Сегодня отмечается Международный День Диджея. С чем я вас и поздравляю. Ежегодно, в этот праздничный день, я мысленно возвращаюсь к истокам и задумываюсь: мог ли я когда-нибудь представить себе, что именно диджеинг станет основой моего творческого пути? Я обожаю диджеинг, любил его всегда и буду продолжать любить до последнего вздоха. Вспоминаю вторую половину девяностых годов прошлого века. Тогда я впервые открыл для себя эту потрясающую профессию. Я буквально заслушивал до дыр каждый новый микс любимых диджеев, таких как Sasha, Danny Tenaglia, John Creamer & Stephane K, Satoshi Tomiie, Deep Dish. Их творчество стало моим университетом, мощным толчком к изучению истории танцевальной музыки и клубной культуры. Это вдохновило меня освоить мастерство диджеинга и присоединиться к сакральному процессу игры музыки для людей. Тогда я ещё не умел сводить пластинки, но пылал непередаваемым желанием заниматься этим делом. Вскоре я начал организовывать собственные мероприятия, приглашая талантливых диджеев, у которых учился и с которыми подружился. Самым важным аспектом были тождественные музыкальные пристрастия, сближавшие нас, открывавшие новые горизонты и дающие возможность мечтаний. Помню, как после первых мероприятий, полусонный, я отправлялся на занятия актёрским мастерством в театральный институт и пытался объяснить моему педагогу, заслуженному деятелю искусств, профессору кафедры режиссуры и актёрского мастерства Аскеру Хуйсеновичу Курашинову, что такое диджеинг. Будучи человеком мудрым, он прекрасно понимал, что музыка — это распахнутое окно в мир свободного творчества, и поэтому не мешал моему увлечению, в отличие от большинства преподавателей в театральных ВУЗах, считающих это помехой образованию актёра. Однако, Курашинов иначе смотрел на вещи. Он видел мою любовь к музыке и, даже, предложил создать музыкальный саундтрек для нашего дипломного спектакля, поставленного по пьесе Артура Миллера «Вид с моста». Как оказалось, Аскер Хусейнович интуитивно почувствовал во мне способность подбирать музыку, соответствующую сценическому действию. Таким образом, в этом спектакле я исполнил двойную роль: сыграл главного героя — итало-американца Эдди Корбоне, терзаемого страстью к своей племяннице, и одновременно скомпилировал музыку, включавшую композиции от увертюры Джорджа Майкла к альбому Older, до джаза Бенни Гольсона Killer Joe. Эта и была одна из форм диджеинга заключавшаяся в подборе музыкальных композиций, соответствующих драматической линии повествования. Порой, наш преподаватель шутливо обращался ко мне на занятиях, называя «Мистер ДискоЖЕК». Эти слова до сих пор вызывают улыбку. Эх, сколько воды утекло с тех пор... Сегодня я всё так же испытываю огромное удовольствие и каждую секунду ощущаю счастье, занимаясь диджеингом. Стив Рубелл, легендарный владелец Studio 54, говорил: «Я люблю наблюдать за танцующими людьми, люблю видеть, как они получают удовольствие, хорошо проводя время». Полностью поддерживаю его мнение и добавлю своё: я наслаждаюсь созерцанием танцпола, погружённого в музыку, которую ставлю, направляя эмоциональное состояние публики в русло хорошего настроения, делая его ярче и даруя прекрасные моменты радости и счастья каждому присутствующему. Конечно, многие из нас, диджеев, подвержены самолюбию. Есть среди нас те, кому нравится собственное отражение в зеркале профессии. Они получают большое удовольствие от привлечения внимание окружающих к собственной персоне. Такие диск-жокеи забывают простую истину: величие диджея состоит вовсе не в самодовольной демонстрации собственного эго, а в способности дарить публике чувство единства посредством избранной ими музыки. Для меня каждое выступление — встреча друзей, жаждущих услышать любимые мелодии, способные изменить настроение, вызвать восхищение, даже пролить слезу благодарности за чудо музыки, объединяющей нас всех под ее могучим крыльями. Так что, завершить свой спич я хочу словами благодарности Богу, за создание музыки — универсального языка, доступного каждому сердцу.