ДВЕ БЕРЁЗЫ | о родном

+5

Сказочный терем в центре Москвы: дом Виктора Васнецова «Две Берёзы» побывали в доме Виктора Васнецова — и это не просто музей, а настоящее погружение в мир художника! Когда Васнецов впервые приехал в Москву, он буквально влюбился в неё — древняя архитектура, Кремль, старые улочки поражали его до слёз. Но первые годы были совсем не романтичными: он был бедным, почти без заказов, скитался по холодным съёмным квартирам и едва сводил концы с концами. И именно поэтому собственный дом стал для него огромным счастьем и настоящей мечтой, к которой он шёл много лет. Этот дом он спроектировал сам — как продолжение своего творчества и любви к Древней Руси. Бревенчатый, с резными деталями, с башенкой-теремком, сегодня он выглядит совершенно невероятно на фоне серых многоэтажек вокруг. Дом был построен в 1893–1894 годах, и художник прожил там до самой смерти 1926 года. После этого здание сохранили, и позже там открылся музей. Внутри сказочно 😍 Печи с изразцами, резная мебель, старинные доспехи, очень много картин. Здесь ставили домашние спектакли, звучала музыка, собирались художники и друзья, обсуждали искусство и жизнь. Особенно впечатляет мастерская на втором этаже — светлая и просторная. Здесь создавались его знаменитые полотна, и становится понятно, почему многие из них такого масштаба) — пространство действительно располагало! Очень рекомендуем к посещению. Правда) добавим и ложку дёгтя: в этот раз экскурсия не впечатлила — рассказ был скорее о сюжетах картин, чем о самом доме и, тем более, о судьбе и личности Васнецова. Но если бы нам сказали - опишите человека по его дому, то мы бы ответили, что это был добрый, талантливый, душевный и гостеприимный человек ❤️ Мы в ВКонтакте Max

+1

В искусстве нужен проводник Бывает так, что яркая и насыщенная выставка оставляет после себя ощущение пустоты: ты выходишь, а в голове нет целостной истории. Мы стараемся не пропускать важные выставки. Поэтому сформировали для себя правила посещения: 1. Охота на билеты. На некоторые экспозиции билеты разбирают в первые минуты продаж. Поэтому стоит узнать, когда у музея открываются продажи, поставить будильник и зайти на сайт в день появления новой партии билетов. 2. Отказаться от посещения выставки, если не готовы. Мы предпочитаем приходить с базовыми знаниями об экспозиции, эпохе и истории. Идеально — накануне посмотреть фильм или почитать статьи и книги на эту тему. 3. Иметь своих проводников. В любом вопросе важен эксперт, который сможет провести по теме легко и с удовольствием. Мы открыли для себя формат арт-завтраков, когда приходим на лекцию в атмосферное место к лектору по искусству. Так у нас сложилось с выставкой Кустодиева, которая проходила прошлым летом. В красивом кафе мы встретились с искусствоведом Натальей Лавреновой. Она рассказала биографию жизни художника, его важные работы, и как организована выставка, с какой логики лучше начинать знакомство с экспозицией. После завтрака мы отправились самостоятельно в музей. Особое наслаждение — гулять по выставке в своем ритме и обращать внимание на детали, которые недоступны в рамках экскурсии с жесткими временными рамками. С квартирой-музеем Цветаевой мы поступили аналогично. У Натальи проходят регулярные лекции и мероприятия. Следующая встреча состоится в эту пятницу, тема: Марк Шагал.

+5

Дом счастья и потерь Мы посетили дом Марины Цветаевой в Москве. Не хочется описывать подробности экскурсии.. это вы должны пройти сами 🤍 Дом, в котором она прожила как самые яркие и насыщенные творчеством годы, так и мрачное, невыносимо тяжелое время революции. Некоторые подробности трогали до слез. Дом-музей Марины Цветаевой расположен в Борисоглебском переулке, в бывшем доходном двухэтажном доме середины XIX века. В одной из квартир этого дома с 1914 по 1922 год Цветаева жила со своей семьёй. «Дверь открывается - вы в комнате с потолочным окном - сразу волшебно! Справа - камин… Я так вдруг обрадовалась… Я уже в этой комнате почувствовала, что это - мой дом. Понимаешь? Совсем ни на что не похож. Кто здесь мог жить? Только я!» Марина Цветаева

