КУЛЬТУРНЫЕ ЛЮДИ

+2

⭐️До 17 мая (еще можно успеть) в онкологическом центре №62 в Сколково проходит выставка «Вместе». В двух корпусах онкоцентра площадью 60 000 м² можно увидеть более 200 работ российских и зарубежных художников, объединённых темой доверия и сопричастности, арт-объекты, световые и звуковые инсталляции и иммерсивные форматы. Я поговорила с Сабиной Чагиной, куратором выставки, о том, кто все это придумал, помогает ли искусство на самом деле больным и врачам и вообще о реакции врачей на все это. КЛ: Сабина, прежде всего интересно откуда пошел запрос, сама идея наполнить искусством больницу? СЧ: Запрос на искусство в медицинских учреждениях к нам пришёл от Московской Медицины, и в целом этот запрос появился благодаря визионерству Анастасии Владимировны Раковой. В общем-то основной посыл — это некий запрос на новые медицинские пространства, и действительно есть план, что в городе будет появляться много больниц, учреждений нового формата с учётом идеи исцеляющей среды. То есть больница — это не только оборудование, врачи, белые стены, а в первую очередь среда, которая может благоприятно влиять на пациентов. И не только, кстати, на пациентов, но и на врачей, которые там находятся ежедневно. На основе таких размышлений появилась идея проекта и решения поставленных задач. Современное искусство, как инструмент, выбрано, потому что речь про новую архитектуру, технологичную больницу, где будут тестироваться новейшие разработки, подходы к лечению. Выставка будто приоткрывает это глобальный путь в новом здании. 80% работ останется и будет продолжать жить в стенах этой больницы. И удивительно, как люди сейчас посещают выставку, а потом узнают, что тот или иной предмет находится, например, в будущие кабинете врача, зрителю сложно в это поверить, ведь обычно представляется некое безликое, стерильное пространство. А тут оказывается, что его можно сделать уютным и похожим на дом. И все это при помощи искусства. КЛ: Тема выставки - человеческая связь в эпоху цифровой разобщённости. Но больница – это скорее об одиночестве перед лицом боли и болезни. Вы же шире все же смотрите на тему? Не только вот этот весь цифровой мир с его очевидными и недостатками? СЧ: Да, конечно. ВМЕСТЕ — это объединение вокруг одного человека, который остался наедине с самим собой, со своими мыслями, страхом, болью. И цифровая разобщённость, о которой мы говорим, засилие социальных сетей, является скорее причиной такого состояния одиночества, потому что сейчас есть ощущение, что можно не выходить на улицу и при этом продолжать общение, сидя дома. И с годами все это усугубляло состояние тотального одиночества. А когда ты ещё и оказываешься лицом к лицу с болезнью, приходят очень тяжелые осознания — иллюзорности всего общения, ощущение, что все люди где-то очень далеко, а рядом никого нет. Мы старались, чтобы вся выставка была построена как некая поддерживающая среда для одного человека. Мы думали, на что он может опираться? Например, на природу, поэтому в проекте очень много работ, посвященных теме природы, в созерцании которой каждый находит умиротворение, такая базовая вещь. С другой стороны, мы подчеркиваем, что никто не сбегает в лес, мы остаемся городскими жителями, поэтому в проекте много работ, созданных с использованием новых технологий. Так рождается некоторый баланс развития прогресса и существующей природы, это мы попытались отразить на выставке. ➡️Читайте интервью целиком у меня в Дзене. Культурные люди в MAX и в Дзене

