво» Заглянуть в кинотеатр в стильном «Чтиво Доме», который открылся в апреле. Здесь показывают авторское кино и классику. Цветы в кадре 🔹 В Аптекарском огороде наслаждаемся первоцветами и магнолией и делаем эстетичные кадры🌸 🔹 В Коломенском расцветают яблоневые сады. Ждём тепла и устраиваем пикники. Сохраняй, чтобы не потерять. Проект «Две березы» ВКонтакте Max

  6. edited
    +1

    23 мая Русская мода: от истории к трендам 2026 Это будет двойная лекция двух спикеров, объединяющая историю и современность: первая часть — историческая, вторая — практическая и прикладная, про моду здесь и сейчас. В исторической части мы поговорим о русском стиле, его развитии и триумфы в истории Во второй части — о современных русских дизайнерах, актуальных трендах сезона и том, как интегрировать их в свой гардероб уже сейчас. С нами в этот день будет — Марина Семаева 19 лет в fashion-индустрии, главный стилист Sokol Fashion Week, head-stylist показов Paris Fashion Week, наставник для стилистов. Вы уйдёте с пониманием ключевых тенденций, новыми именами современных российских дизайнеров и, конечно, идеями, которые можно сразу забрать в свою «модную копилку». Место встречи - район ЗИЛАРТ: один из самых современных и красивых районов Москвы. Рядом — новый музей современного искусства, прогулочные зоны и водные маршруты — можно превратить этот день в полноценное эстетическое путешествие. Вас также ждёт лёгкий фуршет и тёплая атмосфера. Начало в 12:00, 23 мая.

  7. +1

    Визуально первомайские дни Для художников и дизайнеров 1 мая стал школой визуального языка — яркий красный цвет, ритм толпы, ощущение движения вперёд. Эти образы до сих пор легко считываются, даже вне исторического контекста. Давайте вспомним несколько ярких работ: 1. Б. Кустодиев «Первомайская демонстрация у Путиловского завода», 1906 2. А. Дейнека и его советские иллюстрации к детской книге про «Первое мая» А. Барто, 1928 3. И. Бродский «Первомайская демонстрация на проспекте 25 октября», 1934 4. А. Дайнеко «Стахановцы», 1937 5. П.Старостин «Первое мая», 1960

  8. +2

    Мир, труд, шашлык: что на самом деле мы отмечаем 1 мая Сегодня 1 мая — и, как ни странно, всё чаще возникает вопрос: а почему вообще выходной? Где-то эхом звучит «мир, труд, май», в памяти всплывают образы — красные флаги, марши, советские лозунги. История начинается в 1886 году в Чикаго. В этот день прошли рабочие забастовки, переросшие в Хеймаркетское восстание. Главное требование — 8-часовой рабочий день. В России конец XIX века рабочие собирались за городом, устраивали «маёвки». Это был отдых на природе, но по сути — возможность говорить о правах и объединяться. После Октябрьская революция всё меняется. 1 мая становится официальным праздником и масштабным зрелищем: по Красной площади идут колонны с флагами, цветами и лозунгами. Это уже не протест, а образ единства и силы государства. А после начиналась настоящая жизнь праздника, те же маёвки: выезды за город, еда, разговоры, весна. И вот интересное наблюдение: маёвки никуда не исчезли. Они просто изменились. Раньше — самовары и песни. Сегодня — шашлыки и длинные майские выходные😁 Смысл тот же: выбраться из города, собраться вместе, почувствовать начало тепла. 1 мая сегодня звучит тише, без лозунгов. Но его суть осталась: это день про труд, про весну и про редкое ощущение общего начала. Так что да — сегодня можно просто отдыхать, работать в саду и…жарить шашлыки😂 Вы как планируете проводить первомайские дни? Делитесь в комментарии

