Парнасский пересмешник

Анна Гарнова для городничихи слишком уж красива. А вот для губернаторши или камергерши - в самый раз. Сцена после предложения Хлестакова, с Андреем Межулисом и Евдокией Каревой, «Ревизор» Евгения Марчелли в Театре Моссовета

…вчера мне встретилась знакомая баба, которой не мог я не сказать, что она переменилась… А она мне: да и ты, мой кормилец, состарелся, да и подурнел. Хотя могу я сказать вместе с покойной няней моей: хорош никогда не был, а молод был. Всё это не беда; одна беда: не замечай ты, мой друг, того, что я слишком замечаю. Пушкин в письме к жене 25 сентября 1835 г. из Тригорского в Петербург. На иллюстрации - Пушкин на «некрасивом», Линёвском портрете первой четверти XIX века

Через пару минут в актовом зале Дома творчества Переделкино начнется наша беседа с Марчелло Симонеттой о его новой книге «Неистовые Фарнезе»

В окаменевшем помёте крупного динозавра возрастом 66 миллионов лет найшли перо. Дэвид Демар из Музея Бёрка при Вашингтонском университете нашёл образец в 2016 году на северо-востоке Монтаны, когда собирал ископаемых рыб. Он поднял тёмно-красновато-коричневый желвак размером примерно в половину мяча для гольфа, посмотрел на его поверхность через лупу и увидел крошечное ископаемое перо. Демар отмечает, что перья в формации Хелл-Крик до этого не находили, хотя её исследуют более ста пятидесяти лет. В лаборатории минеральный состав образца изучили и просветили его методом компьютерной томографии. Полная картина проступила только после сканирования на микротомографе: каждый час обработки данных открывал ещё одно перо, ещё одну чешуйку, ещё одну кость. Внутри копролита нашли несколько перьев, мелкие чешуйки панцирной щуки и кости ног птицы из группы гесперорнисообразных. Поскольку перья и кости лежали вместе, исследователи заключили, что перья принадлежали той же птице. Джингмай О'Коннор из Филдовского музея в Чикаго, ведущий автор работы, объясняет, что гесперорнисообразные были водными птицами, экологически похожими на гагар. Большинство из них не летало, а специализированные лапы использовало для ныряния за добычей вроде рыбы. Птицы представляют собой ветвь динозавров, и после падения астероида 66 миллионов лет назад исчезли почти все линии динозавров, включая большинство групп птиц. Уцелела одна ветвь, неорнисы, от которой происходят все современные птицы. Гесперорнисообразные приходились неорнисам близкими родственниками, но принадлежали к отдельной линии и вымерли. Существует гипотеза, что неорнисы уцелели потому, что многие из них жили у воды, где условия после удара могли оказаться мягче. Гесперорнисообразные тоже жили в воде и около воды, однако их линия всё равно исчезла, поэтому одной средой обитания дело не объясняется. О'Коннор предполагает, что различие состояло в самих перьях и в том, как птицы их меняли. Перья из копролита стали первыми известными перьями гесперорнисообразных, и по строению они занимают промежуточное положение между оперением энанциорнисовых, самой распространённой группы птиц мелового периода, и оперением современных птиц. Часть перьев выглядит современно и водонепроницаемо, но есть и мелкие пушистые примитивные перья, которые связывают с динозаврами. Контурные перья отвечают за сохранение тепла, а после удара астероида в атмосферу поднялось огромное количество пыли и обломков, солнечного света стало меньше и наступило резкое похолодание, которое называют ударной зимой. Птицы с лучшей теплоизоляцией имели больше шансов её пережить

+1

Фото с раскопок "подземного города" в Тбилиси. Грандиозные подземелия со сводчатыми ярусами открылись в августе во время ремонтных работ во дворе доходного дома Мелика-Азарянца на проспекте Руставели в сторону площади Республики. Естественно, тут же активизировались разговоры про закопанные города, что с одной стороны вполне понятно: как при существовании под ныне используемым домом таких огромных подземных помещений в несколько этажей, глубоко уходящих под землю, оказалось, что они пустуют и никто о них не знает? На этом фоне официальный ответ, что некий купец просто решил построить колоссальные подземные хранилища под своим доходным домом, выглядят не очень-то убедительно. Но всё не так просто. Известно, что построенный с 1912 по 1915 год доходный дом возводился на очень неудобном участке с оврагом и грунтовыми водами, и сразу проектировались сложные подземные инженерные конструкции из арок, опор и сводов, чтобы удерживать пятиэтажный дом. Далее эти ярусы не были заброшены, они использовались, там были насосы водоснабжения, котельные, склады угля, электростанция и прочие подсобные помещения. А вот в советские годы необходимость использования автономных коммуникаций отпала, и несколько тысяч квадратных метров подземного пространства опустели. Сообщается, что в 1990-е годы на верхних ярусах подземелья функционировали коммерческие бары. И естественно жильцы этого дома были в курсе, что под ним существует такое своеобразное пространство. Но визуальный эффект размах этой конструкции производит мощный