+2

Дорогие мужчины! 🌟 С 23 февраля! Сегодня мы чествуем вас — настоящих защитников, опору и поддержку в нашей жизни. Мы ценим вашу силу, мудрость и доброту! В честь праздника подготовили карточки с описанием, какой вы герой из русских сказок и советских мультфильмов. Девочки, а вы тоже отправялйте своим мужчинам героя, который подходит по описанию! Мы в ВКонтакте Max

+2

Не клуб, а вечерка В этом году мы погрузились в традиции Масленицы с разных сторон. Субботний вечер провели на вечерке в ДК «Исток». В прошлом на вечерках собиралась молодёжь для знакомства, общения и развлечений. Подробнее о вечерках в крестьянской жизни мы рассказываем в нашем выпуске ВКонтакте и на YouTube. Это наш первый опыт посещения вечерки. Посмотрите на атмосферу: тёплая, веселая и творческая. Люди знакомятся, общаются и веселятся по старым традициям. Вечерка была посвящена масленичной неделе. Мы ели блины и смеялись над ряжеными. Народный театр показал сказки — давно такого не видели, наверное, со школы😁 Приятное чувство ностальгии. Также мы сделали свою куклу-масленку. Её можно сжечь и попрощаться с Масленицей. Но мы решили оставить её в память о первой вечерке🤍 Что вы думаете о таком формате вечеринок? Как считаете, станут ли такие вечерки популярным форматом в обществе? Мы в ВКонтакте Max

+3

Музыка и танцы Нас пригласили на мероприятие с необычным форматом от просветительского проекта «Соль». Нам рассказывали о традициях Масленицы и звучало звонкое пение. Делимся тезисами и атмосферой с вами: 1. Блины — это не самое главное блюдо Масленицы. Главное, чтобы на столе были молочные продукты, например, сыр. А ещё готовили хворост. 2. Молодые люди старались пожениться до Масленицы. Если парень оставался без пары, его стыдили за это на гуляниях. 3. На масленичных гуляниях молодоженам было принято кататься на санях. Также просили их «посолить рыжиков» — не про грибы, а про поцелуй при всех! 😆 4. В старину не было обычая жечь чучело — вместо этого сжигали ветошь. Её собирали по всей деревне, а затем устраивали костры. Делитесь, сколько пунктов для вас стало сюрпризом. Мы в ВКонтакте Max

Друзья, а вы провожаете Масленицу? Мы – да! Узнали про самое большое заблуждение про Масленицу⬇️

Вечерние книжные находки от Лизы 1. Всемирное наследие России — для необычного путешествия Есть две части книг — о культурных и природных памятниках России. Книги о природных местах страны никогда не наскучат и станут отличным подарком для любого путешественника. 2. «Изображая воздух. Русский импрессионизм» — лёгкая и вдохновляющая коллекция иллюстраций произведений наших художников. Памятная книга, созданная после одноименной экспозиции 2025 года. Отличная традиция — покупать книгу после посещения выставки. 3. Фарфор. Иллюстрированная история — Екатерина Владимировна Механецидис Чтобы разобраться в фарфоре и найти сокровища, которые остались от бабушки. Для любителей старинных чашек, ваз и красивой сервировки, а также для тех, кто мечтает начать собирать свою коллекцию.

Подборка «книг для журнального столика» — иллюстрационных изданий, которые хочется оставлять на виду, листать самому и показывать гостям! Версия «Двух Берез» ТОП-3 от Дианы: Про наше, родное — «Хохлома. Новый век» Одна из ярких новинок, полностью посвящённая прошлому, настоящему и будущему самого узнаваемого художественного промысла России. Книга, в которой традиция раскрывается современно и очень красиво 😍 чего только стоит ее обложка. Книга, которая надолго увлечёт гостей — альбом «Русская живопись. Сказка» Не будет скучно ни взрослым, ни детям: художники, интерпретируя сказочные сюжеты, создавали работы, которые можно рассматривать и вспоминать сказки. — И… ваш личный альбом путешествий Создавайте собственные фотокниги — не для того, чтобы прятать их в шкафу, а чтобы хранить на виду. Обычно они наполнены самыми яркими эмоциями и моментами, которые приятно пересматривать и через которые гости могут узнать вас ближе. Вечером посмотрим 🔝 от Лизы

+1

К слову, один из самых впечатляющих и красивых книжных магазинов в мире - в здании бывшего театра в Буэнос-Айресе 1919 года! В России все таки действует традиция сохранять функцию исторических театральных зданий. Или знаете интересные примеры?