  9. +4

    Люди любят деньги Вчера мы посетили выставку «Люди как люди. Любят деньги», посвящённую роману М.А. Булгакова. А мы любим это произведение! Потому что Булгаков в своё время не побоялся поднять много сложных тем, в том числе и денег - как они могут обнажать человека и его нравственные выборы. Экспозиция раскрывает историю денег как силы, которая управляет не только экономикой, но и человеческой судьбой. Каждый зал — это путешествие через века. Один из самых сильных залов - тот, где раскрывается линия Иешуа и Понтия Пилата. Там показаны реальные денежные артефакты времён Римской империи, и в центре те самые 30 серебряников, ставшие символом предательства. Особенно впечатляет, что это не реконструкция, а подлинные монеты I–II века нашей эры. Интересно, что эти деньги вовсе не были «мелочью» - на такую сумму в те времена действительно можно было приобрести хороший участок земли. Интересны залы в стиле 20-30-х годов, где передаётся атмосфера того времени: узнаваемые плакаты, предметы быта и стиля. Очень наглядно показаны купюры того времени, в том числе с необычными особенностями печати — односторонние с другой стороны. Возникает ощущение, что это буквально те самые червонцы, которые могли «летать» в сцене с варьете у Булгакова Выставка не просто про нумизматику, а про атмосферу денег и человеческую природу. До 18.01.27 в ГИМ. А мы 14 мая проведем свой сеанс психологии денег с экспертом. Подробробности у @DianaZhdanova_ladyDi

  10. #афиша Сеанс магии психологии денег 14 мая (четверг) 18:30 Деньги — вещь почти мистическая: они приходят, исчезают, иногда ведут себя непредсказуемо. Или внезапно появляется загадочный «потолок».. Люди, как люди. Любят деньги, но ведь это всегда было! Приглашаем на трансформационную игру с картами. Мы делаем закрытый вечер с психологом, где можно посмотреть на свои отношения с деньгами без иллюзий, но и без излишней серьёзности: ▫️Какие сейчас у вас отношения с деньгами? ▫️Что внутри зажигает, а что сдерживает ваш рост? ▫️Где возникает напряжение или сопротивление? Через работу с образами и картами, в сопровождении психолога, мы исследуем финансовые сценарии и попробуем нащупать более точные, короткие маршруты к тому, что вам действительно нужно. Продуманная эстетика с оттенком мистики Булгакова, легкие закуски, просекко и профессиональный фотограф. Встреча пройдет в усадьбе 19 века в центре Москвы Продуманная эстетика с тонкой булгаковской мистикой, лёгкие закуски, просекко и профессиональный фотограф. Если вы это читаете — значит, вам это нужно) Только 10 мест Стоимость: 5500 ₽ Чтобы узнать подробности, ставьте + или пишите @DianaZhdanova_ladyDi

  11. +1

    Необычная серебряная коллекция «Русский платок» Таких брошей мы еще не видели Ювелирный Дом Kabarovsky переносит визуальное разнообразие платков в украшения с помощью фактурной эмали, благодаря которой они обретают объем и цвет🤍

  12. +1

    Сами фарфор любим нежно и при любой возможности идем смотреть на него в музеи и галереи 😍 Собрали для вас места в Москве, где можно насладиться его красотой. Сохраняете. В конце - место ради которого можно уехать за 80 км от Москвы! Всероссийский музей декоративного искусства «Галерея советского фарфора» (постоянная) Одна из крупнейших коллекций советского фарфора в России - более 4000 предметов: агитационный фарфор 1920-х, скульптура, авторские работы. Хорошая точка входа в тему. Галерея Императорского фарфорового завода Выставка: «Кобальт навсегда!» (до 26 июня 2026) Про главный цвет классического фарфора - кобальт. Современные работы ИФЗ показывают, как традиция продолжает жить сегодня. Музей-заповедник Царицыно Экспозиция: фарфор в музейной коллекции Фарфор в контексте декоративного искусства: от имперских вещей до советских, включая агитационные образцы. Музей-усадьба Кусково Экспозиция: "Королевский Копенгаген" представлено 500 предметов из собрания музея, иллюстрирующих историю придворной датской фарфоровой мануфактуры. Основу коллекции составили предметы из собрания императрицы Марии Федоровны, супруги Александра III и матери императора Николая II. (до 29 ноября) Музей Дулевского фарфорового завода Именно сюда 19 мая организуем поездку и приглашаем вас с нами - в Ликино-Дулево, на родину одного из главных советских фарфоровых заводов! занимает целый этаж здания. В экспозиции — более 1000 предметов, от кузнецовского фарфора XIX века до современных изделий. Подробнее о поездке здесь.

