КУЛЬТУРНЫЕ ЛЮДИ

Напоминанию о двух концертах, разных, но прекрасных: 28.02. Музей AZ. Концерт Владислава Наставшева «Почти у моря. Песни на стихи Семена Ханина» 01.03. КЗЧ. Другое пространство. ГАСО, Филипп Чижевский, Дмитрий Смирнов, Борис Андрианов, Михаил Турпанов, Ярослав Тимофеев. В программе: 🔹Гавриил Попов. Концерт для скрипки с оркестром. Реконструкция В. Воронова (мировая премьера) 🔹Адес Lieux Retrouvés («Обретенные места») для виолончели и камерного оркестра 🔹Филидеи Tre quadri («Три картины») для фортепиано с оркестром (российская премьера) Фото: еще немного льда с выставки «Формулы вечности» в «ГЭС-2» Культурные люди в MAX

Зашла на выставку в музее «Новый Иерусалим» «Лаки. Большая история в миниатюре: Федоскино, Палех, Мстёра и Холуй». Даниил Молодкин «Тайна третьей планеты» Мстёра, 2023 Культурные люди в MAX

Поп-ап «Игровая площадка»! 10.203 молодцы. #СанктПетербург

Совместное действие: нестандартная конференция об ивенте, театре и перформансе 📍HSE CREATIVE HUB 5 марта Ждут всех, кому близки: 🔹театр и перформанс, 🔹ивент и экспериментальные форматы, 🔹современное искусство, 🔹работа с пространством, телом и вниманием. Изучите, вдруг это как раз для вас! Культурные люди в MAX

Конечно, эта работа Херста, как и вся серия – это не что-то выдающееся. У него есть и, мягко говоря, поинтереснее. А это такое даже как будто и тиражное искусство. Но не могу не сказать, что Еврейский музей и центр толерантности умеет собрать народ и очень даже нарядный и вот на такое открытие одной работы. Понятно, работает имя, но еще фуршет, а тут это делают с размахом. Пиар, дорогие мои, хороший пиар «продаст» что угодно. Еще резануло вчера, как «со сцены» музей сообщил, что так они начинают уникальный проект, воплощают смелые мысли кураторов – выставки одной картины. Я вот всегда и всех прошу избегать слово «уникальный», особенно когда уникального точно ничего нет. Музей люблю, вы не подумайте. Выставки тут роскошные, и как уже понятно, восхищаюсь пиаром)

+4

⭐️Нежная и наполненная любовью к людям и миру вокруг выставка открылась вчера Центре современного искусства AZART - выставка «С листа» Ольги Чернышевой. Ольга – наблюдатель, фиксирующий сценки на улице, тонкие и едва заметные процессы в природе. Она совмещает и переплетет между собой фотографию и видео, инсталляцию и фильмы, живопись и графику. Ее рисунки хочется рассматривать. Но и сама выставка сделана как будто очень просто, но душевно! Идите обязательно. Выставка продлится до 17 мая. Культурные люди в MAX

Сердец много не бывает, а сердец Дэмиена Херста тем более. И это настоящие бабочки. 📍Еврейский музей и центр толерантности Дэмиен Херст «Из огромной любви к детям»* Культурные люди в MAX

Canto Ostinato Симеона Тен Хольта - это для меня и все поездки в сапсане в Питер, и перелеты больше 4-х часов. Это вообще для меня такой кусок меня самой, что, кажется я могу слушать бесконечно с любого места. Но я не слушала, кажется месяца два… И тут как раз мультиперкуссионист Андрей Волосовский и его Moscow Percussion Ensemble исполнят Canto Ostinato в рамках проекта «Дерево и кожа» 28 февраля в студии музыканта. Читаю все это, пока не понимаю, но кажется, что будет все очень камерно. Вот тут Андрей пишет о вечере, и там есть ссылка на билеты.

