Сломанные пляски

+5

Любимая музыка моих 12 лет — когда поверх танцевальных битов люди читали рэп. Позже я узнал, что это называлось «хип-хаус» и «техно-поп» — а в детстве все говорили «колбаса», «булкотряска». Я до сих пор могу послушать раннего Мистера Малого и кайфануть (ты рос в 90-х, если у тебя в плейлисте есть два Мистера — Малой и Кредо). И мне до сих пор грустно, что ни его альбомы, ни ранние Отпетые Мошенники, ни старая Авария не залиты в стриминговые сервисы должным образом. Верните хип-хаус на стриминги! И на танцполы тоже верните!

Песня певицы Соловы про облако — это легко песня года, или лета, или песня сезона. Но я недавно внимательно послушал ее прошлогодний альбом «Блюр» и офигел. Точнее, не «ее», а «их». Солова с начала 20х работает в тандеме с музыкантом Евтела, хит про облако тоже спродюсировал он (поправка: не он). Но «Блюр» совсем не похож на облегченных Crystal Castles. Он выдержан совсем в другой стилистике — жирного перестроечного диско, красного диско, как его иногда называют. Это любимый жанр наших артистов для стилизации, таким занимались и Дед Блонд, и Стереополина, и Дима Билан, и Ида Галич, и совсем андеграундные музыканты — Мох, Кобыла и Трупоглазые жабы, Несмеяна. И Солова с Евтелой зашли в него мастерски. Послушайте песню «Кружится земля»: мне очень нравится в ней сочетание кукольного, игрушечного голоса Соловы и гитары, которая приходит и начинает пилить в полную силу. Или еще посмотрите недавний лайв Соловы под люстрой (Система 108 запустила свой «тайни деск», не проходите мимо). Там она исполняет кавер на Ласковый Май, причем не на заезженные «Белые розы» или «Седую ночь», а на «Лето», редкую радостную песню в репертуаре Шатунова, где ни боли, ни уныния, один сплошной свет и надежда. «Ощущение, что это песни из каких-то любимых мультфильмов» — пишут люди под лайвом. И правда, звучит это все как сладкий конфетный сон о 80-х. «Блюр»: https://band.link/evtelablur

Диана Арбенина тут недавно записала рэп-альбом (вдруг вы пропустили, а так хоть из моего канала узнаете — не зря за впн платите, скажите?). По такому случаю должен признаться: раз в год включаю песню Ночных Снайперов «Актриса». Меня не трогает все другое творчество группы (на первом курсе я слушал и ранние акустические альбомы, и золотые нашерадийные хиты), но эта песня почему-то умеет пробиваться через шорох воспоминаний. Мне в ней нравится продакшн: электронный ритм, такая очень нежная тающая гитарка. Арбенина не кричит, не актерствует, а просто спокойно поет. Какой-то комфортный мелодичный британский рок во всем этом слышится — не Coldplay, но группа Keane и производные легко. Когда мы говорим «Верните мне мой 2007», мы думаем про мазафакеров с челками. А я недавно вспомнил, что 2005-2007 годы были временем, когда герои Нашего Радио изо всех сил пытались примодниться. Началось все с Земфиры, которая на «Вендетте» плотно угорела по электропопу и Тому Йорку. Продолжилось альбомом «Moloko» группы Би-2, где они заиграли дэнс-панк в стиле Editors (любители инди-слизика, как вам песня «Дурочка» из 2006 года?). Ну и Диана Арбенина на альбоме «Бонни и Клайд» позвала к себе большую компанию людей, чтобы они ей напродили модный звук. Не сказать, что это выстрелило (ну кроме Земфиры, у нее тогда все стреляло), но был и такой период в нашем роке, некоторая предтеча хипстерства. Просто напоминаю. Ну и сразу, чтобы вывалить на вас все свои секреты: каждую весну включаю «Весну» Сургановой. Ничего не могу с собой поделать, очень нравится песня, без нее весна не наступает,