  13. Антон Чехов бы сегодня сказал: погода прекрасная, если не смотреть в окно 😁 А как за вашими окнами?)

  14. +5

    Березовый шопинг Сегодня мы посетили ярмарку русского стиля «Светлица». Мы любим исследовать такие мероприятия, ведь там можно познакомиться с работами крафтовых мастеров и открыть для себя новые локальные бренды. Делимся с вами находками, которые привлекли наше внимание: 1. Очаровательные летние платки ручного ткачества. Мастерица Мария Шмакова «Ручное ткачество» разрабатывает узоры, а затем создает эти прекрасные платки. Они очень приятные на ощупь. 2. Гребень для волос. Оказывается, это так красиво — закалывать волосы деревянным гребнем. Мы себе такие взяли от «Лес.Вестимо»🥰 3. Пельмени в свече. 😁 Какие только свечи не делают! Сегодня мы увидели мини-супницу со свечами в виде пельменей. 4. Новый гардероб для стола. ROSPISHI представили новые льняные скатерти с яркими узорами. Хочется накрыть летний стол с таким текстилем и неспешно пить чай. 🌸 5. Наследие русского Севера. Уфтюжская роспись от «Само росло!» — это уникальный промысел русского Севера, который сейчас бережно воссоздается в предметах быта. Уютная роспись на тарелках и кружках. А еще роспись повторяется в ажурных украшениях. Еще много интересного! Успевайте посетить ярмарку завтра. Рекомендуем приходить к открытию (к 12:00), так как людей очень много!

  15. Диалог поколений и стиля Делимся с вами одной из любимых коллабораций, которая сегодня особенно созвучна этому солнечному утру. Императорский фарфор и дизайнер Сергей Сысоев создали коллекцию «Волшебный сад» — тонкое соединение традиции и современного взгляда. Здесь строгая графика встречается с нежным, почти поэтичным цветочным мотивом, создавая ощущение баланса. Утром такие вещи работают как маленький ритуал замедления. Иногда именно с них начинается правильное настроение дня. С какой чашки сегодня началось ваше утро? ☕️

  16. edited
    +1

    Один день на Дулёвском фарфоровом заводе: от производства до редкой коллекции. 19 мая и 26 мая | Камерная поездка с экспертом по фарфору 🤍 Эксклюзив С нами будет Яна Савина — дизайнер-декоратор и эксперт по советскому винтажу. По дороге из Москвы, в формате живого разговора, мы разберём, как формируется насмотренность, что сегодня действительно ценно в фарфоре и на какие детали стоит обращать внимание — от клейм до пропорций и форм. ▪️На производстве нас ждёт индивидуальная экскурсия: мы увидим весь цикл создания фарфора и работу художников, сможем задать вопросы. ▪️Отдельно посетим музей при заводе с редкой коллекцией — агитационный фарфор, дореволюционные сервизы и работы мастеров, которые формировали стиль эпохи. ▪️В программе предусмотрен вкусный обед с подачей на дулёвском фарфоре, а также время, чтобы спокойно выбрать и приобрести предметы в фирменном магазине при производстве. Группа будет камерной, с возможностью живого общения и диалога. Трансфер включён, поэтому можно полностью расслабиться! Мы специально анонсируем выезд заранее: это будний день и полноценное путешествие. Количество мест строго ограничено. Если откликается, не надо раздумывать - поехали с нами ❤️ Ставьте + или пишите @DianaZhdanova_ladyDi чтобы узнать подробности и забронировать место

