Собрали главные выставочные проекты Петербурга, Москвы и совместные высказывания двух городов — в подборке 1703. ➤ Проект Максима Имы «Защита девелоперского проекта» в галерее Марины Гисич (Санкт-Петербург). До 9 августа. Проект о влиянии тесноты и архитектуры мегаполиса на человека. Художник через личный опыт (от коммуналок до панельных окраин) исследует, как скученность и зажатость в пространстве формирует среду и людей. В белом галерейном кубе он «упаковывает» внешний город, соединяя уличное искусство, графику и объемные формы. ➤ Выставка «Устрицы, павлины и кое-что еще» в галерее «Паразит» (Санкт-Петербург). До 14 сентября. Групповая выставка построена на принципах парадоксальности: слова, напоминающие хештеги, рассчитаны не на логику, а на догадку, озарение и прозрение. Среди художников — Федор Хиросигэ, Татьяна Дубовская, Коля Садовник и другие. ➤ Выставка «Polaroid words: sensitive sensors» в галерее «почему.место» (Санкт-Петербург). До 30 июля. На первой персональной выставке петербургского фотографа Ангелины Пилипчук собраны видеодневники, полароидные снимки и тексты 2023–2026 годов. В своей практике художница обращается к теме чувственности и света, исследуя его грани — от прямого луча до мелкого отблеска, от блика до тени. ➤ Групповой проект «Москва, ты кто?» в пространстве фонда «Геометрия» (Москва). До 23 августа. Групповой проект петербургской галереи MYTH Gallery и фонда «Геометрия» объединяет тринадцать художников — среди них Ирина Корина, Владислав Мамышев-Монро, Ульяна Подкорытова, Алина Глазун, Игорь Самолет. Каждый изображает свою Москву: город расползается по краям холста, застывает в бронзе, собирается из фрагментов открыток и растворяется в тумане окраин. Название воспроизводит строку из стихотворения Велимира Хлебникова. ➤ 14-й сезон Открытых студий «Винзавода» в их галерее (Москва). До 31 января. Итоговая выставка 14-го сезона Открытых студий Винзавода представляет десять художников-резидентов под менторством Алексея Корси. Лейтмотив сезона — оппозиция силы и слабости: сильного, уверенного авторского жеста и хрупкого, искреннего чувства. ➤ Выставка «Комфортное онемение» в галерее Serene (Москва). До 29 августа. Совместный проект галерей Serene и Shift объединяет работы Никиты Кроко и Марии Катьяновой. Название отсылает к одноименной песне Pink Floyd «Comfortably Numb», а герои двух живописцев существуют между сном, явью, символистской эстетикой и архетипами цифровой эпохи. Несмотря на разные художественные языки, работы художников связаны темой исследования внутреннего состояния человека.