а можно потанцевальней?

Показ сегодня! Пригоняйте! Сбор в 19:30. Видео начинаю показывать в 20:15 где-то. После ролика посидим, пообщаемся. Вход максимально свободный, ограниченное только количество сидячих мест. Если вам нет 18, то вы тоже сможете зайти. IF, Большой Трёхсвятительский пер., 2/1с1 (вход с малого)

А как звучит ваш 2016-й? В 2016-м я учился в универе, активно читал The Flow и разные музыкальные вк-паблики. Начал ходить на московские вечеринки FFM и Undercloud в старой «Смене» еще на Китай-городе. Я впервые встал за пульт, и мы начали организовывать свои рэп-вечеринки под названием SHOWKEYS. Офигеть, я диджею уже так-то 10 лет — боже какой я старый. Пытался вспомнить, что я сам тогда слушал. К сожалению, ни рюмом, ни ласт.фм не пользовался — так было бы гораздо легче свериться. Определенно слушал что-то новое и популярно-модное с первом полосы зе флоу. В той же пропорции «русское / зарубежное», что и сейчас. Посмотрел, что вообще выходило в тот год, и составил примерный список. Life of Pablo и Blonde не добавлял, потому что их тогда слушали вообще все. PHARAOH, Boulevard Depo — Плакшери ЛСП, PHARAOH — Кондитерская Луна — Маг-ни-ты Пика — A L F V Thomas Mraz — May 13 Isaiah Rashad — The Sun's Tirade Young Thug — Slime Season 3 Kaytranada — 99.9% Travis Scott — Birds in the Trap Sing McKnight Chance The Rapper — Coloring Book Anderson .Paak — Malibu Mac Miller — The Divine Feminine Приводите свои списки в комментах, почитаем.

Поддержите творчество 💙 В канале — ежедневные обзоры старых и новых альбомов + предпросмотры роликов на ютубе. В закрытом чатике — любовь и уважение.

Кстати, мой новый ролик про $uicideboy$ готов, и кто-то из моих трибьютеров его даже смотрит. Если есть желание поддержать меня копеечкой, а заодно посмотреть новое видео на несколько дней раньше официального дропа, общаться в нашем премиальном чате и подписаться на еще один мой канал, где я каждый день коротко пишу про какой-нибудь альбом, то ссылочка на мой трибьют будет ниже. И раз уж такой случай, выражаю огромную благодарность всем, кто меня поддерживает — с подпиской и без, кто лайкает посты и видосы, смотрит, читает и комментирует. Я это очень сильно ценю. Вы все офигенные вообще ❤️

Анонсирую новый показ! Москвичи, приходите вечером 22 января в бар IF смотреть мой новый большой ролик про $uicideboy$! Давненько не было показов, надо возвращать. Что в программе: Yablochko Zelenoe поиграет суисайдов с винила, посмотрим видеоэссе и поболтаем после. Вход свободный, но рекомендую прийти заранее, чтобы занять комфортные места. До встречи! IF, Большой Трёхсвятительский пер., 2/1с1 (вход с малого) Сбор в 19:30

Кто сделал из Нижнего Новгорода российскую столицу драм-н-бейса? Про парней из объединения Станция метро Горьковская я уже писал здесь несколько раз. Напомню: уже несколько лет эти нижегородцы проводят гигантские рейвы на тысячи человек, продвигая джангл, хардкор, драм-н-бейс, дабстеп и не только. Нередко там выступают артисты — от земляков Uma2rman до Френдли Тага и АТЛа. СМГ бомбят соцсети рилсами с безумным моушном — когда-нибудь парни соберут все, что нарисовали в один фильм, и его можно будет показывать в кино на январьских праздниках вместо «Аватаров» и «Мстителей». Настоящий бум в истории СМГ случился после того, как вышло последнее «Застволье». Западные днб-медиа прихерели от момента, где парни в костюмах Симпсонов разъебываются под трек британского продюсера Disrupta «Inside The Rider», — и случились миллионы просмотров в рилсах и тиктоках. Пока все следили за хайпом миусских дюн, я наблюдал, как западный интернет сходит с ума от наших парней. Меня в отношении СМГ больше всего восхищает то, как мощно они подсвечивают свою малую родину. Примечательный кадр: в начале недавнего сета, выложенного к пятилетию команды, на необъятнейшем экране маленькими буквами подписывается «Станция метро Горьковская» и огромными «НИЖНИЙ НОВГОРОД». Как же это круто — прямо большой пример для всех начинающих региональных рейверов, что не только в столицах можно делать мясо. Посмотрите сегодня свежий сет СМГ — там мощно. И с прошедшим, пацаны!