10 сентября на постаменте в северо-западном углу Трафальгарской площади в Лондоне появилась скульптура американской художницы Чабалалы Селф "Дама в синем". Современное искусство на пьедестале, который построили в XIX веке для так и не установленной конной статуи, показывают с 1998 года, а с 2005 года мэрия Лондона каждые два года выбирает для постамента новую работу. "Дама в синем" стала шестнадцатой такой работой. Бронзовая скульптура высотой около 2,7 метра изображает молодую чернокожую горожанку, которая уверенно шагает через площадь в ярко-синем платье и туфлях в цвет, с украшениями, имитирующими лазурит. Заместитель мэра Лондона по культуре Джастин Саймонс назвала скульптуру данью уважения обычным женщинам. Скульптура простоит на площади два года, а затем переедет в норвежский Форнебю, где её установит частный фонд

Пока во Франции Музей Пикассо готовится официально выпустить новый тираж бронзовых скульптур покойного художника, в России гремит дело о продаже поддельных отливок работ Эрнста Неизвестного и их экспонировании в Третьяковской галерее. Это дело тянется ещё с мая, и я намеренно о нем не писал. Во-первых, как мне казалось, уже много лет все мало-мальски связанные с коллекционированием искусства и жизнью российских аукционов знают, что наш рынок буквально завален неоригинальными скульптурами и тиражной графикой Неизвестного - мне бы, не будучи профильным экспертом, и в голову не пришло покупать именно этого художника, как, скажем, и Зверева с Владимиром Яковлевым. Во-вторых, подробности истории оставались столь тёмными и неясными, что и сказать по существу было нечего. Но вот спустя полгода решил почитать, какой статус этого разбирательства, и сошлюсь на материал The Art Newspaper Russia, в котором говорится, что следствие предъявило обвинения основательнице галереи и директору аукционного дома по делу о подделках работ Неизвестного, хотя ещё недавно обе женщины проходили по этому делу как потерпевшие, сейчас же вменяется мошенничество в особо крупном размере и незаконное использование объектов авторского права. А также в деле оказался замешанным бывший офицер флота. В материале говорится об изготовлении не менее трёх десятков скульптур и картин Неизвестного без согласия правообладателей и продаже этих работ коллекционерам в Москве, Санкт-Петербурге, Московской и Мурманской областях, а также за границей. Часть поддельных работ побывала на выставке "Эпоха Неизвестного. К 100-летию художника", проходившей в Новой Третьяковке с 16 декабря 2025 года по 12 мая 2026 года

Национальный музей Пикассо в Париже выпустит эксклюзивный тираж восьми бронзовых скульптур художника, чтобы собрать деньги на расширение здания. Музей хранит крупнейшее в мире собрание работ Пабло Пикассо. И сейчас, когда готовится проект «Пикассо 2030» стоимостью 50 млн евро, предусматривающий строительство нового крыла площадью 800 кв. м для временных выставок, музею нужны деньги. Министерство культуры Франции не смогло выделить деньги на проект, и музей рассчитывает на собственные средства, взнос семьи Пикассо и корпоративных спонсоров. Поэтому придумана беспрецедентная финансовая схема, включающая выпуск тиража восьми бронз