  17. +3

    Дворец, которого не было Царицыно - редкий случай «дворца без жизни». Его начали строить для Екатерины II в 1770-х, но императрице не понравился проект Василия Баженова, архитектора сменили, стройку переделывали - и в итоге так и не завершили. После смерти Екатерины всё остановилось. Ни один из дворцов так и не стал резиденцией: здесь никто не жил. В XIX веке место превратилось в живописные руины — сюда ездили гулять и смотреть на «недостроенную мечту». В советское время территория стала по-настоящему массовой: посёлок Ленино, и коммунальное жильё в постройках плюс стихийный парк с аттракционами и пикниками. Современное Царицыно - результат реконструкции 2000-х. По сути, все постройки собрали заново по чертежам, версиям и представлениям о том, «как это могло быть». Поэтому это скорее интерпретация дворца XVIII века. Сегодня это удобное и красивое место для досуга: парк с водой, мостами и длинными маршрутами для прогулок. А дворец работает как культурная площадка — с выставками, концертами и даже йогой. Вчера мы с частной экскурсией для нашей группы, посетили выставку «Великолепие русского костюма» из коллекции Натальи Шабельской! Если не успели на выставку - возможен повтор в мае. Сейчас формируем новый список участников. Если вам интересно - поставьте “+” в комментариях, и мы зафиксируем за вами приоритетное уведомление о дате и условиях участия 🤍

  18. +1

    Как удивить гостей и создать фантазийную атмосферу Мы любим принимать гостей и создавать красоту вокруг. На наших «встречах у двух берез» всегда подходим с особым трепетом к декору. Видим отклик девушек на сервировку наших столов. Поэтому продолжаем создавать смелый креатив и делиться нашими находками для эстетики стола💔 Сегодня в центре внимания — предметы крестьянского быта в нестандартном прочтении. Снобам и консерваторам лучше пролистать дальше! 😁 1️⃣ Самовар как ваза. Обожаем его форму! Летом он всегда звезда пикников, а в этот раз на нашей встрече мы превратили его в эффектную цветочную чашу. 2️⃣ Рубель вместо доски. Раньше им гладили белье, а сегодня его вытянутая форма идеально подошла для подачи закусок и пиал. Смело и очень фактурно! 3️⃣ Павловопосадские платки. Используем их вместо или поверх скатерти. Это мгновенный впрыск эмоций, цвета и традиционных узоров. 4️⃣ Бублики на лентах. Повторили этот прием снова — ничего не дает столько тепла и уюта, сколько связка ароматных баранок. 5️⃣ Гигантские чайники. Наша отдельная любовь — Дулево! ❤️ Яркие, объемные, они созданы для больших компаний и душевных разговоров. Какая идея вам понравилась? Что попробуете повторить?

  19. Музей на замороженной земле Вы слышали, что в Салехарде готовится к реализации уникальный проект - центр истории и развития Арктики «Аркториум»? Это будет первый в России государственный музей о русском Севере, расположенный прямо на Полярном круге. Архитектура напоминает глыбы льда. Внутри - 5 залов, каждый посвящён отдельному периоду освоения Севера, а также лектории, кинотеатр и иммерсивные пространства. Но самое интересное — инженерия. Впервые для такого масштаба в России применяют систему круглогодичной термостабилизации грунта: здание буквально «живет» в диалоге с мерзлотой - датчики отслеживают температуру, а система при необходимости заново замораживает землю под фундаментом! Это пример того, как современная архитектура работает через диалог со средой, соединяя технологию, эстетику и локальный культурный код. Не знаем, увидим ли мы его в живую 😅 пока любуемся картинками.

  20. Находка с историей Утро начинаем с черного чая и недавней винтажной находки — чайной пары от Барановского фарфорового завода. Держать её в руках — особое удовольствие, ведь за этим фарфором стоит больше двух веков истории: От императорских столов: БФЗ был основан еще в 1802 году. В царской России заводу разрешили ставить на изделиях государственный герб — знак высшего качества. Эту посуду поставляли даже к императорскому двору. Советский шик: В эпоху СССР Барановка стала легендой. Завод выпускал всё: от редчайшего «агитфарфора» (который сегодня стоит целое состояние на аукционах💰) до тех самых уютных сервизов в цветочек с обилием позолоты. Тонкий фарфор, мягкие формы и ручная роспись — для многих это и есть эталон домашнего уюта. К сожалению, в 2013 году завод окончательно закрылся. Сегодня изделия сохраняются в частных коллекциях и семейных архивах, прибавляя в цене с каждым годом. А у вас дома сохранилась Барановка?

  21. Older posts