Если меня попросят назвать музыкальный гимн 2k17, я без колебаний выберу знаете что? Да конечно же, «False Mirror» Флеша и Лизера. В тот же год вышли «Дико, например», «Равнодушие», «Бургер», да много чего еще вышло, мы устанем загибать пальцы, перечисляя. Но бывают хитовые, народные, поколенческие песни. А бывают песни, которые капсулируют в себе энергию времени, дух молодости, фаера, рвань. Нефоры с каре, в футболках Guess, толкаются на улочках Китай-Города, шатаются по Парижу и ощущают себя самыми крутыми и самыми грустными парнями на свете, о чем и орут под дернутый бит Таза Тейлора. Я думаю, через 10, 20, 30 лет клип будет предельно четко передавать стиль, моду, мироощущение молодого человека из 2017, хоть в музей его неси (клип «Розовое вино» вот не будет, при всей любви). Пять лет назад собирал свой топ песен десятых (все еще нормально читается) и почему-то «False Mirror» туда не поставил. Сейчас признаю ошибку: за пять лет песня настоялась и слушается как саундтрек фантастической эпохи. Когда, казалось, от московской улочки до улочки парижской было рукой подать. Когда Нотр-Дам стоял нетронутый, а мы с вами были моложе и беззаботнее.

Сын Децла — Меркурий Антоний Иоанн, он же Тони Толмацкий, он же Джузеппе Джуниор — выпустил свой дебютный альбом. Слушать было интересно, хоть такая музыка не совсем моя чашка кофе. Альбом называется «Маленький мудрец», и по названию вы легко можете сделать вывод, о чем тут будет рассказ — это тематически разделенный на части наставительный альбом о поиске себя в мире обмана. С соуловыми, дабовыми и электронными влияниями. Последний раз, когда виделись с Тони, он только и включал, что латину и какой-то танцевальный рэпчик аля Голдлинк. Если вы слушаете хип-хоп больше 10 лет, то вспомните старого Чека, сольного Сана или даже группу ОдноНо (моя память весьма специфична, скажите?). Музыкальные поиски отца Тони вам тоже наверняка вспомнятся: сколько песен Децл посвятил злющему Вавилону и выходу из него, ух, и не сосчитать. Приложу трек, который называется «Столичный джангл». Опять же, что в названии, то и в музыке: это прикольный рагга-джангл о мистическом. Тони хорошо поет, классно сидит на бите, и что меня особенно радует, ищет свой звук. Не старый, не новый, а просто свой. В нем чувствуется верность своей школе и семейной, если хотите, традиции — такое хочется поддержать. «Маленький мудрец»: https://band.link/KJtcD

Идеальная новость из 2017 2026 года — вышел фит Луны и группы Мы Немного фан-сервиса для тех, кто влюблен в неопоп-эру середины десятых. В одной песне встретились легенды тлеющей на сердце драмы: Кристина Луна и группа Мы. Понятно, что без Евы Мирель в составе не добирается тот эффект, который мог бы быть достигнут. Но это было бы слишком жирно для 2026, и так богатого на реюнионы героев той эры. «Вагоны» звучат так, как будто 2017 никогда не заканчивался (это комплимент). Можно было бы вообще провести мистификацию и сказать, что это записанный после того ростовского концерта трек, который потом потеряли, когда навернулся жесткий диск — все бы поверили. Звучит легкий, но тревожный хаус, на его каркасе три голоса вкрадчиво поют друг друг признания. Собственно, самое большое удовольствие в песне — наблюдать за игрой этих трех голосов, за их взаимодействием друг с другом. Также напоминалка: мой плейлист с новой музыкой преспокойно лежит в спотифае или в Яндексе. Он разбухает, обрастает новинками, его можно поставить на шаффл и получить всю новую классную музыку сразу.

Когда вы оба настолько занятые люди, что ответить друг другу можете только во время своих выступлений. Ладно, а вот если помечтать: у вас есть возможность оживить один ныне неактивный рэп-дуэт, чтобы он записал еще один альбом. Кто это будет?

Еще вот немного пополнил кассетную полку. Две нижние купил, а две верхних подарили.