Шведский астрофизик Гёран Хенрикссон из Уппсальского университета выяснил, что языческие жители Старой Уппсалы пользовались точным лунно-солнечным календарём, по которому назначали дату великого зимнего жертвоприношения. Старая Уппсала в дохристианскую эпоху была главным религиозным и политическим центром свеев, одного из народов, населявших территорию Швеции. Там сохранились три больших "королевских" кургана, которые насыпали между 450 и 550 годами н.э. Жертвоприношение подробно описал немецкий хронист Адам Бременский около 1075 года. По его словам, обряд проходил раз в девять лет. Древние считали годы включительно, поэтому по современному счёту обряд повторялся каждые восемь лет. Праздник длился девять дней, и каждый день жрецы приносили в жертву одного мужчину и семь самцов домашних животных. Тела всех 72 жертв подвешивали в священной роще. Жертвоприношение совпадало с Дистингом. Так называли одновременно жертвенный праздник, общее собрание жителей области, на котором принимали политические решения, и большую ярмарку. Участие в Дистинге было обязательным. Праздник начинался в полнолуние, которое приходилось на период с 28 января по 26 февраля по григорианскому календарю. Шведский историк XVI века Олаус Магнус объяснял, что полная луна давала свет для зимних путешествий к месту собрания. Хенрикссон указывает, что восемь лет составляют самый короткий промежуток, после которого фазы Луны повторяются примерно в те же календарные дни. Он рассчитал, что одно из великих жертвоприношений пришлось на 852 год. В этот год миссионер Ансгар, которого называют апостолом Севера, второй раз посетил торговый город Бирку. Жители Уппсалы отмечали нужные направления на местности. Два длинных ряда столбов указывали северную границу восхода полной Луны и направление восхода Солнца. Один ряд длиной около 850 метров ориентировали на восход зимнего полнолуния, а второй, длиной около 600 метров, на восход Солнца 6–8 февраля. Курганы, по мнению Хенрикссона, тоже служили ориентирами. Если смотреть с тингового холма Тингсхёг, то Солнце садится над курганами в дни, которые отмечали границы Дистинга, 28 января и 26 февраля. Средний курган, возможно могила легендарного короля Ауна, совпадает с направлением заката 26 февраля. Раз в 19 лет полнолуние приходится точно на эти закаты. Девятнадцать солнечных лет почти в точности равны 235 лунным месяцам, поэтому через этот срок фазы Луны возвращаются на те же даты

Группа исследователей из Каталонского института палеоэкологии человека и социальной эволюции обнаружила следы каннибализма в трёх пещерах на юге Испании. Учёные изучили около тысячи человеческих костей и зубов из пещер Малальмуэрсо, Каригуэла и Майоликас. Они искали признаки, которые указывают на поедание людей: следы разделки, характерные переломы, следы варки и отпечатки зубов. Следами разделки археологи называют порезы и насечки, которые остаются на кости, когда с неё срезают мясо каменным орудием. В пещере Малальмуэрсо исследователи нашли останки как минимум 36 человек, живших между 5300 и 4950 годами до н.э., то есть в раннем неолите. По предположению учёных, эти люди погибли насильственной смертью в ходе одного события. Более половины останков несут следы варки, а на двух черепах видны травмы от удара тупым предметом. Кости из пещеры Каригуэла относятся к большей части неолитического периода, и почти на всех остались следы разделки. Два черепа обитатели пещеры превратили в сосуды для питья. Кости из пещеры Майоликас датируются временем между 3950 и 3760 годами до нашей эры, то есть поздним неолитом. Их окрасили в красный цвет киноварью. Исследователи считают, что в этом случае каннибализм мог входить в погребальный или иной ритуал

9 июня 1994 года британский телеканал ITV показал документальный фильм журналиста Джонатана Димблби, в котором принц Чарльз, ныне король Карл III, признался в супружеской измене. К тому времени Чарльз и Диана уже полтора года жили раздельно. В тот же вечер принцесса Диана приехала на приём журнала Vanity Fair в лондонскую галерею Serpentine, на ней было облегающее чёрное коктейльное платье с открытыми плечами работы греческого дизайнера Кристины Стамболян. Диана выбрала его в последний момент. По словам модного редактора Анны Харви, которая помогала принцессе с гардеробом, Диана хотела выглядеть на миллион долларов. Пресса назвала этот наряд "платьем мести". В июне 1997 года Диана выставила платье на аукцион Christie's в Нью-Йорке вместе с 78 другими вещами из своего гардероба. Деньги от продажи пошли благотворительным организациям, которые помогали больным раком и СПИДом. Через два месяца после этого аукциона Диана погибла в автокатастрофе в Париже. Платье вновь выставят на торги, на этот раз Sotheby's, 9 декабря 2026 года в Нью-Йорке, впервые с 1997 года. Эксперты оценивают его в сумму от 150 до 300 тысяч долларов. Перед торгами Sotheby's покажет платье в Лондоне с 18 по 24 сентября, затем в Гонконге и Женеве, а со 2 декабря в Нью-Йорке. Часть выручки получит благотворительный фонд NHS Lothian Charity, который поддерживает Королевскую больницу Эдинбурга

