Постскриптум ARTDOM 2026. Выставка объединяет представителей смежных, но разных профессий, и каждый из них замечает что-то в своей системе координат. И каждый – архитектор, дизайнер, декоратор, историк дизайна, искусствовед – культурный человек – ответил на вопрос "что самое неожиданное ты увидел на выставке"? Что самое неожиданное на выставке ARTDOM 2026? ▪️ Алёна Сокольникова, Дизайн в Деталях / Design In Details [фото 2]: В этом году на «Арт-доме» ощущался сдвиг: производители наконец начали активно работать с российскими дизайнерами над оригинальными продуктами вместо анонимных вторичных проектов и откровенных копий. Хохлома вместо невнятной мебели представила работы Димы Логинова, «Скифия», Lumarch и ряд других брендов – создали яркие коллаборации с молодыми авторами. ▪️ Анна Разгулова, архитектор, Сказ про Dva Kvadrata [фото 3, 8]: Смотрела выставку через объектив фотокамеры и поймала много вдохновения на стенде Люмарх – предметы из коллекции светильников, созданной вместе с художниками и креативными проектами, интересно смотрелись и по отдельности как арт-объекты, и как цельная композиция. ▪️ Мурат Гукетлов, архитектор, основатель .dpt [фото 5]: Как человек, работающий над дизайном тиражной мебели в рамках своего бренда и над мебелью индивидуального изготовления, хочу отметить стенд бренда фурнитуры Hettich. Здесь представлен шкаф дизайна Максима Кашина с множеством створок с разным открыванием: выглядит классно и психоделично. Отделка фасадов шпоном ореха в сочетании с красной изнанкой тоже не оставляет равнодушным. ▪️ Даша Соболева / Dasha Soboleva, стилист интерьера и декоратор [фото 9]: Приятно удивила новая линия посуды Seletti Hybrid. Коллеги говорят, что мода на русский стиль навязана на нам «сверху», а эта серия доказывает, что русский стиль актуален, интересен и вписывается в текущую культурную и дизайнерскую повестку. Ну и конечно такая тарелка теперь мечта каждой модницы! Моя особенно. ▪️ Юрий Скрелин, Mid-Century, More Than [фото 7]: На фоне повсеместных поисков русского культурного кода бренд «Gourji» расширяет временные границы осмысляемого наследия, заходя на территорию советских мотивов: причем авангард не конкурирует, а мирно соседствует с соцреализмом – ровно то, что требуется сегодняшнему ретроспективизму. ▪️ Алина Колоскова, Art_Volunteer [фото 4, 10]: В этом году на выставке впервые появилась объединённая секция коллекционного дизайна и современного искусства Collectible. Особо хочется выделить её участников: Grabar Gallery с монохромной скульптурой User 4 от Recycle Group, живописью Юлии Вирко, Анны Быстровой и Дарьи Барыбиной, новыми объектами ручной вышивки Лизы Корн, керамикой Кати Гулиевой, серией фарфоровых объектов «Точка» Марии Ефременко и объектом Ивана Белова; a-s-t-r-a с работами Олега Доу и Григория Орехова; pop/off/art, представившую живописные работы европейских авторов – Джорджа Коэна и Деспины Флессы, а также скульптуры Ольги и Олега Татаринцевых. ▪️ Сергей Колчин, архитектор, руководитель Le Atelier [фото 1, 6]: В очень насыщенной стендами среде экспозиции меня приятно удивило оформление самой выставки Artdom. Парящие, графичные развивающиеся стены, которыми оформлен конферец-зал, зоны VIP lounge и открытые пространства для отдыха – сам дизайн выставки мебели, интерьерных решений и искусства в этом году был достоин экспонирования. И это, действительно, впечатляет. ▫️ ARTDOM 2026 действительно впечатляет.