Федоров / Волков. «Безондерс». «Сноп снов». Песни на стихи Анри Волохонского и Александра Введенского Дуэт лидера группы «АукцЫон» Леонида Федорова и участника авант-джазового «Волковтрио» и многих других проектов, контрабасиста Владимира Волкова. Концерт имеет прямое отношение к поэтической традиции русского абсурдизма, начинающейся с обэриутов и Александра Введенского и заканчивающейся творчеством Алексея Хвостенко и Анри Волохонского. «Песни, которые Анри и Хвост написали вместе, совершенно удивительные для наших широт и даже для всей мировой культуры, мне кажется. Уникальные: там есть сильное интеллектуальное напряжение, но при этом абсолютное спокойствие и отстраненность. Интересно, что у них почти нет лирических песен, а все какие-то эпические. При этом они без какого-то русского надрыва, но и европейскости в них нет. Хотя они свободно используют всю культуру: например, берут музыку Рамо и делают ее своей (как в «Прощании со степью», посвященной Льву Гумилеву). Но не в иро­ническом постмодернистском стиле, не цитируя, а делают абсолютно самостоятельные вещи. Это, конечно, от боль­ших знаний. Анри, например, совершенно свободно обращался со всей библей­ской литературой на всех языках, переводил каббалу или псалмы, но не акаде­ми­чески, а поэтически». — Леонид Федоров 8 мая мы отпразднуем, пусть и с опозданием, день рождения Анри, которому месяц назад исполнилось бы 90 лет. «Каббалист, мистик, знаток древней Греции и Египта, иудей и христианин, гениальный поэт, автор теософских трактатов и трактатов о музыке, исследований о свойствах драгоценных камней – он возникает тенью за каждой значительной фигурой современного Петербурга». — Илья Кукуй об Анри Волохонском 8 мая | 20.00 Île Thélème ул. Правды 24с11 Билеты.

- Мы не особо ладили - Но нам хватало ума не показывать это - Дело не в уме! А в эллегантности Вчера сходила на «Грацию» Паоло Соррентино. Не понимаю, почему большой зал «Художественного» был полупустым»! Идеальное кино, но как будто, как и все другие его фильмы. Та самая правильная скорость во всем. Те самые правильные акценты. Любовь, юриспруденция, милосердие, страх и храбрость, невесомость и легкость, игра и настоящие мы, пустота и искрящая жизнь… Тут есть все, но больше всего любви. Ирония, юмор, драма - Паоло делает самый точный и тонкий замес. Идеальная картинка и идеальный саундтрек. И каждый, кто выходит после сеанса, не может прекратить улыбаться от умиления, внутреннего счастья и чего-то еще. Фильм, который, когда заканчивается, хочется запустить еще раз с самого начала. Не отказывайте себе в удовольствии, сходите и посмотрите на большом экране.

⚡Российский павильон на Венецианской биеннале Олег Гудачев «De Arboribus inversis». 11 частей. Вокальный ансамбль Intrada, Роман Малявкин (аккордеон) и электроника. Сегодня пускают до 20 человек. Завтра будет открытие для публики, ждем реакцию))))

Театр «Мастерская» из Санкт-Петербурга привозит в Москву спектакль «Мой дедушка был вишней». А я отлично помню эту книгу современной итальянской писательницы Анджелы Нанетти (читала сыну, когда он был маленький), само добро! Спектакль рассказывает о хрупкости и драгоценности человеческих отношений; о времени, наполненном чудесами; о взрослении маленького человека и о неизбежности утрат. Это история шестилетнего мальчика Тонино и его большой итальянской семьи. Дружба и близость с дедушкой Оттавиано подарила мальчику самое прекрасное лето в его жизни, наполненное беззаботным озорством и чувством гармонии. 📍10 мая во Дворце на Яузе

Вишня, груша или… яблоня? Как не пропустить цветение и угадать, что распустилось Цветение плодовых деревьев — поэтичное и короткое время. Учимся разбираться в отличиях соцветий и стараемся не упустить цветочный вихрь в московских парках. Как понять, какое именно дерево перед вами? Ландшафтный архитектор Измайловского парка Елена Маркова отмечает: «Цветение яблонь, груш, вишен и слив можно отличить по строению соцветий». У яблони и вишни — это простой зонтик, у груши — щиток (цветы по высоте на одном уровне), у сливы цветки одиночные (редко собраны в два-три). Бутоны яблони чаще окрашены в розовые оттенки, центральный цветок распускается первым. Бутоны вишен, груш и слив чаще белые, по размеру мельче, чем у яблони. Вишни, груши и яблони цветут в то время, когда уже появились листья, а вот многие сливы цветут до их появления. Сроки цветения не привязаны к календарю. Как поясняет Елена Маркова: «Время цветения зависит от количества тёплых дней, от места произрастания, от вида и сорта и от возраста дерева.» В Москве этот процесс обычно приходится на конец апреля или начало мая, а деревья зацветают в таком порядке: вишня, слива, яблоня, груша. Но помните: чтобы не навредить деревьям, не стоит ломать ветки, подходить вплотную к стволам или вытаптывать газон у корней. Лучше сделать красивый снимок на фоне цветущих крон. В кадре появятся перспектива и воздух. *Фото — Измайловский парк «Культура Москвы» теперь в MAX