Неважно, что было вокруг. И неважно, о чем там пурга завывала протяжно; Что тесно им было в пастушьей квартире, Что места другого им не было в мире. Во–первых, они были вместе. Второе – и главное – было, что их было трое, И все, что варилось, творилось, дарилось отныне как минимум на три делилось. Морозное небо над ихним привалом с привычкой большого склоняться на малым сверкало звездою. И некуда деться ей было отныне от взгляда младенца. Костер полыхал, но полено кончалось; Все спали. Звезда от других отличалась сильней, чем свеченьем, казавшимся лишним, способностью дальнего смешивать с ближним. Стихотворение «Неважно, что было вокруг», написанное Иосифом Бродским 25 декабря 1990 года, было опубликовано в последнем его сборнике «Пейзаж с наводнением»

В противуположность тому, что чем мы умнее, тем менее понимаем смысл жизни и видим какую-то злую насмешку в том, что мы страдаем и умираем, эти люди живут, страдают и приближаются к смерти с спокойствием, чаще же всего с радостью. В противуположность тому, что спокойная смерть, смерть без ужаса и отчаяния, есть самое редкое исключение в нашем круге, смерть неспокойная, непокорная и нерадостная есть самое редкое исключение среди народа. И таких людей, лишенных всего того, что для нас с Соломоном есть единственное благо жизни, и испытывающих при этом величайшее счастье, - многое множество... И все они, бесконечно различные по своему нраву, уму, образованию, положению, все одинаково и совершенно противуположно моему неведению знали смысл жизни и смерти, спокойно трудились, переносили лишения и страдания, жили и умирали, видя в этом не суету, а добро Лев Николаевич Толстой

+4

На минувшей неделе было много музейных и галерейных событий, но особо хочу отметить одно - выставку «Детство. Отрочество. Святость» в Музее имени Андрея Рублева, которая идёт с 3 сентября по 15 ноября 2026 года. Более ста памятников с конца XV до начала XX века, посвящённых детской святости собрали главный хранитель фондов музея Оксана Смирнова и заведующая сектором станковой и монументальной живописи Научно-фондового отдела Юлия Устинова. Состав по видам искусства широкий: в основном, конечно, иконы, частично произведения живописи, графика, деревянная скульптура и мелкая пластика, то есть небольшие резные и литые изделия, керамика и росписи по эмали из фондов самого музея, из Исторического музея, из Пушкинского музея и других музейных собраний, а также из частных коллекций. Экспозиция разделена на четыре части. Первая показывает сюжеты Ветхого и Нового Заветов. Вторая посвящена символико-аллегорическим композициям, в которых детские образы иносказательно передавали сложные богословские понятия. Третья представляет образы вселенских и русских святых, среди них - редкие изображения мученицы Агнессы, киевского первомученика Иоанна Варяжского, Василия Мангазейского, Иоанна и Иакова Менюжских, Иоанна Чеполосова. Четвёртая часть отведена святым покровителям детства, и там показаны чтимые иконы Богоматери и святых, к которым обращались с молениями о рождении детей, об их здоровье, о воспитании и об обучении. Отдельное место отведено сюжету «Благословение детей Христом», который восходит к словам из Евангелия от Матфея «пустите детей и не препятствуйте им приходить ко Мне». Кроме прямой иллюстрации евангельского эпизода, такие образы выполняли патрональную функцию, то есть служили для детей покровительственной и охранительной святыней. У выставки насыщенная просветительная программа, поэтому непременно сохраняем следующие события в рубрике #кудасходить : Кураторские экскурсии пройдут 24 сентября, её проведёт Юлия Устинова, и 29 октября, её проведёт Оксана Смирнова. 1 октября кандидат искусствоведения Евгения Суворова прочитает лекцию об иконографии образа Богоматери «Помощница в родах». 6 октября директор Музея русского и европейского изобразительного искусства Надежда Проказина разберет картину фламандского живописца Мартина Пепейна «Христос, благословляющий детей» из частного собрания в контексте антверпенской живописи эпохи Рубенса. 27 октября кандидат искусствоведения Елена Виноградова прочитает лекцию об образах Христа младенцем, отроком и юношей в византийском искусстве, включая иконографию Христа Эммануила и композицию «Отечество». 31 октября Юлия Устинова прочитает лекцию о святых детях в христианской истории, от раннехристианских мучеников до царевича Димитрия Угличского и Артемия Веркольского. Для детей музей проводит интерактивную программу «Дети в иконе. Путешествие к истокам святости» 3 и 10 октября. 15 октября состоится концерт камерной музыки с произведениями Баха, Шумана, Чайковского, Прокофьева и Гершвина. 18 октября пройдёт авторская экскурсия ко Дню отца. Музей имени Андрея Рублева находится в Москве на Андроньевской площади, дом 10. Рекомендую посетить эту важную и духовно насыщенную выставку, может что-то к лучшему измените в своей жизни по итогу