Напоминаю, что завтра в музее «ЗИЛАРТ» концерт из цикла «Вечер.Пятница»: ⭐️Пётр Айду. Luscinia megarhynchos (соловей обыкновенный) Эта пьеса – эпизод спектакля «Звуковые ландшафты» (премия «Золотая маска» 2015), который стал манифестом фонореализма – направления звукового искусства, объединяющего современную музыку, саунд-дизайн и архаичные культы подражания природе. «Соловей» сочинëн как законченный концертный номер, по сути, классический квартет. Но в этом квартете нет скрипок, альта и виолончели. Нет и нот в привычном виде. Есть музыка, невообразимый набор звучащих объектов и графическая партитура – вполне самостоятельный визуальный объект. Айду перепридумывает классику, сохраняя форму и пропорции академического искусства.

Вчера в Венеции представили программу 61-й биеннале. И вот тут хороший обзор того, что нас ждет.

+6

Арктика – это всегда о природе, об оставленных местах, к сожалению, но прежде всего разговор об Арктике – это разговор о людях, которые там живут и вот, например, даже ставят спектакли. Для нас с вами это далекий и неведомый мир, а художники – ровно те люди, которые хоть частицу его могут до нас донести. Художники Настя Миро и Всеволод Саплин в составе творческого объединения «Площадка 112» представили выставочный проект «Слава и Север» для фонда культуры «Екатерина» при поддержке галереи Artzip. Поговорила с Настей об Арктике, людях, театральном кружке и конечно о тотальной любви, без которой не было бы ни такого глубокого проекта, ни этой выставки. Тут статья целиком, а ниже фрагмент о месте и людях, статья вся этим пронизана. Как я и говорила, много лет подряд мы с Всеволодом ездили в Амдраму. И в какой-то момент мы решили приехать и создать работу, над которой мы долго думали. Мы хотели сделать буквально объект из радиолокационной станции «Лена», про которую я говорила. Мы приехали с несколькими чемоданами больших красных лент. И хотели со страховкой. Безумные люди просто. Эта антенна, это такая заледенелая гигантская конструкция. Мы хотели со страховкой на нее забраться и повесить эти красные ленты. Как будто такое дерево желаний в бескрайней тундре на берегу океана. И вот мы идем по тундре идем к нашей «Лене», и, оказывается, что ее больше нет, что ее снесли. Честно говоря, это было ужасно больно и тяжело для нас. Перестали летать вертолеты, испортилась погода, и оказалось, что мы застряли в поселке еще на две недели. И в этот момент мы познакомились с замечательной женщиной. Ее зовут Елена Кононюк, и она директор детского Дома Культуры. У них просто в Амдерме есть оздоровительный комплекс, в котором они проводят театральные занятия для детишек. Детей в поселке совсем немного, чуть больше 10-15 человек в зависимости от времени года, так как они постоянно уезжают на большую землю. Где-то человек 10 живет постоянно. И они там ставят спектакли. И вот так как мы там остались, мы помогали тогда ставить спектакль «Снежная королева». И вернувшись домой, Всеволод сказал, давай вернемся и снимем спектакль по нашему сценарию. И поставим спектакль, но не будем его ставить в зале, в спортивном зале, а поставим его вот в этих невероятных пейзажах Амдермы. И тут все сложилось. Всеволод написал спектакль, в котором главный герой, это не Кай, а Слава. Немножко мы поменяли сценарий. В итоге мы приехали в поселок, и у нас получилось снять такой небольшой видеоспектакль. Это было, конечно, тяжело, потому что все-таки одно дело играть для своих односельчан, а другое дело играть на камеру и на улице. И дети безумно боялись камеры, боялись нас, но в итоге все сложилось. И мне очень понравилось то, что местные жители с таким энтузиазмом включились в процесс, сами шили костюмы. Мне кажется, что получилось что-то такое очень доброе. И мне очень захотелось этот спектакль в дальнейшем показывать на фестивалях. ✔️Статья целиком. Фото: съемочный процесс спектакля «Слава и Север» Культурные люди в MAX

+5

А это первые фотографии, только что собранной полностью выставки Ольги Чернышевой «С листа» в Центре современного искусства AZ/ART. Завтра вся эта красота станет доступной для всех. Но уже, глядя на фотографии, понятно, насколько тут все нежно, красиво и много теплого – мира Ольги Чернышевой. Тени и проекции! Пойду смотреть сегодня. Культурные люди в MAX