+2

Легендарный книжный магазин В инфо пространстве активно обсуждают открытие книжного магазина «Подписные издания» в Москве. Мы решили тоже посмотреть и вам показать легенду. «Подписные издания» — это петербургский книжный магазин с богатой и непростой историей, охватывающей целый век. Почему он легендарен? • Столетняя история • Подписная модель книгопотребления • Уникальный ассортимент • Инновационные подходы к работе и концепциям Немного истории В 1926 году в Ленинграде открылся книжный магазин по подписной модели. Стать «подписчиком» означало получать редкие книги. «Подписные издания» стали центром притяжения для любителей литературы, здесь проходили встречи с авторами и издателями. Даже в блокаду магазин продолжал работать. В СССР у магазина выстраивались огромные очереди за книгами, открывались отделы книгообмена и букинистики. В 1994 году количество подписок достигло рекорда. С 2008 по 2012 годы магазину пришлось пережить трудные времена, и он сократил свою деятельность, оставив только выдачу книг по подписке. Сегодня История легендарного магазина продолжается. Потомок основателей вновь запустил «Подписные издания», предлагая современный интерьер, уютную кофейню и уникальный ассортимент. При этом исторический формат подписок и книжных премьер сохранился. Теперь «Подписные издания» открылись и в Москве, в Музее русского импрессионизма и назван «Подписные в музее». Стильный минималистичный интерьер с панорамными окнами, есть выбор книг, но небольшой. Московский филиал не произвел на нас особого впечатления. Кстати, о новой выставке «Под маской» в этом музее мы уже писали здесь. 📍3 этаж, Музей русского импрессионизма, Москва. При посещении магазина билет в музей не нужен. Мы в ВКонтакте Max

+1

Стильные подарки Коллекция, разработанная к 8 марта - жар-птица от бренда Anastasia Kurbatova. История вдохновлена мистическим образом вестницы света из русского фольклора ❤️‍🔥 Мы в ВКонтакте Max

+4

Эстетика синего Какой узор можно назвать легендарным в России? Тот самый, который мелькает в американских сериалах и который туристы увозят из России как символ страны. Это - кобальтовая сетка Что такое кобальт? Это металл, соединения которого при обжиге дают характерный насыщенный синий цвет. Престижность и мода Впервые кобальтовая роспись фарфора появилась в Китае, а в XVII веке попала в Европу. Ранее его рецепт хранился в строгом секрете, и только мастера в Китае обладали необходимыми технологиями. В нем искали глубокий духовный контекст веры через цвет неба. Фарфор считался недоступным - позволить его могли лишь представители богатого сословия. Россия знакомится с кобальтом до появления государственных мануфактур. В страну завозили изразцы из Голландии с кобальтовыми росписями. В то время это было очень модно. После создания мануфактур в России кобальт оставался импортным. Только в XIX веке началось производство собственной краски на основе отечественного сырья. Дмитрий Виноградов — герой фарфорового мира в России Его считают создателем русского фарфора. Именно он первым освоил технологию покрытия кобальтовой краской на ИФЗ. Сетка славы После многовековой истории кобальтовой краски в XX веке появляется известная и полюбившаяся во всем мире «кобальтовая сетка». В 1944 году Анна Яцкевич, сотрудница Ленинградского фарфорового завода (сегодня ИФЗ), создает этот узор. По одной версии, её вдохновил сервиз императрицы Елизаветы Петровны, по другой — трагический опыт блокады Ленинграда: перекрещенные линии напоминают заклеенные окна города. Делитесь, кому нравится «кобальтовая сетка»?