Этому дынному семени больше 1000 лет, и его ДНК доказывает, что дыни попали в Китай из Южной Азии. Семена дыни, найденные при раскопках 2024 года в затопленном средневековом порту Шомэнь Гуган на территории нынешнего города Вэньчжоу на юго-востоке Китая, сохранили свою днк благодаря не пропускающим воздух переувлажнённым отложениям. Всего найдено четыре семени. Два из них содержали достаточно генетического материала для секвенирования, то есть для прочтения последовательности ДНК. Датировка радиоуглеродным методом показала интервал примерно с 1020 по 1150 год нашей эры. Оба генома относятся к линии agrestis, то есть к восточноазиатской ветви культурной дыни, которую в Китае выращивают до сих пор. При этом ни в одном из геномов нет вариантов генов, отвечающих за сладость, поэтому сунская дыня была не десертным фруктом, а овощем, пригодным скорее для засолки. По совокупности признаков исследователи описывают её как плод со светло-зелёной мякотью и жёлтой кожурой. Главный вывод касается происхождения. Данные не подтверждают версию о независимом одомашнивании дыни в Китае и указывают на её появление из Южной Азии. Рассматривается два пути проникновения: северный, по Великому шёлковому пути, и южный, по Чайно-конной дороге через Гималаи. Археологические данные указывают скорее в пользу южного маршрута, где семена дыни встречаются в погребении 238 года до нашей эры, то есть примерно на девять веков раньше северных находок

Метод NASA для обработки спутниковых снимков применяют для чтения выцветших наскальных изображений Методика называется decorrelation stretch, то есть декорреляционное растяжение. Алгоритм разработали в Лаборатории реактивного движения NASA в Южной Калифорнии, а его описание опубликовал в 1996 году сотрудник лаборатории Рональд Элли в связи с прибором, который затем работал на спутнике Terra. Смысл методики - в следующем. Мультиспектральная съёмка фиксирует отражённый свет одновременно в нескольких диапазонах, и в соседних каналах значения яркости обычно сильно связаны между собой, то есть коррелируют. Декорреляционное растяжение разрывает эту связь и заново распределяет цветовые различия по всему доступному диапазону, поэтому едва заметные оттенки превращаются в контрастные. Геологи получают таким образом карты минерального состава поверхности, на которых видны породы, неразличимые глазом. В археологию метод пришёл через частное лицо. Около 2005 года Джон Харман, любитель наскального искусства из города Пасифика в Калифорнии, увидел марсианские снимки, обработанные этим способом, и предположил, что тот же приём проявит выцветшую древнюю живопись. Харман имел опыт работы с медицинскими изображениями и написал дополнительный модуль для бесплатной научной программы обработки изображений ImageJ. Программа получила название DStretch. Методику применили в Ангкор-Вате в Камбодже между 2010 и 2012 годами и обнаружили около двухсот изображений, среди них всадники и музыкальные ансамбли. После этого были пещера Сан-Борхитас в Нижней Калифорнии в Мексике, наскальные изображения в Норвегии, египетская гробница, парк в Канаде, древнегреческие постройки и татуировки на мумифицированных телах. Автор программы говорит, что обрабатывает около двухсот запросов в год, а мобильные приложения, которые он выпустил, скачаны тысячи раз. Эффективность метода подтверждена отдельными научными публикациями.

Недавно в тёрнс писал про Политехнический музей, интересуясь, когда его откроют, на что пришёл человек, который стал утверждать, что к музею пристроили ещё один этаж - внимание - снизу! Для всех адептов тикток образования вчера, проходя мимо, сделал эти фото. Этаж снизу - всегда был! Да, его откопали, да, адаптировали под новый вид использования, укрепили, отремонтировали, но пока что у нас не пристраивают нижние этажи к историческим зданиям с такой же легкостью, как рассказывают о похорошевшей Москве.