8 способов как бросить слушать новый альбом Cupsize Недавно приехал на фестиваль Летник, взял на фудкорте начос, стою, поглощаю их, а за углом кто-то играет странный диджейский сет и включает такой смешной дынц-дынц постпанк с пением в духе молодого Цоя. Ну, думаю, пойду посмотрю, что за диджей такой — а заодно и песню пошазамлю. За углом выступали новые звезды — ярославская группа Cupsize. Мне все долгое время продавали Cupsize как «новую Пошлую Молли», но вышел альбом «Заставь меня плакать» (я так понимаю, крайне ожидаемый среди поклонников), и это, скорее, музыка в моем любимом жанре «пост-всё». Послушайте две приложенные песни: одна звучит как странный перестроечный издевательский рокешник, вторая — как джем Салуки «пляжно-отельной» эры и группы Источник. Для читателей старше 30, заставших золотую эру фактмагов и питчфорков, есть такой референс: это все немножко Ариель Пинк или альбом «Night Dolls With Hairsrpay» Джеймса Ферраро, где он играл криповый гномий рок, который снится задремавшему перед телеком подростку в 80-е. Это Антон придумал, не я, но мне нравится аналогия — так про Cupsize вроде еще никто не писал. Еще такое наблюдение: мы много говорим про влияние Юрия Каплана на всю новую гитарную музыку, но он изобрел не музыку, а скорее, вот эта интонацию, когда ты поешь какую-то ерундятину, очень сильно ее чувствуешь и одновременно издеваешься над тем, как ты сильно чувствуешь под ерундятину. Вот у Cupsize такого очень много. Вокалист (мой тезка, Николай) поет, как будто поджав губы, в его пении правда слышится что-то сиротское, шатуновское, да и тематика вполне подходит перестроечным страшилкам: кого-то убивают, насилуют, похищают, есть песня с названием «ЗППП» и так далее. Шатунов мамбл-эры — можно так это назвать. Лучшим альбомом года пока не назову (все еще жду КСД), но нравятся все песни, где они звучат как кукольный, немного ностальгический рок. Песни «в стиле Пошлой Молли» (где громко и шумно) пролистывал, хотя на концертах наверняка они будут заходить лучше прочего. Но альбом длинный, двухчастный, там собрано много всего: и угара, и дурости, и милой наивной романтики. Это объяснение, скорее, для моих ровесников: послушайте его, не бойтесь. Хотя бы песню «Первокурсница» послушайте, она классная. Ну а если не хотите, то идите слушать альбом Ферраро, вдруг не слышали. Cupsize «Заставь меня плакать»: https://band.link/WKzup

Завтра Пикник «Афиши» в Москве. Если вы идете, то надеюсь, сходите там на группу hehehe (ее обязательно надо смотреть вживую), на Мальбэка с Сюзанной, на Озер и на Браво с Сюткиным. И есть вот такой лайфхак: прямо на фестивале можно заказать доставку от Купера. В этом году он придумал вот что: вы можете заказать еду в ресторанах из специальной подборки. А потом забрать ее в одном из пунктов выдачи (которые находятся прямо возле сцены, так что доставят вам ее фактически на концерт). Чтобы не стоять в очереди на фудкортах и ничего не пропустить. Обо всем этом можно прочитать здесь. Есть даже промокод, чтобы все было удобнее: ПИКНИК26! По нему будет скидка 10% на заказ. Правила акции

проблемы возраста: все чаще ловишь себя на ощущении «О боже, кто-то не видел ТОГО, НА ЧЕМ ТЫ ВЫРОС!» вчера выяснилось, что Антон не знает этой платиновой классики Камеди. пришлось прямо на улице садиться на лавочку — и немедленно показывать заодно выяснил, что ролик наконец-то залит на ютуб в HD-качестве. из минусов: в нем запикано слово «педик», на котором происходит, так сказать, смысловой дроп но при желании можно найти и предыдущий залив в 3gp https://youtu.be/cxCScp-GX5g?si=Y9flYGprNsRIoYNC