+2

7 марта: весенняя встреча, которую нельзя пропустить Приглашаем вас на атмосферную встречу в сталинской квартире — встречать весну в красивом пространстве, в женском кругу, с бокалом игристого, живыми цветами и вдохновляющими разговорами. Мы будем высаживать луковичные цветы в винтажные советские супницы — символ дома, заботы и нового сезона. Всё подготовим за вас: посуду, луковицы, землю и инструменты. Вы просто наслаждаетесь процессом. 🌷 Готовую композицию заберёте с собой! Также вас ждёт небольшая лекция о весенних ритуалах, истории 8 марта и винтажном фарфоре. (Смотрите карточки, это не фото с интернета, а наши живые снимки!) 📍 7 марта | 11:00–14:00 📍 Смоленский бульвар 💳 5 500 ₽ (всё включено, при покупке двух билетов — скидка 10%) Или бронируйте билет через @DianaZhdanova_ladyDi

+4

Заглянуть «Под маску» «Две Берёзы» посетили новый выставочный проект «Под маской» в Музее Русского Импрессионизма. Выставка погружает в маскарадную культуру России периода 1830-1930 годов. В экспозиции представлены произведения живописи, графики и даже предметы декоративно-прикладного искусства. Балаганы, маскарады и балы были важными элементами культурной жизни общества. Сразу вспоминается исторически яркий маскарадный бал 1903 года при Николае II, где гости переодевались в русские костюмы. Экспозиция начинается с произведений о маскарадной культуре, которую привёз Пётр I. Зрители погружаются в контекст придворных приёмов и академических костюмированных балов. Интересно, что желание переодеваться сохранялось и в советское время: карнавалы проходили в московском Парке культуры и отдыха имени Горького, хотя маски уже принимали образы врагов, с которыми боролась власть того времени. В отдельном зале представлены источники вдохновения для маскарадных костюмов. Одним из любимых форм досуга было путешествие и экспедиции в другие страны, что позволило привозить необычные образы. Ещё одна важная часть выставки — маскарадные образы Серебряного века в виде Арлекин, Пьеро и Коломбина. Герои масок становятся альтер эго художников и поэтов. Например, Александр Блок через карнавальные роли обретает новую психологическую проекцию. Каким именно героем был — узнаете на выставке! ☺️ 🗓️13 февраля – 24 мая 2026 Рекомендуем посещать с экскурсией или аудиогидом, иначе будет сложно понять контекст экспозиции. Мы в ВКонтакте Max

Дорогие наши, поздравляем нас всех с началом масленицы! 🥞 Кто уже у плиты?)

+5

Русский люкс 19 века «Две Берёзы», эксклюзивно побывали на первой кураторской экскурсии выставки «Великолепие русского костюма» в «Царицыно» и это настоящий визуальный восторг! Выставка только открылась и будет идти до июня. Она отсылает к первой экспозиции коллекции Наталии Шабельской 1890 года. Здесь показан важный срез этой невероятной коллекции — её разнообразие и масштаб. Экспозиция хорошо структурирована: 10 залов, каждый из которых раскрывает отдельную тему. Есть зал, полностью посвящённый коллекционеру Шабельской, благодаря которой в конце XIX века публика впервые увидела богатство народного костюма (и это отдельная любовь, теперь хочется узнать всю ее биографию) Отдельные пространства рассказывают об обрядах крещения и венчания, есть зал с полными костюмами разных областей России, а в зале «Поэтика русского костюма» — галерея портретов русских женщин от императриц до крестьянок. Особенно впечатляет «светилище» головных уборов — кокошники, повойники, кички, девичьи украшения из бархата, парчи, жемчуга и золотного шитья. Настоящие драгоценности. Кстати, в конце февраля выходит книга о коллекции — «Настоящее прошлое». Очень красивая и глубокая выставка про русский костюм. Как нам рассказали, создавали её и собирали все экспонаты 2,5 года! Это наслаждение, разглядывать каждую деталь и восторг от тонкой ювелирной работы. 🗓️ 10.02-07.06 Фото так много, часть перешла в комментарии Мы в ВКонтакте Max

Хрусталь от бабушки Мы очень любим самовары за их идею и внешний вид. С любопытством наблюдаем, как дизайнеры и бренды пытаются придать «пузатикам» новые формы и функции. Ранее мы писали о самоваре-антигаджете. Сегодня увидели хрустальный самовар от Гусевского хрустального завода. Этот изящный хрустальный красавец очень символичен и может стать продолжением истории «Бабушкин хрусталь из серванта». Как вам новый самовар? Фото: Александра Толмачёва