Если скучаете по Тибету (были там, не были - неважно) идите 3 марта на открытие выставки Дарьи Шаровой «56 километров тишины» в 11.12 GALLERY. Заодно и другие выставки посмотрите на Винзаводе. Там можно провести полдня точно. Культурные люди в MAX

Друзья, мы объединили наши усилия и собрали для вас art is here — папку с атмосферными и интересными каналами о культуре. Кино, музыка, искусство, литература, наблюдения за городом и человеком — всё, что формирует культурный ландшафт и даёт пищу для ума и чувств. Никаких случайных ссылок — только то, что действительно стоит вашего внимания. Читайте, делитесь, обсуждайте. Открывайте новые смыслы — именно ради вас мы всё это и делаем. Ваша активность для нас очень важна — она даёт нам понять, что мы не зря всё это собираем. Добавить папку Фото: работа Елены Филаретовой, только что представленная на выставке «Элементы пейзажа» в селе Менчаково под Суздалем.

Мало того, что нужно жить, ежемесячно надо ещё и платить за это, – Иосиф Бродский *а хотелось бы просто показывать лапки где-нибудь в Венеции 📸Joseph Brodsky, Venice, c. 1980s

+4

Наследие студенческого конструкторского бюро «Прометей» (Казань) хорошо путешествует по стране. Выставка с работами «Прометей» была недавно в Центре Вознесенского в Москве, в арт-резиденции в Выксе, работы были представлены в «ГЭС-2». Все это очень хорошо. Спасибо за это Фонду поддержки аудиовизуального и технологического искусства «Прометей» имени Б. Галеева и Центру современной культуры «Смена». Теперь все это перемещается в Нижний Новгород в пространство ЦЕХ *, где 26 февраля откроется выставка «Свет и Музыка. Экспериментальная эстетика СССР и новые медиа». К вышеуказанному фонду и «Смене» добавляется еще dreamlaser и Центр «Зорин-Арт». Думаю, со всем, что могут предоставить фонды (архивы) должно получиться хорошо. Культурные люди в MAX

+6

Еще один повод приехать в ДТ «Переделкино» ⭐️В Доме творчества Переделкино открывается музейный дом «Первая дача» Я была внутри во время ремонта, и то, что я вижу сейчас – впечатляет. Хотя и тогда уже было понятно, насколько бережно и красиво все будет в итоге. Пока просто любуемся фотографиями, потому что мне кажется, многие заходят частично воплотить что-то из этого у себя на даче строй или новой. Немного истории: Коттедж №1 был построен в городке одним из первых и отдан писателю Бруно Ясенскому, польскому коммунисту, приехавшему жить и работать в СССР, — его роман «Человек меняет кожу» был широко известен в 1930-годы. После ареста Ясенского в 1937 году дом некоторое время пустовал, а затем в нем был устроен детский лагерь. Воспоминания об этом доме и об отце оставила Марина Арсеньевна Тарковская, сестра Андрея Тарковского, — они вошли в фильм «Зеркало» знаменитого кинорежиссера. После войны в коттедже находилось общежитие Литературного института, далее он стал частью Дома творчества писателей и сдавался покомнатно. В нем жили многие писатели, в том числе Расул Гамзатов, Василий Аксенов, Юрий Олеша, Семен Липкин и Инна Лиснянская. Коттедж №1 печально известен и как место смерти сценариста Геннадия Шпаликова. В начале 2000-х дом сдавался частным арендаторам, позже здесь было устроено общежитие. ❣️Архитектурная концепция музейного проекта была разработана вместе с бюро Blockstudio. И как говрит Дарья Беглова, руководитель Дома творчества Переделкино, куратор музейного дома «Первая дача»: «Мы решили не придумывать искусственную “мемориальную обстановку”, ведь, к счастью, в городке писателей есть дома-музеи, где сохранились оригинальные интерьеры и детали быта. Поэтому интерьер музея максимально лаконичен. Подчеркнуто, подсвечено и обрамлено главное — сами стены, настоящий музейный экспонат. Все остальное будет меняться с помощью аккуратных мультимедийных интеграций в зависимости от выставочной программы». Культурные люди в MAX