Рекомендация по велению души. Если вы в Москве, приходите завтра вот сюда. Есть такой хороший канал Wazzup Beijing, его ведет девушка по имени Мария, и в нем она рассказывает о современной китайской музыке, чаще всего электронной. А сейчас они с подругой запустили новое медиа Dōngxī 东西 и делают свой первый ивент. В лайнапе — герои новой китайской сцены и наши электронные продюсеры. OL, Flaty, Hipushit, Sharkeisha — эти имена вы точно знаете. А вот с китайцами все сложнее. Поскольку совсем не шарю в китайском андеграунде, попросил Марию рассказать в двух словах, кто эти люди и что они играют. Shushu. Шанхайская поп-принцесса, соединяющая в своей музыке хрупкую электронику и хип-хоп, французскую меланхоличность с невероятным андеграундным вайбом Шанхая. Kilo-Vee. Диджей, промоутер и сооснователь знакового шанхайского лейбла Genome 6.66Mbp, где выходили релизы артистов и из России. Сеты Kilo-Vee соединяют грайм, эмбиент, транс и индастриал, а среди площадок, где он выступал — Boiler Room, CTM и Nyege Nyege. Noscope720. Гонконгский селектор и сооснователь коллектива 0159, который сегодня считается одним из самых быстрорастущих на локальной сцене. В его сетах пересекаются пост-транс, пост-дабстеп, uk-bass и азиатские музыкальные влияния. Еще будет выставка фотографа Wing Shya и разговор о небольших локальных сценах: как они устроены, как развиваются и что вообще помогает им жить. Мне кажется, это суперинтересная движуха, сделанная на чистом энтузиазме — приходите, если есть возможность. 19 июня. Клуб fābula HQ. Начало в 20-00 и до утра. Билеты продаются тут.

Тектонический сдвиг Меня всегда восхищало, как вещи, казалось бы, отжившие свое в поп-культуре, вновь актуализируются и прут вперед со страшной силой уже в новом поколении. Новый штришок ностальгии по нулевым — возвращение тектоника. Это не вчера началось, и еще пару лет назад Lovv66 на своих концертах танцевал тектоник под «Самую первую», да и в целом в канве моды на клубняк нулевых это было логично. Но сейчас какой-то новый бум: в интернете жутко вирусятся рилсы 22-летнего Саши Чебы, танцора из Чебоксар, где он раздает под треки Бенни Бенасси и «DJ Kazantip — When You Finally.mp3». А в комментарии к нему приходят настоящие Бенни Бенасси и Тиесто и ставят смайлики или пишут приятное. Вообще, тектоник у нас прижился даже получше, чем у себя на европейской родине. Сломанный интернет раз за разом упорно подкидывает мне видос с теми танцующими парнями на фоне ковра, и каждый раз это мгновенный телепорт в нулевые (один из парней, как пишут, погиб на войне: так темные двадцатые прорываются сквозь фантазию о светлых нулевых). Интересно, зафиксировал ли какой-нибудь гугл трендс всплеск интереса к тектонику? Открываются ли массово танцевальные школы, где ему учат? (и закрывались ли они вообще?). Даже мне, деревяшке, после всех этих видосов захотелось научиться. Если не успею на этот бум запрыгнуть, то дождусь какой-нибудь новой волны ностальгии по нулевым — и тогда хайпану.

Фолк и русский рэп — что между ними общего? Расскажу об этом на лекции в ДК Исток 24 июня. Тема вообще обширная и есть, где развернуться. Тут и совсем ранняя Каста с песней про бабку. И Серега (белорус, но все же) с его городскими романсами про Лялю и «бабушкиными» припевами. И «Русский подорожник» 25/17. И Хаски с его вечным сказочным. И Многознаал с северной мистикой. И Каспийский Груз с сэмплированными болгарскими хорами. Поговорим, конечно, и про Гориллу Глу с Лил Накуром, которые даже Гуччи Мейна заставили сесть за самовар в избе. И про Велес Культ. И даже про фит Вити АК с Бурановскими бабушками (спойлер: Витя не первый рэпер, кто с ними фитанул). Билеты продаются здесь, а если вы введете промокод REDKIN400, то еще будет скидка 400 рублей. Так что жду всех, поговорим и музыки послушаем, классно время проведем!