Новая песня Скалли Милано и урал гайсина > Don’t Be Dumb Если новый альбом Ракима показался мне душноватым, то от трека «Любить обнимать» веет ровно противоположным — весной, свободой и нежностью. Тоже психоделом, кстати, но без ощущения панички. Очень классная песня, короче. Интересно, в каких точках эта песня застает обоих артистов. Скалли (вроде бы) выбрался из довольно турбулентного периода, последовавшего после мизулин-гейта, и снова ярко сияет. Бушидо Жо обязан Скалли своим новым хитом. «Любить обнимать» тоже считаю стопроцентной удачей. На горизонте еще маячит трек «Аршавин» на эсидикид-тайп-бите, но сниппет меня как-то не зацепил. Для урал гайсина это вообще первый серьезный выход на территорию мейнстрим-рэпа. Здесь он звучит чище и понятнее, чем в соло, но при этом все еще достаточно самобытно. Если хотите попробовать небодяженный соус гайсина, включайте его прошлогодний альбом «саундклауд пак». Это певучий лоуфай-делулу-трэп с очень клевыми мелодиями и припевами, запоминающимися злободневными панчиками («я богатый будто Игорь Сечин»), мультяшными битами и талантливым переосмыслением песни «Москва» группы Винтаж (звучит как будто 9mice объелся кислоты, осуждаю).

На поразгонять: а почему русскоязычный слушатель вообще так любит Эйсапа Роки? Мне кажется, или мало какой зарубежный рэпер может похвастаться таким уровнем народной любви в СНГ. Разве что Плейбой Карти, Фифтик, Канье, да и Эминем. Почему так? Потому что Раким однажды доехал до Москвы и посторожил место рядом с Кридом? Потому что он «бабушка бой», который станцевал под «мурку» Падиллиона? Потому что первым среди крупных рэперов надел Рубчинского? Мб Раким был очень горяч именно в тот период, когда молодой отечественный слушатель активно сидел на ффм и впитывал все прелести американского рэпа? Или он просто обаятельный чорт? Вот вы что думаете? Мне очень интересно.

И этого мы ждали 7,5 лет? Написал бы я, если бы яростно ждал новый альбом Эйсапа Роки. Но дело в том, что я то его ждал очень умеренно. Говорю не от лица фаната, но от лица человека, который каждый альбом Ракима слушал на старте с большим интересом. Мне в принципе кажется, что разговоры вокруг того, сколько же лет прошло с релиза Testing, слегка раздуты. Выходит так много музыки, и мы так быстро забываем про «альбомы дня», что Don’t Be Dumb кажется небольшой снежинкой на необъятных миусских дюнах. И так — от одной релизной пятницы к другой. Да и согласитесь, в эру победившего пользовательского контента ожидание стало куда важнее и ценнее самого предмета ожидания. Ждать альбом Роки было смешно, грустно, кринжово. Альбом вышел — ну и вышел. Когда там Фрэнк дропает? Вот это мы реально «ждем». Про сам альбом. Усталость. Раким от песни к песне пытается делать вид, что он не заебался записывать этот альбом — и от этого заебываешься ты. Альбом очень тягучий и вязкий. Удушающе качественный. Как бы сказал Мастер: «Здесь проделана большая работа». Ярких моментов, когда Раким вдруг вспоминает, что вообще-то он любит записывать прикольные песни, откровенно мало. Такие треки есть, но их прямо парочка: классно жужжащий бит на Stole Ya Flow и клевое джазовое ограбление с Доучи. Редкие песни, где Раким бьет камешек о камешек, и проскакивает искорка. Жаль, что большую часть альбома ты сидишь наглухо озябший. О том, что с Ракимом-2026 что-то не так, красноречиво говорит последний трек. Лол, я так и не понял, почему Тайлер заставил Роки читать поверх какой-то шляпы, а себе зарядил нормальный бит, но, кажется, на этом альбоме по-другому и быть не могло. Единственное, что радует — Раким наконец-то выпустил этот горемычный альбом и (может быть) следующий выпустит на меньших перегревах. Типа Don’t Be Dumb — это 14-е чемпионство лондонского «Арсенала», после которого 15-е и 16-е уже пойдут налегке. Хочется верить и в то, и в другое. Это первое впечатление, но честно говоря, переслушивать альбом пока не хочется. А вам как Don’t Be Dumb?