Сотрудники Министерства добродетели Афганистана, которые сжигают музыкальные инструменты ради всего хорошего на Масленичную неделю (хотя вряд ли так было задумано), конечно, не придумали ничего нового. Самый известный случай — Костёр тщеславия, falò delle vanità, который на Сытый вторник развёл в 1497 году во Флоренции Джироламо Савонарола. Тогда вместе с работами Боттичелли и книгами Овидия в огонь полетели и музыкальные инструменты. Сомневаюсь, что в современном Афганистане есть что-то уровня Боттичелли и Овидия, но история знает случаи и попроще, причём наша история. Так, если верить Адаму Олеарию и его цитирующим, в тридцатых годах XVII века Патриарх Иоасаф I «запретил русским вообще инструментальную музыку, велел забрать инструменты в домах, и однажды пять телег, полных ими, были отправлены за Москву-реку и там сожжены». А в 1649 году верхотурский воевода Раф писал коллеге, приказчику ирбитской слободы Григорию Барыбину: «а где объявятся домры, и сурны, и гудки, и гусли, и хари, и всякие гудебные бесовские сосуды, и тебе б то вся велеть выимать, и изломав те бесовские игры, велеть жечь <...>; а которы люди от того ото всего богомерзкого дела не останутся и учнут вперед такова богомерзкого дела держаться, и тебе б по государеву указу тем людям чинить наказание, и ты бы тех ослушников велел бить батоги». Короче, инструменты жечь, музыкантов лупить. Зачем Алексей Михайлович, так-то один из самых симпатичных государей в нашей истории, решил бороться с музыкальной традицией, скоморошеством и всем подобным? Ну, правильно — в рамках борьбы с «латинской ересью» и влиянием Запада. В азбуковнике XVII века так и сказано: «мусикия — в ней пишется песни и кощуны бесовския, их же латины припевают к мусикийских орган согласию, сиречь гудебных сосуд свирянию». Т.е. «музыка — светские песни и греховные, которые католики исполняют в гармонии на музыкальных инструментах», если мягко. А ВВС Британии и США жгут пианино в честь погибших при исполнении лётчиков, но это другое. Так что ничего нового. Но интересно: почему инструменты всегда жгут? Диски и пластинки, скажем, ломают бульдозером, а тут вот — всегда огонь? Возможно, что-то припоминают музыкантам... На картинке «Нерон на руинах Рима» (1861) Карла Теодора фон Пилоти.

Дарим абонемент на весь цикл лекций Алексея Парина и новинку издательства Ad Marginem — книгу Алоиза Ригля «Возникновение искусства барокко в Риме» В рамках трёх встреч в пространстве Île Thélème музыкальный критик старшего поколения Алексей Парин и его молодой коллега Константин Никишин введут нас в мир барочной музыки. Как энергия XVII–XVIII веков сталкивается с взрослеющим европейским интеллектом. О Перселле, кастратах как суперзвёздах эпохи, любимых тембрах Монтеверди. Отдельно — про Люлли, итальянца, который придумал французскую оперу при дворе Людовика XIV, и про генделевскую «Альцину», где волшебницы обращают рыцарей в зверей и камни. В книгу «Возникновение искусства барокко в Риме» вошли избранные лекции классика истории искусства, где он предлагает воспринимать барокко не как «упадок», а как старт современного субъективного искусства. С отсчётом от позднего Микеланджело и маршрутом до Караваджо. Книга впервые выходит на русском языке. Для участия в конкурсе подпишитесь на три канала: • Île Thélème • Культурные люди • Si Итоги розыгрыша подведём 27 февраля. Участников: 142 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 12:00, 27.02.2026 MSK (завершён) Победители розыгрыша: 1. Ольга - 52vqco

О!!! Два титана. Такие беседы, кажется, самое интересно. Не критики, не журналисты, а два больших человека и друга беседуют между собой. ❣️Творческая встреча Алексея Любимова и Владимира Мартынова.