Не пропускаем. 22 мая - День рождения Культурного Центра ДОМ - Владимир Мартынов и Вячеслав Гайворонский

⭐️OpensoundOrchestra - и друзья, и просто коллектив, с которым я, кажется, с момента, появления. Они молодцы! Так что ходить можно и нужно на все, где встретите их в афише. Концерты в мае: 🔹09.05. Суздаль «Броненосец «Потемкин»: новый курс». Легендарный немой фильм Сергея Эйзенштейна «Броненосец „Потёмкин“» с новым саундтреком — оригинальной музыкой уральского композитора Романа Цыпышева для струнного квартета. 🔹19.05. Галерея НИКО. Музыка современных композиторов: Э. Низамов, В. Кобекин, Н. Хрущева, Ю. Каспаров, П. Карманов, А. Дружинина 🔹20 мая Галерея НИКО. "Времена года" - НЕ Вивальди. С. Ахунов, В. Мартынов. 🔹23.05. Большой зал Зарядье. VII Международный фестиваль GUITARMAGfest. Яманду Коста, гитара. 29.05. Калуга «Мир гитары» Культурные люди в MAX и в Дзене

Муд: билборд с пустотой от художников Энни Хан и Даниэля Михальо. Инсталляция расположена на границе Канады и США Культурные люди в MAX и в Дзене

+3

Издалека долго: Волга-центр открывает свои двери для всех желающих 5 мая в Твери стартует долгожданный проект, посвященный главной русской реке. Интерактивный макет расскажет о главной водной артерии страны в уникальном масштабе и детализации. Это научно-популярный проект, где макет Волги с 6000 литров «живой воды» (полипропиленгликоля), 250 зданий и около 5000 персонажей становится наглядной историей и соединяет науку, искусство и интерактивные технологии. На 170 м² воссоздан участок реки от Дубны до Рыбинска, где в масштабе 1:150 представят 7 городов (Дубна, Кимры, Кашин, Калязин, Углич, Мышкин и Рыбинск) и 2 шлюза в действии. Макет — это концентрированный отпечаток нашей истории и культуры. На этом небольшом отрезке земли, на берегах Верхней Волги, сосредоточено всё — от древнерусских княжеств до мегапроектов советского времени. Здесь пересекаются история, культура и повседневность. И сквозь судьбы людей течёт Волга. Над проектом 4 года работали архитекторы, дизайнеры, историки и краеведы, чтобы точно отразить дух каждого места. Подробности — по ссылке. 📍Тверь, пр-т Калинина, 17.

Вместе с художественным руководителем фестиваля «Горький+» Евгением Мироновым приглашаем в резиденцию «Диалог с Горьким». Заявку можно отправить до 10 мая ⚡️ Мы ждем авторов, которые с 22 по 30 июня будут работать в Доме творчества Переделкино над наследием Максима Горького и создадут тексты, переосмысляющие ключевые темы писателя через призму современности. Презентация новых пьес и рассказов пройдет в конце августа 2026 года на главной площадке фестиваля «Горький+» и в Доме творчества Переделкино. Участие бесплатное, результаты отбора будут объявлены не позднее 1 июня. Подать заявку

+5

Милан. Палаццо Реале, Зал Кариатид, Выставка Ансельма Кифера, посвященная женщинам-алхимикам. Делюсь фотографиями, которые прислали мне друзья. Красиво.

РИА новости: Российский павильон на Венецианской биеннале будет закрыт для широкой публики из-за санкций, однако 5-8 мая в нем пройдет вернисаж, доступ к которому будет осуществляться по приглашениям, пишет газета Corriere della Sera со ссылкой на документ, который в понедельник будет направлен в правительственный Дворец Киджи. Ранее Еврокомиссия уведомила организаторов биеннале о приостановке финансирования в размере двух миллионов евро в связи с появлением на выставке российского павильона. Международное жюри Венецианской биеннале искусства в пятницу объявило об отставке на фоне разногласий из-за российского участия в смотре.