Мой избирательный участок, получается

Когда театр берется за осмысление алгоритмической эпохи, речь неизбежно заходит о балансе между традицией и экспериментом. Проект «Нейротеатр: репетиция будущего», о старте которого объявили 7 сентября на открытии сезона Театра Наций, задуман не как дань цифровой моде, а как попытка разглядеть за технологической трансформацией живую человеческую природу. Старший вице-президент, директор департамента маркетинга и коммуникаций Сбера Владислав Крейнин отметил, что проект продолжает историческую традицию сцены: осваивать медиа своей эпохи и помогать людям прочувствовать важные социальные сдвиги через яркое высказывание. Инициатива, приуроченная к 185-летию Сбера и 20-летию Театра Наций, создана для совместного поиска ответов художниками и инженерами. Первая в России междисциплинарная лаборатория объединит 30 резидентов — от драматургов и режиссеров до композиторов и медиахудожников. Прием заявок с идеями спектаклей про ИИ или с его применением в процессе создания идет до 11 октября. На самом интенсиве участники будут работать с экспертами по машинному обучению и культуре, осваивать ГигаЧат и формировать концепты будущих постановок (иногородним резидентам оплачивают проезд и проживание). Десять разработанных проектов вовлекут в орбиту показа «Нейроночь» в январе 2027 года, а финальная форсайт-сессия для директоров и худруков региональных театров поможет осмыслить, как меняется сценический ландшафт страны. Кураторы проекта — режиссёр Юрий Квятковский и драматург Михаил Дегтярёв.

+6

Центр "Зотов" на Ходынской улице показывает выставку "Хлеб" с 3 сентября 2026 года по 17 января 2027 года. Проект приурочен к 95-летию Хлебозавода № 5, в бывшем здании которого он и работает. Устройство выставки кураторы описывают как хлебную одиссею. Никакой одиссеи я не увидел, разве что речь о пребывании Одиссея у нимфы Калипсо, когда он семь лет видел одно и то же, ведь выставка очень похожа сразу на несколько предыдущих проектов в том же пространстве. Но если уйти от пресс-релизных формулировок, то по сути это убедительная попытка поговорить о пути хлеба из деревни в город с 1917 по 1939 год, о дореволюционных булочных, революции, голодных годах, кратком благополучии эпохи НЭПа, карточной системе, относительной сытости середины 1930-х годов и 350 сортах советских хлебобулочных изделий. В экспозиции собрано более 140 оригинальных произведений, среди авторов - Борис Кустодиев, Кузьма Петров-Водкин, Илья Машков, Давид Штеренберг, Александр Родченко, Михаил Рогинский, Сергей Конёнков. Порадовали малоизвестные художники эпохи, по крайней мере о которых я не слышал - Владимир Малагис, Яков Паин, Виктор Арнаутов, Антон Чирков, и редко показываемые произведения более тиражируемых мастеров, добытые из небольших региональных коллекций, не порадовали попытки интегрировать современное искусство нашего времени, в принципе не очень-то соотнесенное с высказыванием, что на мой взгляд выглядело притягиванием. Формат примерно такой: крупный исторический перелом аннотируется через один бытовой предмет или явление, к репрезентативной антологии живописи добавлены запахи, аттракционы, заманухи для самых маленьких, как на "Красной Москве". И хотя работы нынешних художников, приставленные к историческому материалу без особой связи с реалиями двадцатых годов, меня не впечатлили, выставка бы успешно состоялась и без них, непосредственно исторический корпус проекта сильный, местами удивляющий, а команду "Зотова" в очередной раз хвалю за хорошую подборку не затасканных работ из множества собраний по всей стране, причём местами не самые очевидные произведения, замечательная скульптура, дополненные богатым набором предметов декоративно-прикладного искусства от агитационной посуды до высокохудожественного фарфора и подробным обзором производственной графики. Самый шедевральный объект - краюха чёрного хлеба, сделанная в начале XX века неизвестным мастером из куска мамонтовой кости. Любимая картина - "Жница" 1926-27 гг. Вячеслава Пакулина из коллекции Русского музея. Надеюсь, все поняли, что я не ругаюсь! Выставку посмотрел с большим интересом, просто не прям в восторге от размытия концепции примешиванием точечных contemporary вкраплений