С большим интересом, еле-еле отрываясь на дела, читаю книгу «Как мы любили Битлз» Дмитрия Карасюка. Увидел ее в минском книжном, полистал, заинтересовался. Пока отходил пить кофе, жена купила и подарила (женитесь, пацаны!). Пришлось везти этот кирпичик в Москву. Книга правда толстенная, но читать ее одно удовольствие, даже если группа Битлз не ваша чашка кофе. Покупайте тоже, отрываю рекомендацию от сердца. Потому что главные герои тут не Джон, Пол, Джордж и Ринго, а люди, которые смогли достать и послушать музыку Битлз в СССР 60-х. И в центре повествования именно судьбы этих людей, истории из жизни, мелкие обрывки памяти Кому-то дали по морде, когда он играл битлов в рабочем общежитии. Кто-то показал «Сержанта Пеппера» отцу, а отец такой: «И это Битлз? Да нет, ты врешь, я в газетах читал, что они визжат, орут и слушать их невозможно». А кто-то нашел свою будущую жену, когда вез драгоценную пластинку в переполненном автобусе и, чтобы она целее была, прижался к девушке. Девушка проявила интерес к винилу и спросила: «Это у вас что, Битлз? А какой альбом?». Знаменитая сцена в лифте про двух фанатов The Smiths будет снята только лет через 40. Но меня особенно заинтересовало вот такое: «У нас в школе в середине 1960-х ходило слово «биталасы». Мы, младшеклассники, не отождествляли его с чем-то конкретным — так называли всех волосатых модников. В 1968 родители на «Спидоле» слушали новости радиостанции «Свободная Европа» о том, что творится в Чехословакии. После информационного выпуска началась музыкальная программа. Приемник не выключили, и тут диктор объявляет: «Вы только что прослушали песню «Девушка» в исполнении ансамбля «Битлз». Опс! Так Битлз — это ансамбль? На следующий день я поинтересовался у старших ребят в школе, выяснилось, что «Битлз» — это реальные люди». Вопрос залу: а много вы помните вообще таких случаев, чтобы название группы стало именем нарицательным для обозначения целой субкультуры? Мне в голову приходят только вайперы? А было ли что-то еще?

Все молчат, а в пятницу вышел альбом группы Меджикул Всего лишь второй в их дискографии (первый выходил ровно 10 лет назад). Называется «Рикки-тикки-танец». Новой «Марфы» по первому прослушиванию я на альбоме не обнаружил, но звучит все бойко. Такой грувовый буги-фанк, заглядывающий в 80-е. Неоновые танцполы, синтезаторы на поясе, пиджаки с плечами — вот такие вещи рисуются в голове, когда слушаешь. Когда будем делать новую вечеринку «Русский стиль», поставлю там что-нибудь отсюда. Я уже писал про Меджикул, что мне всегда прикольно было наблюдать, как здорово их фронтмен Олег Сапронов соединяет ретро-звук американских дискотек с приметами советского времени. Как будто советский инженер приходит домой, ставит на радиоле пластиночку Earth, Wind & Fire и жутко с нее кайфует. Вот такой эффект от их музыки. Возможно, именно это дает группе прикола, уберегает ее от стерильности (я не представляю, как бы скучно все это могло звучать на серьезных щах). На альбоме есть, например, кавер на певца Тыниса Мяги и песня «Шейпинг». Шейпинг! Обожаю такие слова, которые навсегда привязаны к своему времени. Да, я из тех людей, которые любят допытываться у молодежи, что такое «видеодвойка», и каждый раз смеются, когда в отеле им дают «ваучеры» на питание. «Рикки-тикки-танец»: https://band.link/Rikki_Tikki

Также была приобретена пластинка.