Лучший Хаски — это нежный Хаски Собрал лучший плейлист про Хаски в истории плейлистов про Хаски — с его самыми лиричными, певучими и созерцательными песнями. Захотелось сделать такую подборку еще после релиза альбома «Партизан». Напомню, что всем телеграмом тогда сошлись во мнении, что единственные песни на альбоме, на которых Хаски не фальшивит и которые соответственно понравились практически всем — это «Музыка Рай», «Ветром, снегом, зноем» и «Я боюсь». То есть песни, где Хаски отходит от военных и сказочных блоков и размышляет о себе или больших чувствах. Подобных песен в каталоге Димы немало — и все они прекрасны, неважно, о какой любви читает, поет, хрипит или плюется словами Хаски: о любви к женщине, дочке, родине, музыке или смерти. Да даже о любви собаки к своей хозяйке (опять же, это аллюзия на человеческие отношения, но и считать прямолинейно ее тоже можно). Вроде как следующий альбом Хаски будет «нежным и печальным». Не факт, что он выйдет именно таким, конечно, импульсивность Димы никто не отменял, но послушать мой плейлист и помечтать о таком альбоме никто не запретит. Приятного. Spotify | Яндекс Музыка

Как вам такой тейк: Kiss Land — это After Hours, который не смог И соответственно на AH Выхдной просто исправил все главные ошибки KS. Следите за руками. Первый и четвертый альбомы Эйбела роднит одно и то же ядро — это восьмидесятническая, вдохновленная кино поп-музыка. Kiss Land в визуальной эстетике явно отталкивается от «Блейдраннера» Ридли Скотта и киберпанка в целом, а музыкально очень аккуратно и даже стеснительно кивает в сторону Вангелиса. В клипах к After Hours до жопы киношных отсылок, плюс Макс Мартин и Даниэль Лопатин накрутили жирнейший синтезаторный звук. При этом Kiss Land в дискографии Эйбела часто считается откровенно мидовым релизом, а After Hours некоторые даже называют ключевым в его карьере (я так не считаю, но объясню это позже). Так почему один альбом состоялся, а другой — нет? Ответ на самом деле прост. На Kiss Land Выходной во многом продолжил педалировать однообразный для коммерции и довольно статичный саунд «Трилогии» (движовым треком можно назвать разве что Wanderlust). Этот звук отлично работал для героя андеграунда, но совсем не подходил будущей лощеной поп-звезде. Плюс сам Эйбел визуально подал себя примерно никак — достаточно взглянуть на обложку, ананас еще не созрел. На After Hours Эйбел (уже после успешных BBTM и Starboy) сильно расширил арсенал приемов, научился в мировые хиты и (что не менее важно) придумал себе нового яркого персонажа. По своей сути AH очень близок к Kiss Land — разница в том, что он сделан человеком с куда большим опытом, который уже четко понимает, как надо, а как точно нет. При этом Kiss Land мне нравится даже чуть больше After Hours. Это достаточно ровные релизы, где выдающиеся песни делят хронометраж с проходняком. На KL очень нравятся Professional и Belong To The World (в отрывке), а на AH из действительно классных песен, которые так и не стали хитами, при последнем прослушивании особенно зашли Too Late, Hardest To Love и интерлюдия Repeat For Me (ее вообще спродюсировал союз мечты Лопатин и Паркер). Вроде все объяснил. Легитимно?