✔️Планы на эту неделю (04.05. - 10.05.) 🔸Эта неделя почти во всех институциях посвящена Победы, будут идти спектакли по любимым произведениям, тематические концерты и многое другое. Изучайте и находите близкое для себя и ваших детей. Например, 9 мая в Театре на Таганке покажут прошлогоднюю премьеру - спектакль «Девочки» режиссёра Дениса Парамонова по мотивам пьесы Михаила Рощина «Эшелон», а в Ленкоме спектакль «Ненаглядная сторона» по мотивам повести Бориса Васильева «А зори здесь тихие…» 🔸В прокате, но не широко идет фильм Паоло Соррентино «Грация». Если что в «ГЭС-2» посмотрите сеансы на этой неделе, там билеты по 500р, что дешевле, скажем, чем в «Художественном». 🔹До 9 мая в Перми проходит выставка «Общее пространство» по итогам юбилейной арт-резиденции Фонда MaxArt 🔹05.05. Новая Опера. Лаборатория современного танца «Балет Москва. Ракурсы 2». 🔹05.05. Театр Труда. Открытие выставки Пани Брони (Брониславы Дубнер). Художницы, актрисы, «Альтернативной мисс Вселенной». Легенды московского андеграунда. Вход свободный. Дресс-код вечера: розовый (от пыльной пудры до фуксии) 🔹06.05. МАММ. Состоится спец показ фильма «Шурале» — мистический триллер с Максимом Матвеевым, и Хаски в главных ролях. После показа пройдет обсуждение с режиссером фильма Алиной Насибуллиной. 🔹07.05. Театр на Трубной. «Оскар... Школа жизни в четырёх уроках». Спектакль компании «Две сестры», по очень далеким мотивам романа Эрика-Эммануэля Шмитта «Оскар и Розовая Дама» 🔹08.05. Художественное пространство Île Thélème. Федоров / Волков. «Безондерс». «Сноп снов». Песни на стихи Анри Волохонского и Александра Введенского. 🔹08.05. Зал «Зарядье». Юбилейный XXV Московский Пасхальный фестиваль Хор Центральной консерватории (Пекин, Китайская Народная Республика). Главный дирижёр — Чень Бин 🔹09.05. Суздаль «Броненосец «Потемкин»: новый курс». Легендарный немой фильм Сергея Эйзенштейна «Броненосец „Потёмкин“» с новым саундтреком — оригинальной музыкой уральского композитора Романа Цыпышева для струнного квартета. 🔹09.05. Зал «Зарядье». «Великой Победе посвящается». Российский национальный оркестр. Дирижёр — Фёдор Безносиков 🔹10.05. Московской городской онкологической больницы Nº62 в Сколково. В рамках проекта «Вместе» пройдет дискуссия «Почему зритель — соавтор». Состав тут отличный: модератор – Алексей Масляев, а спикеры - Артем Филатов, Александра Жиленко, Григорий Туманов, Александр Карлявин, Дарина Алексеева 🔹10.05. ДК «Рассвет». Water music. Шопен, Дебюсси, Фуррер. Сольный концерт Веры Воронежской 🔹В выходные отправляйтесь в ДТ «Переделкино». Там всегда есть чем заняться. Но обратите внимание на экскурсию «Литературная тропа к усадьбе Измалково». Удивительное место. Как раз на фото, я была там месяца 1,5 назад.

БЕЛОЕ ОБЛАКО НАД ТЕАТРОМ ТРУДА 5 мая в Театре Труда — одно из самых ярких событий этой весны. Открытие выставки Пани Брони (Брониславы Дубнер). Художницы, актрисы, «Альтернативной мисс Вселенной». Легенды московского андеграунда. Выставка называется «Белое облако в розовом». Нежное название для той, кого в мире искусства называли Белым Облачком. 🎤 Ведут вечер — Александр Петлюра, художник, друг и наставник Пани Брони, и Собака Рыжий, мастер импровизации и хулиганских выходок. 🎸 Живая музыка, перформанс, воспоминания, театр. Атмосфера сквота 90-х. Выставка продлится три недели. Все работы можно купить. А ещё — специальная фотозона, стилизованная под богемную гримёрку. Можно примерить образы Пани Брони и почувствовать себя главной героиней «Альтернативной вселенной», где возраст не имеет значения, а искренность — главное искусство. Где: Театр Труда, Лазаревский пер., 2 Когда: 5 мая в 20:00 Вход — свободный. Дресс-код вечера: розовый (от пыльной пудры до фуксии)

⭐️Группа Лензвук, альбом «Привычки и последствия». ➡️Презентация винила — 16 мая в клубе «16 Тонн». Винил – это всегда приятно! Битломанство, авангардное мышление и многослойные аранжировки. Софт-рок с опорой на традицию, немного прога, немного нойза и тотальный импрессионизм. «Привычки и последствия» — на сегодня главная работа группы. Альбом отметили журнал «Сноб» и главный редактор VK Музыки Сергей Мудрик; с ним Лензвук проехали по крупным фестивалям — от Stereoleto до Пикник Афиши и Motherland. 🔹А это ссылка на альбом.