В Москве такая жара, что вот-вот — и мимо пробежит Тимати от скинхедов. Голова работает с перебоями, а звучит в ней одна только песня. «HSH Bola» Мистера Кредо. Песня эта мгновенно телепортирует меня в 1997 год. Тебе 11 лет, вы с друзьями идете купаться на озеро, и из припаркованных на пляже машин играет ровно две песни — та, где маленький мальчик что-то лепечет под евро-хаус, и липкий кислотный гоа-транс, где человек с сильным восточным акцентом поет про болу-болу, алые поля, волшебную траву и другие, непонятные пятикласснику радости. Именно в 1997 Кредо выпустил свой лучший альбом «Fаntasy». Кассета с ним была у каждого школьника в Екатеринбурге и области, под песню «Поро-шок» школьные дискотеки взрывались (диджея долго уговаривали поставить, но в итоге он сдавался), да и до сих пор я мало знаю музыки, которая бы звучала так же сумасшедше, опасно и прилипчиво. Раз услышав этот псевдо-кавказский наркотический дэнс о быстрой бандитской жизни, вы не сможете его забыть уже никогда. А еще сегодня Кредо объявил концерты в Москве (31 июля) и в Екб (19 сентября). Заранее скажу: не ручаюсь за их исход, в последнее время концерты Кредо — это аттракцион, потому что никогда не знаешь, состоятся они или тебя заскамят. Но если правда все случится, то для полного погружения надо обязательно ехать в Екатеринбург. Там музыка Кредо вшита в ДНК каждого третьего, а потому слушается и проживается по-другому.

+5

Мощно залип на канал клуба Ikra, культового московского заведения второй половины нулевых Свой ютуб-канал клуб завел аж в 2009 году, и все архивное золото лежит там спокойно до сих пор. Например, видеорепортажи с московских лайвов Дженезиса Пи-Орриджа и Caribou. А меня особенно порадовали короткие видеоприглашения звезд, которые там выступали. Скачал и приложил сюда несколько. Все исполнители там подписаны, а кто не подписан, того вы сами узнаете. Боярский в шляпе, Юрий Каплан с песелем, Илья Черепко похож на выпрямившего волосы Эда Ширана. Вишенка здесь — это приглашение группы Кровосток, которым можно детей пугать (вот что бывает, если будете долго бегать за закладками по лесам!). Я в клубе Ikra побывать не успел, зато раз миллион читал книгу его бывшего арт-директора Григория Гольденцвайга. Книга называется «Клуб, которого не было», советую ее вообще всем. Не знаю, можно ли найти в бумажном виде, но в электронном она выложена, например, здесь. Москвичи, рассказывайте, кого вы видели в Ikre! Жутко интересно ведь.

Наконец расслушал группу Ах.Реп, она чудесная, всем советую Вчера говорили про хип-хоп биты, сегодня расскажу о новой группе, от чьих битов я реально кайфую. Ах.Реп (или Ахуительный Реп) — это троица из Москвы. Один из них, Дрон, играл в группах Plaksasdasd и Rooftops. Шура Богачева в новом тексте на «Афише» пишет про волну «нового рэп-олдскула» и относит группу туда. Все по делу, так и есть. Их рэп мне нравится своей поразительной наивностью. Это такая музыка вечного слакерства, сделанная на добром приколе. Если бы герои фильма «Здесь был Юра» читали рэп, он бы звучал именно так. Или еще очень похоже на рэп, который парни по приколу записывают друг другу (девушки, открою секрет: у каждого второго парня 25+ в шкафу среди скелетов есть рэп-трек, который он записывал другу на ДР, и скорее всего в этом треке фигурирует слово «педик»). Добавьте к этому настроению бездельной праздности джазовые биты в стиле раннего Ленина Пакет — и картина станет полной. Альбом «Нечто» вышел в 2022 году, порекомендую две песни оттуда. Одна про переезд, а вторая — где они просят третьего участника Алексея зачитать рэп, он отнекивается, но потом все же соглашается. Больше лонгплеев у Ах.Репа не выходило, но скоро обещан новый. В рилсах они пуляют кусочки треков, случайные люди, приведенные алгоритмами, спрашивают, откуда эти биты, из каких старых треков вы их взяли, ну правда же что-то очень знакомое, в детстве слышал, а сейчас не могу вспомнить. «Это наши биты», — отвечает им аккаунт группы.