Хотел было написать, что новый трек Ракима и Карти напоминает мне легендарный скетч Батрудинова и Харламова про двух актрис, одна из которых недоигрывала, а другая переигрывала, но муж Рианны срезал Картона с трека, и шутка перестала быть актуальной. Грустно. Версию с Карти найдете в комментах. Сам трек (особенно в такой версии) дефолтный, как кризис в 98-м. Альбом Don’t Be Dumb ждем 16 января, но с опаской. https://youtu.be/g1-46Nu3HxQ

Никто меня не просил, но на январских праздниках я переслушал практически всего Викенда и теперь хочу поделиться своими наблюдениями. Начну с трилогии — будем считать этот пост приуроченным к 15-летию микстейпов (офигеть как же летит время). House of Balloons — это все еще величие. Здесь мои любимые припевы Викенда. Здесь гениальный саунд Илланжело и Дока Маккинни: лоуфайный, дримпоповый, бесконечно трагичный и очень сэмплоцентричный. Меня до сих пор разматывает. Я бы даже сделал отдельный ролик про него, но есть вероятность, что на протяжении 10-15 минут буду без какой-либо структуры или предметности просто обсасывать каждый трек. Если вы не против, маякните как-нибудь. Из забавного: раньше я не акцентировал внимание на том, что Эйбел очень много наваливает рэпася на этом релизе. Часто чуть-чуть нелепо — со всеми этими «факин-мазафакин» и так далее. Был ли Викенд всегда кринжовым, а не только после сериала «Идол»? Возможно и был. Еще заметил выплывающие в припеве песни Twenty Eight синтезаторы (в отрывке). Прикольно думать, что это некий тизер большой поп-карьеры Викенда, выстроенной именно на звуке синтвейва, но пока же это просто синтезаторы. Сама песня на оригинальный HOB не попала, а шла бонусом на компиляции 2012-го года. Прекрасно помню, что начал слушать Эйбела именно с этой песни, а ведь кто-то (страшно подумать) про нее даже и не знает. Микстейпы Thursday и Echoes of Silence мне нравятся гораздо меньше «Дома». Второй еще ничего: ебейшая дилогия Birds, трек Rolling Stone и недурной фит с Дрейком. Но на третьем, кроме Next и кавера на Dirty Diana, просто нечего слушать. Как будто огрызки после первых двух микстейпов собрал и выложил со словами «и так пойдет». Интересная мысль после прослушивания трилогии: возможно Выходной всю карьеру довольно средне отбирал материал и часто дропал совсем посредственные песни. Так что если вы жаловались на тот же Hurry Up Tomorrow, то стоит признать, что слабая редактура всегда шла рука об руку с Викендом — так можно было привыкнуть уже и не спрашивать с Эйбела того, чего он никогда не умел. А вам как вообще трилогия микстейпов?

Хорошо жить в мире, где одна и та же команда может сначала поработать над клипом для темного принца («Овердоз»), а потом зарядить видео для новейших и моднейших американцев Frost Children. Видео к тому же вышло реально прикольным и интересным не только одним русским следом. Большое уважение всем причастным: режиссерам Полине Эвиной и Максиму Купре, а также продюсерам Инне Бах и Кате Юкке. https://youtu.be/qgpY2C7TJfQ

Давайте сегодня поговорим не о музыке (наконец-то лол) Еще в декабре хотел спросить вас о любимых фильмах, сериалах, книгах, играх, ютуб-роликах и тд прошлого года — но как-то не дошли руки. Спрашиваю сейчас. Как раз осталось еще несколько дней законных выходных: можно будет ознакомиться с предложенным и как минимум начать смотреть / читать / играть. Ниже небольшой список того, что ПРЯМО ОЧЕНЬ мне понравилось: Фильмы: «Вечность» (2025), «Орудия» (2025) и «Варвар» (2022) Зака Креггера, «Вышибалы» (2004) и «Тихоокеанский рубеж» (2013) Сериалы: «Киностудия» (2025), «Частые побочные явления» (2025), «Офис» (с третьего раза выкупил) и с большим кайфом пересмотрел «Красавчиков». Игры: Astrobot (2024), ремастер первой The Last of Us (2022) и God of War: Ragnarök (2022) на пятой прошке. В комментах предлагайте свои варианты. Там же можем просто поразгонять обо всех этих вещах.