Скоро во Всероссийском музее декоративного искусства откроется выставка «Огненное письмо. Искусство эмали». Судя по релизу, выставка будет любопытной. Экспозиция охватывает более восьми веков истории эмальерного искусства — от средневековых шедевров XII столетия до произведений современных мастеров. На выставке зрители смогут увидеть шедевры музейных коллекций – изделия ювелирных фирм Фаберже, Овчинникова, работы Тенишевой, вазы, ковши, чары, блюда и шкатулки в Русском стиле, уникальные образцы Ростовской финифти, а также лиможские эмали из частной коллекции – редчайший ларец-реликварий XII века, работы мастеров Пенико и Реймона, издание «Житие Жанны д’Арк», украшенное эмалями Жюля Сарланди. Фото: 🔹Портрет Екатерины Медичи, королевы Франции в эмалевой раме. По портрету Франсуа Клуэ. Неизвестный мастер XVI в. Медная пластина, живописная эмаль. 🔹Ларец–реликварий, декорированный костью и эмалевыми пластинами. Задняя сторона: два ангела и символы евангелистов: орел и ангел, фасадная сторона –изображения ангелов, тельца и льва. XII век. Неизвестный мастер XII века.

+2

Просто несколько художественных работ Люси Лью, которые она подписывала своим настоящим именем — Лю Юй-Лин. Довольно успешно продаётся, до $70 000 на аукционах. В этом году ее карьере художника 33 года, кто бы подумал, на что горазд этот Ангел Чарли

⭐️Детский музыкальный театр юного актера (ДМТЮА) принимает заявки на режиссерскую лабораторию. Я несколько месяцев назад писала интервью с Александром Львовичем Федоровым, основателем и худруком ДТМЮА. Тогда я просто походила по закулисью, посмотрела репетиции, увидела детей разного возраста, спешащих на занятия. Я всегда знала и понимала, что это за театр, но оказаться внутри «кухни» - это понять глубоко и полюбить навсегда. Не секрет, что детские спектакли нам всем очень нужны. Нужны новые режиссеры, нужны новые сказки, нужны новые исполнители. А Детский музыкальный театр юного актера – это такая звездная фабрика всего этого. Поэтому стать частью этой семьи – это и привилегия, и миссия. Итак, конкурс: 🔹Победители получат возможность выпустить свою постановку на сцене Детского музыкального театра юного актёра, которая будет включена в репертуар театра. К слову, еще и гонорар за работу. 🔹От заявителя ждут креативный проект мюзикла для малышей, профессиональное образование, талант, амбиции и молодость! 🔹Прием заявок до 15 мая. ➡️Вот тут вы найдете все подробности.

Наша отдельная благодарность информационным партнерам выставки-маркета Розы-Березы🌹 Афиша Комсомольская правда — все лучшие развлечения Москвы и Санкт-Петербурга. Daily Moscow — деловое издание о бизнесе, финансах, политике, инвестициях, обществе и о стиле жизни. TimePad — платформа для организации мероприятий различного масштаба и формата. KudaGo — афиша Москвы с актуальными событиями: от концертов и камерных спектаклей до городских фестивалей, выставок, кинопоказов и ночных рейвов. MindFlow — больше, чем просто лайфстайл-издание: ваш навигатор в череде мыслей, чувств и повседневных решений. Ярмарка Мастеров — онлайн-маркет товаров ручной работы, винтажа, дизайнерских вещей от локальных брендов и материалов для творчества. Привет, не хочешь сходить — живое городское медиа от команды, которая искренне любит Москву. Москва, как на ладони — эксклюзив, который не найдете нигде: бесплатные концерты, встречи со звездами, премьеры фильмов с актерами и лайфхаки для досуга в Москве. КУЛЬТУРНЫЕ ЛЮДИ — блог Ксении Ламшиной: что, где, когда в культуре. Ксюша рекомендует — блог журналиста, интервьюера и стилиста Ксении Поздняковой.