Новый хит Бушидо Жо «днями и ночами» увлекает меня по двум причинам Первая: давайте уже признаем, что среди всех русских рэперов Жоас точнее многих чувствует, на какие биты в ближайшее время будет модно читать. Он дважды попал с юкей-гэриджом («Тесно») и бейли-фанком («Дай мне посмотреть») — после чего вызвал несколько волн последователей и оба жанра мигом потеряли в свежести — и сейчас пробует провернуть то же самое с клауд-рэпом. «днями и ночами» прямо сейчас висит в пятерке чарта Яндекса. Еще раз: клауд-рэп в пятерке чарта Яндекса. Историческая эта самая. Можно посетовать, что во всех трех случаях Жоас справлялся не один — и новый хит чаще хвалят не за его куплет, а за припев Скалли Милано. Но в любом случае, Жоас наверняка неслучайно всегда оказывался где-то рядом. Вторая причина — не собирающийся останавливаться ревайвл клауд-рэпа. Еще в августе я написал большой пост о том, как американские, британские, китайские и даже колумбийские прогрессивные рэперы переосмысляют наследие Клэмса Касино, Лил Би и мужа Рианны. Обязательно вернитесь, если пропустили — с каждым днем пост старится все лучше. Есть ли подобные примеры в России? Есть, но точечные, которые пока рановато объединять в тренд. Это Хаски и «Музыка Рай». Это недавний фит Френдли Тага и Маркула. Это прошлогодняя ипишка питерского новичка Шай Вуда — первая попытка перевести Фейкминка и Фенга на русский (крутая, кстати). Кажется, что и Фортуна назвал свой последний альбом в честь одного из столпов клауд-рэпа тоже не просто так. Пока продолжаю следить за возрождением клауд-рэпа — маякните в комментах, вообще бампит ли вас эта новая, но старая музыка.

+1

С большим кайфом посмотрел Застволье 2026 🥂 Вряд ли вы не понимаете, о чем я, но все-таки. С 2023 года команда, собранная вокруг группы Cream Soda, проводит свои «голубые огоньки» в виде огромных вечеринок с диджей-сетами, приглашенными артистами (разброс популярности — от Размахи до Кати Лель), слэмами, ненавязчивой пропагандой спиртного и пикующим в красное звуком. Иногда наводить красоту им помогают Александр Гудков и команда «Чикен Карри» — собственно, как на вечеринке этого года. Если вы не располагаете лишними 8 часами свободного времени, чтобы заценить все сеты, выделю несколько абсолютных хайлайтов, которые (имхо) должен увидеть каждый. Выступление Хаски. Если бы в 2026-м переснимали мюзикл «Вечера на хуторе близ Диканьки», то Дмитрий мог бы идеально исполнить роль черта. Такого актера потеряли это ппц. За выбор песни «Никогда-нибудь» — отдельный поклон, очень ее люблю. Три новые песни Крем Соды. Напомню, что в 2026-м Илья и Алиса собираются выпустить новый альбом, и здесь можно послушать, как он будет звучать (собственно, как логическое продолжение Internet Friends, но минусы-то будут?). Больше всего мне понравилась первая песня «Москва, прости до завтра». Как сияют Два Обреза и Размаха. Вообще на Застволье залетели оригинальные «Тату», но Маша и Юля перетатутили «Тату» на их же поляне. Артемий на «Клабе» тоже здорово раздает. И сколько же соуса в треке «Боб» — это офигеть. Весь сет Станции Метро Горьковская. Лучшие костюмы Застволья и лучшее интро Застволья. Плотно навалили ломаной британщины (в последний раз я так часто напрягал брови на бойлере Chase & Status), еще и затащили Владимира из Уматурман и Славу из Мэрлоу. Весь сет Locked Club. Здесь можно было бы развернуть интересный разгон про то, как артисты вроде LC или Хаски, исследующие русский звук, все чаще склоняются к ритмам бейли-фанка, но забила на стресс я делаю лям забила на стресс я делаю лям забила на стресс я делаю лям я твой стресс Всем, кто причастен к организации Застволья — СПАСИБО!